Тема 1.7. Виды и функции декоративно – прикладного творчества. Значение цвета и знака

1. Символика, виды, функции декоративно – прикладного творчества.

2. История традиционной игрушки.

3. Русский народный костюм, его классификация.

1. Изобразительное и декоративно – прикладное творчество является неотъемлемой частью народного художественного творчества.

В изобразительном и декоративно – прикладном творчестве отражается мировоззрение народа, его история, склад народной души. Из камня , метала, дерева, глины создавались искусные произведения. Со временем совершенствовались их формы, техника изготовления, декоративные приемы, цветовые решения, схемы композиций.

Декоративно – прикладное творчество носило в себе множество символов солнце, изображенное в виде креста, квадрата, круга, петуха, тура, коня являлось символом жизни. Изображение женской фигуры олицетворяло силы вселенной, продолжение рода. Бык, корова считались символом плодородия. Козел, баран – покровители урожая.

Помимо магической силы орнамента цветовая гамма тоже имела свое значение. Красный цвет считался символом жизни и использовался чаще всего в декоре народного костюма и утвари. В росписи дома он считался символом огня и домашнего очага. Синий цвет символизировал воду и небесную сферу, использовался в основном в росписи дома.

Говоря о декоративно – прикладном творчестве нужно отметить, что существует множество его видов. Оно включает в себя: традиционную игрушку, костюм, роспись, вышивка, лазоплетение, резьбу по дереву и др.

В свою очередь виды декоративно – прикладного творчества делятся на промыслы, название которых в основном происходит от местности в которой они изготавливаются. Например, вологодское кружево, дымковская игрушка и др. Каждый промысел носит в себе индивидуальные особенности.

В древности декоративно – прикладное творчество носило в себе в основном обереговую функцию. В современном обществе эта функция практически утрачена, но появились другие функции.

Функции декоративно – прикладного творчества

1. Праздничная – предметы декоративно – прикладного творчества несут в себе ритуальный смысл в обществе и быту. Например, вышитое полотенце применяют в свадебном и погребальном обряде.

2. Утилитарная – предметы декоративно – прикладного творчества являются предметами первой необходимости, применяются в быту. Например, расписная ложка, которой можно есть.

3. Сувенирная - предмет декоративно – прикладного творчества служит в качестве подарка.

4. Коммуникативная – «общение» человека с предметами декоративно – прикладного творчества. Например, на выставках, в музеях.

5. Эстетическая - предмет декоративно – прикладного творчества служит для красоты, для украшения интерьера. Например, вышитое панно.

2. Народная традиционная игрушка – неотъемлемый элемент каждой этнической культуры, специальный предмет, использующийся в детских играх, предназначенный для забавы, умственного нравственного и эстетического воспитания, физического развития детей в живой увлекательной форме.

Народная игрушка - синтетический вид народного творчества, в котором соединились средства декоративно – прикладного и изобразительного искусств с театральными и музыкальными элементами. Игрушка может выполнять в процессе игры самостоятельную роль или определять ее играющему. Она разнообразна по типам, материалам и технике изготовления, а также по возрастному, половому, социальному и игровому назначению. Игрушки подразделяются на созданные взрослыми и игрушки самоделки, созданные детьми.

История игрушки насчитывает многие тысячелетия. Предшественниками игрушки были, по – видимому, интересные по форме и цвету камешки, плоды, сучки, другие случайные предметы, которыми забавлялись дети.

Предпосылками для возникновения игрушки могли быть и игры с уменьшенными копиями орудий труда взрослых: ножами, луками, арканами, топорами, тележками и т. д., которые употреблялись для более раннего включения детей в производственную деятельность. Тип этих орудий зависел от доминирующих форм хозяйственной жизни данного общества.

Прототипами детской игрушки принято считать и произведения малой пластики первобытного общества. В нее вкладывались образы предков – тотемов, сначала отождествленных с различными силами природы, а затем превратившихся в сознании земледельческих племен в повелителей этих сил. Таким образом, первоначальное назначение фигурок птиц, животных, людей было культовым, а их игровая функция была вторичной.

На территории России и Украины древнейшие из обнаруженных археологами игрушек относятся ко II тыс. до н.э. Самый первый промысел игрушки в России – мастерская глиняных игрушек С ростом городов расширением торговли росли и промыслы игрушки вокруг наиболее крупных населенных пунктов.

Влияние на формирование традиционной игрушки и характер игровой деятельности оказали специфические условия жизни крестьянского ребенка: близость к природе и сопричастность обрядово – религиозной стороне жизни, раннее включение в производительный труд взрослых.

Игрушка как произведение искусства предполагает определение ее идейно – образного содержания, характера материала и его обработки, пластики и конструкции, меры условности и конкретности, цветового и орнаментального построения.

В русской народной игрушке зримо отразились древние поэтические воззрения славян на природу, мифологический и синкретический характер народного художественного мышления.

Центральным образом в народной игрушке в целом является образ женщины- матери. Он развился из древнего матриархата и культа Великой богини, отложился в славянском родовом почитании Роженицы. Образ женщины-матери выступал символом земли и плодородия. Подтверждением этого является типичность для народной игрушки (Орловской, Рязанской, Воронежской, Тульской, Курской, Калужской областей) культовых по значению глиняных фигурок женщин с обнаженной грудью, держащих на руках детей или птиц.

Образ птицы символизировал связь между землей и солнцем, светом воздухом. Образ птицы был неотъемлемой частью славянских аграрных обрядов и праздников.

Образы оленя и лося символы неба, удачного брака, обильной жизни- являются отголосками мезолитических охотничьих культов. Медведь из охотничьего тотема постепенно превращается в вестника пробуждения природы, сохраняя символику оберега. Образ козла покровителя урожая, подателя доброй силы- олицетворение сил весенних гроз- относится к числу наиболее распространенных образов народной игрушки.

Образ игрушки в значительной мере связан с материалом, из которого она изготовлена. Эти материалы являются, как правило, естественными: глина, дерево, солома, лоза, береста, шишки. Материал игрушки во многом определяется географическими условиями.

К числу наиболее известных промыслов глиняной игрушки, относятся: Коргопольские (Архангельская область), Филимоновские (Тульская область), Дымковские (Дымсковская слобода).

Первое упоминание о деревянной резной игрушке относится к 1663 г. Это игрушки с движением: фигурки крестьян, лошадки, коньки, медведя, птицы. К ним относятся богородские не раскрашенные игрушки, игрушки Московской губернии.

Села Нижегородской губернии прославились резными и столярными игрушками, детской мебелью расписанными цветами и сюжетами из крестьянской жизни. Эта роспись масляными красками по текстуре древесины получила название Городецкой. В этом промысле очень известна токарная игрушка матрешка.

Одним из древнейших видов русской народной игрушки является текстильная кукла, которая изготавливалась из ткани, как взрослыми, так и детьми. Повсеместно бытовали куклы-закрутки, выполненные методом скручивания и завязывания лоскутов ткани, куклы из полена и сшитые куклы.

В настоящее время русская народная игрушка утрачивает свою игровую функцию, и все чаще используется как декоративная скульптура и сувенир.

В современной культуре и педагогике народная игрушка воспринимается как действительное средство развития и этнохудожественного воспитания детей, активизация процесса их этнокультурного самосознания.

3.Костюм (от ит.) обычай, привычка, бытовая традиция. Одежда имеет большей частью утилитарное назначение. Одежда безобразна (лишена образа), костюм – образен.

Костюм является с момента своего зарождения социальным знаком отличия. Эстетическая функция изначально была на втором плане, либо вовсе отсутствовала. Костюм слагается в целое из отдельных элементов, каждый из которых выполняет свою функцию и несет определенную смысловую нагрузку. Определяющим моментом был символический или ритуальный смысл знаков, воплощенных в форме, орнаменте, цвете элементов костюма.

Костюм в отличие от одежды, не столько форма-вместилище, сколько форма-знак: эмблема времени, народа.

Костюм является ярким примером произведений декоративно – прикладного творчества. Помимо практического значения, воплотил в себе представления о мире: трехчастное вертикальное деление мира отражено в русском женском костюме. Верхняя часть костюма – головные уборы связаны с небесной символикой, солярные знаки и «птичьи» названия головных уборов (сорока, кичка (утка), кокошник (кокош-петух)) тому подтверждение. Вышитый орнамент на рубахах, подолах сарафанов представлен земледельческими знаками.

Русский народный костюм представлен крестьянским костюмом, т.к. именно в крестьянской среде возникали и хранились народные традиции, в отличие от высших сословий общества, кот. тяготело к чужеродным явлениям.

В основе классификации русск. нар. костюма могут лежать различные признаки:

-половозрастной (детский, молодых, пожилых, мужской, женский);

-сословный (казачий, государственный, крепостной);

-бытовые функции (праздничный, будничный, обрядовый – свадебный, погребальный);

-практическое назначение (горничный, нательный, верхний);

-региональный (северорусский, южнорусский, сибирский)

К XIX в четко обозначились четыре основных типа русского женского костюма, представляющие собой следующие комплексы:

южнорусский поневный комплекс (наиболее древний) -вышитая рубаха -клетчатая понева(набедренная одежда типа юбки) - широкий пояс -передник -наплечная, нагрудная одежда типа укороченной рубахи (шушпан, шушун, коротай, навершник, бастрог) -головной убор – сорока. Основа всех г.у. этого типа – твердая налобная часть плоская или с рогами (симв. плодородия) обтянутая тканью. Затылок закрыт прямоугольной полосой ткани – позатылень. В состав этого г.у. входило до 12 предметов общим весом до 5 кг. -украшения -обувь композиция имеет 2 центра – наверху(г.у и плечевой пояс) и внизу(подол поневы, низ передника). горизонтальное расположение декора, сокрытие талии и шеи придавали фигуре массивность. Бытование:южный, центральный регион

северорусский сарафанный комплекс -рубаха -сарафан -душегрея – короткая нагрудная одежда с рукавами -головной убор - кокошник –округлый высокий перед с прокладкой из картона, несколько скошенный сзади. Носили слегка сдвинув на лоб, закрыв затылок расшитым позатыльником; шамшура – тип шапочки с твердым дном и завязками сзади -украшения -обувь композиция центр приходится на верх. часть (г.у., плечи) Бытование:северный, центральный регион.

платье с кубельком -рубаха с широкими руковами -платье типа татарского камзола -серебряный, бархатный пояс -г.у- парчовый повойник, рогатая кичка, колпак. -штаны -сапоги, туфли бытование: Нижний и средний Дон.

парочка XIX- начало XX в.в. -юбка и кофта из фабричной ситцевой ткани -платок -полсапожки бытование: повсеместно

Девичий костюм резко отличался от женского. Состоял из рубахи, пояса, головной повязки, оставлявшей открытыми затылок и косу. Когда девушка выходила замуж, одевала уже женский костюм и навсегда тщательно прятала волосы под г.убором (по поверьям, волосы наделены магической силой плодородия, которая может иссякнуть от чужих взглядов, в итоге – женщина оставит мужа без потомства и, тем самым, нанесет обиду его роду). Пояс и украшения обладали обереговыми и декоративными функциями.

Мужской костюм однотипен. Состоит из рубахи, пояса, портов, верхнего и нижнего кафтанов, г.убора и обуви.

В XIX в костюм резко разделился на барский и народный. Народный отличался по губерниям сообразно климату, традициям, обычаям. XX в. уровнял «революционным катком» всех и вся. Крестьяне, лишенные своих земель, станков, вынуждены были покупать одежду в магазинах, которая обезличилась. Крестьяне стали колхозниками, облаченные в одежды, похожие друг на друга.

Национальный костюм – своеобразная летопись исторического развития и художественного творчества народа. Сведения об этом элементе русской материальной культуры не были преданы забвению и стали доступны благодаря этнографам, искусствоведам, археологам. Известные исследователи русского народного костюма: Г.С. Маслова, Кирсанова, Д.К. Зеленин, И.Н. Смирнов.