- •Analyse filmique
- •Introduction : Qu’est ce que l’analyse de film ?
- •2E phase : c’est la description ou le découpage.
- •3E phases : Analyse et compréhension global de la séquence.
- •Cours 1
- •Cours 2 : Cadre et cadrage
- •Cours 3
- •Cours 4
- •Cours 5
- •Cours 6
- •Analyse d' extrait du film « Dark Water » de Hideo Nakata (film d'horreur)
- •Le montage
2E phase : c’est la description ou le découpage.
L’image est toujours porteuse du sens profond du discours.
C’est la façon dont l’image est raconter qui est intéressant pas l’image en soit.
Il va falloir apprendre tout un vocabulaire. Mettre des mots sur ce qu’on voit à l’écran.
C’est terme technique sont ces élément détachable, ce sont les étiquettes que l’on vas isolé.
Tout film répond à des figures, à des codes visuels imposés qui résiste aux modes et aux innovations techniques
Analyser des films c’est toujours remettre le film dans sont enquête, savoir que ceci n’existait pas à l’époque, etc.
Il ne faut pas séparer le ressentit et l’analyse technique
Ex : 1 les ressentie 2 l’analyse. C’est prohibé !
3E phases : Analyse et compréhension global de la séquence.
Notre analyse doit être orienté, il ne faut pas partir dans tout les sens. On doit avoir un point de vue, quelque chose à démontrer. Rester collé au film/à l’extrait.
La construction de l’analyse c’est un peu comme un commentaire composée en français. Il faut se focaliser sur les choses les plus évidentes. Puis Creuser de plus en plus en profondeur. Partir de l’évidence pour aller au plus complexe.
Il ne faut pas faire de critique, on ne parle pas de goût.
Exercice de Brainstorming :
La maison du diable-Robert Wise
3 séquences séparer durant l’extrait.
L’arriver en voiture, l’hésitation l’approche de la maison.
La penser du personnage
Entrer accueilli en silence, présentation de l’intérieur du château avec la caméra.
Peur du miroir
Angoisse psychologique une appréhension du personnage.
Opposition entre le gigantisme de la maison et la petitesse du personnage. Position de faiblesse. Contre plongé pour la maison et plongé pour elle.
Quand elle dit « I’m a small creature » : on la voit en contre plongé, ce qui est en contradiction avec ce qu’elle dit, le plafond semble l’aspirer.
L’usage de la musique est fait pour amplifier l’effet d’angoisse.
Musique tout au long de la séquence de la voiture, puis silence à l’entrer de la voiture, il ne se passe plus rien ce qui accentue l’angoisse.
Et quand l’autre personnage sourit la musique reprend et ne s’arrête plus. Comme si c’était le sourire qui déclenchai la musique.
La lenteur des mouvements de caméra.
Sentiment de solitude. Même quand Miss Dudley apparaît elle semble toujours seul. Il y à un jeux e lumière. Miss Dudley est dans l’ombre et en arrière plan et le personnage est éclairés. Lors de la vision panoramique, il fait disparaître le personnage. Le personnage sursaute en apercevant Miss Dudley car elle avait oublié sa présence. Elle se croyait toute seul.
Il y a la présence de ligne verticale qui montre une barrière entre les deux personnage elles sont très éloigner.
Idée d’angoisse en première partie
Idée de solitude en deuxième partie.
La maison est mise en scène comme un être humain. La maison a l’air d’être vivante.
Jeux de miroir entre ses yeux et les fenêtres du château.
Elle est hypnotisée par la maison. La maison l’aspire, et c’est pourquoi on ne la voit pas redémarrer la voiture car elle ne la contrôle plus.
