4. Вокально - хоровой анализ
4.1. Общий вокально-хоровой анализ
Хоровое сочинение И. Брамса «Ave Maria» написано для однородного 4хголосного женского хора с сопровождением фортепиано (в оригинале орган).
Диапазон хоровых партий:
S1 А1
S2 А2
Общий диапазон хора:
Все партии уравновешены, несут одинаковую смысловую нагрузку, дополняют друг друга. Тесситурные условия партий достаточно удобны, за исключением одного момента в партии S1 (нота ля, применение искусственного ансамбля)
Пример 20.
и
А1 (47 – 48тт.)
Возникающее здесь поступенное движение от «до» 2-й октавы к «фа» 2-й октавы потребует определенных вокальных навыков и использования также искусственного ансамбля, т.к. эти звуки, вследствие их высоты, неудобны для исполнения альтовой партии.
4.2. Хоровой ансамбль
Хоровой ансамбль предполагает стройность и согласованность совместного исполнения произведения. Хороший и слитный ансамбль внутри каждой хоровой партии и всего хора в целом обеспечивает половину успеха в исполнении произведения. В данном сочинении присутствуют и взаимодополняют друг друга разные типы и виды ансамбля: частный и общий, метроритмический, темповый, динамический, дикционно-орфоэпический, ритмический и тембровый.
Метроритмический ансамбль.
Здесь подразумевает одновременное вступление и снятие всех партий, четкое ощущение метра и внутридолевой пульсации, слитное исполнение одинаковых ритмических формул. В данном сочинении встречаются следующие метроритмические трудности:
Поочередное вступление голосов (1 - 6 тт., 7 – 10тт., 15 – 22тт.);
Сложный шестидольный метр (6/8) требует четкого осмысления и воспроизведения;
Одновременное вступление и снятие всех хоровых партий (60 – 76тт.).
Приемы работы:
Перед вступлением каждого из голосов давать очень четкий ауфтакт;
Пение с пульсацией;
Показывать четкие снятия партий.
Темповый и агогический ансамбль.
Единый темп Andante, указанный композитором, вовсе не означает, что все произведение следует исполнять статично и однообразно. Яркая эмоциональность музыки подскажет дирижеру, где и как следует изменить темп. Например: 1 часть исполняется в более спокойном темпе, 2 часть - заметно оживленнее, более взволнованно, 3 часть - гимническая с некоторой «оттяжкой», очень торжественно и величественно. В коде можно восстановить темп 1 части.
Приемы работы:
Применение вокально-хоровых упражнений с изменениями темпа;
Проговаривание текста с постепенным замедлением.
Динамический ансамбль.
Для создания яркого полнозвучного образа очень важной является работа над динамическим ансамблем. В данном сочинении он, в основном, естественный (за исключением партии S1 и A1 ( ) – здесь применяется искусственный ансамбль, так как у партий используется высокая тесситура).
Прием работы:
Все голоса поют со словами, а S1 и А1 молчат и мысленно пропевают высокий звук.
Динамическое равновесие устанавливается сначала в неподвижных нюансах. Когда же звук выравнен, можно переходить к работе над ансамблем в выполнении подвижных нюансов. Следует уделить особое внимание при работе над такими динамическими нюансами, как p, которое является сложным для исполнения. Следует избегать тусклого, бестембрового звучания на р (1 – 13тт, 22 – 42тт. и т.п.).
При постепенном нарастании звучности важно выработать у всех участников хора одинаковое регулирование громкости звука. Громкая звучность в кульминации не должна достигаться путем форсирования звука (62 – 76тт.).
