I.2. Психолого-педагогические особенности формирования эстетической культуры подростков в условиях самодеятельного хореографического коллектива

Для определения психолого-педагогических особенностей культуры подростка необходимо более детальное рассмотрение исходных понятий «человек», «индивид» и «личность». А.А. Радушина писал: «Человек – это часть природы, живое телесное существо. С этой точки зрения его можно охарактеризовать определённой совокупностью родовидовых признаков. Природно-биологически обусловлено рождение, внутриутробное развитие, продолжительность жизни, способность усваивать определённые виды пищи, передача по наследству определённых задатков и возможностей, пол и другие качества человека. Природно-биологические качества человека определяют многие стороны его жизнедеятельности. Однако раскрытие сущности человека не может ограничиться характеристикой его как природно-биологического существа. Этот признак указывает на общую основу жизнедеятельности человека и всего живого, но не выясняет качественного отличия человека от животного, не раскрывает той специфической основы, которая обусловливает его выход из животного мира и весь процесс его существования и развития». [7; 140]

Существование отдельных представителей человечества фиксируется понятием «индивид». Индивид – это единичный представитель человеческого рода, конкретный носитель всех психофизиологических и социальных черт человечества: разума, воли, потребностей, интересов и т.д. Индивид не является носителем культуры. Понятие «индивид» в этом случае употребляется в значении «конкретный человек». Чтобы отразить конкретно исторические особенности развития человека на различных уровнях его индивидуального и исторического развития в философии, наряду с понятием «индивид» используется и понятие «личность». Индивид в этом случае рассматривается как отправной момент для формирования личности. Он исходное состояние для онтогенетического и филогенетического развития человека. Личность же – итог развития индивида, наиболее полное воплощение человеческих качеств. [7;147]

Исторически человек первоначально существует как стадное животное, племенное существо. По мере развития, включения системы социальных факторов происходит обособление индивидов, начинают формироваться личности. В индивидуальном развитии человека происходит аналогичный процесс. Первоначально ребёнок – это просто биологическое существо, сгусток биомассы, Инстинктов и рефлексов. Но по мере развития, усвоения социального опыта, опыта человечества, он постепенно превращается в человеческую личность.

Индивид – это массовидное существо, то есть человек, который является носителем массового сознания, массовой культуры. Человек, который не хочет и не может выделяться из общей массы людей, не имеет своего мнения, своей собственной позиции, предпочитает в любых условиях действовать как все. Таких людей в избытке формирует тоталитарное общество, хотя и в демократическом обществе существует достаточно предпосылок для формирования данного социального типа.

Понятие «личность» как особый социальный тип употребляется чаще всего как соотносительное с понятием «индивид», противоположное ему по своим основным характеристикам. В качестве первоначального качества личности называют её автономность. Личность – это автономный человек, т.е. человек в определённой степени выступающий независимо от общества, способный противопоставить себя обществу, создавать и являться непосредственно носителем культуры. Личная независимость сопряжена с умением властвовать над собой, а это, в свою очередь, предполагает наличие у личности не просто сознания, то есть мышления и воли, а самосознания, то есть самоанализа, самооценки, самоконтроля за своим поведением. [28; 73]

Процесс развития личности сложен и противоречив. Биологи и физиологи связывают его с количественными и качественными изменениями в организме человека. Биологическое в человеке характеризуется физическим развитием, включающим в себя морфологические, биохимические и физиологические изменения. Психологи же связывают процесс развития личности с изменениями в психике человека, сознании развивающейся личности, что находит свое выражение в психическом, духовном, интеллектуальном росте. Известный российский педагог И.П. Подласый разводит между собой два важных понятия – «человек» и «личность» следующим образом. Человек не рождается личностью, а становится ею в процессе развития. Понятие «личность», в отличие от понятия «человек», – социальная характеристика человека, указывающая на те его качества, которые формируются под влиянием общественных отношений, общения с другими людьми. [28; 82]

Для создания всесторонне развитой личности, способной воспринимать, носить и передавать информацию, в первую очередь, касающуюся культурной сферы, традиций и эстетики, необходимо создавать определенные условия. При этом важнейшим условием является наличие грамотного педагога, будь то родители ребенка и его окружение, или педагог дополнительного образования, такой, например, каким является руководитель самодеятельного хореографического коллектива. Для того, чтобы иметь возможность приобщаться к материальным и духовным ценностям, создавать и использовать их, человек должен обладать известными субъективными способностями: иметь определенное образование, вкус, потребность, интерес. Здесь большая роль отведена деятельности специальных учреждений культуры (телевидения, театров, дворцов культуры, библиотек, школ и других учебных заведений). Однако, культуру личности формируют, в основном, такие сферы, как труд, быт, спорт, само общение с другими людьми и природой. Воспитательный процесс должен охватывать не только сознание, (чувства, вкусы, идеалы, потребности, интересы), но и внешнюю культуру. Под так называемой «внешней культурой» следует понимать в данном случае не только культуру тела (телесная гармония), но и культура речи, движений, жестов, мимики, иначе говоря – эстетическую культуру

Эстетическая культура – это способность и умение прочувствовать свою связанность с миром, содержательно пережить и человечески-ценностно выразить полноту и многообразие этих отношений. При этом специфику эстетического отношения составляют, прежде всего, два момента, касающиеся как своеобразия содержания этих отношений, характера их раскрытия, так и механизма их осуществления, определяющего саму их специфичность. Это, во-первых, целостность, комплексность, всеохватывающий характер данного отношения, которое не может быть реализовано в частичной форме – например, только рационально, или только чувственно. И, во-вторых, это отношение, где принципиальное и конституирующее значение имеет качество не только той стороны, что традиционно именуется объектом отношения, но и стороны субъективной. [13; 50]

Эстетическая культура личности представляет собой целостное единство эстетического сознания и активной эстетической деятельности. Основными компонентами эстетической культуры являются эстетический идеал, эстетические потребности, эстетические ценности, эстетическое восприятие и оценка, эстетический вкус, эстетический опыт и эстетическая деятельность. Доминантными сферами формирования эстетической культуры личности являются: эмоционально-нравственная (эмоции, чувства), тезауростно-оценочная (знания, ценности, нормы, взгляды, теории, идеал), деятельностно-поведенческая (опыт духовно-практических отношений, эстетическая и художественная деятельность, творчество, эстетическое поведение). [38; 141]

Эстетическая культура общества – это тот фактически существующий уровень его эстетического развития, который определяется, в конечном счете, всей совокупностью общественных потребностей и возможностей, накопленным историческим опытом и традициями.

Эстетическая культура личности в таком контексте предстает как мера освоения человеком эстетических ценностей и мера его деятельности (включая различные ее способы и формы), направленной на создание таких ценностей в различных областях общественной практики. Личность может существенно опережать общий эстетический уровень, но может и существенно отставать от него. В этом плане процесс эстетического воспитания в широком смысле сводится к тому, что личность усваивает (или должна усваивать), но крайней мере, общественно необходимый, определяемый общественными потребностями и возможностями уровень эстетической культуры. Именно в силу своих связей с обществом личность становится субъектом и объектом культурной деятельности. Под эстетически развитой личностью в таком случае понимается личность, достигшая достаточно высокого для данного исторического периода уровня эстетической культуры. [25; 178]

Для того чтобы иметь возможность приобщаться к материальным и духовным ценностям, создавать и использовать их, человек должен обладать известными субъективными способностями: иметь определенное образование, вкус, потребность, интерес. Здесь большая роль отведена деятельности специальных учреждений культуры (телевидения, театров, дворцов культуры, библиотек, школ и других учебных заведений). Однако культуру личности формируют, в основном, такие сферы, как труд, быт, спорт, само общение с другими людьми и природой. Воспитательный процесс должен охватывать не только сознание, (чувства, вкусы, идеалы, потребности, интересы), но и внешнюю культуру. Под так называемой "внешней культурой" понимается в данном случае не только культура тела (телесная гармония), но и культура речи, движений, жестов, мимики и т.д.

Уже известно, что такие особенности личности, как: характер, интеллект, поведение, закладываются во временном отрезке от рождения до шести лет. Последующие годы жизни лишь пополняют, шлифуют и социализируют опыт и навыки, полученные в детстве.

Чувство красоты природы, окружающих людей, вещей вызывает в ребенке особые эмоционально психические состояния, возбуждает непосредственный интерес к жизни, обостряет любознательность, развивает мышление, память, волю и другие психические процессы, т.е. создаются все условия для формирования высокоинтеллектуальной, гармоничной личности.

Это значит, что для создания культурного, высоко эстетического общества необходимо создать условия, в которых ребенок сможет развиваться в этих сферах, такие условия, которые создаются, например, в самодеятельных хореографических коллективах.

Современное культурное пространство отличается скудостью эмоциональных контактов, анонимностью общения, значительной дистанциированностью людей друг от друга, что создаёт для подростка трудности во взаимодействии со средой. Повышенная степень отчужденности актуализирует потребность в эмоциональной близости, которая может удовлетворяться включением подростка в эстетическую деятельность. За последнее время произошла интенсивная примитивизация сознания подростков. Отмечается рост цинизма, грубости, жестокости, агрессивности. Следствием этого является потеря молодыми людьми чувства ответственности, инфантилизм, эгоизм, духовная опустошенность. Поэтому решение вопросов развития именно эстетической культуры современного подростка становятся не только необходимыми, но весьма актуальными.

В широком ее понимании эстетическая культура рассматривается как специальная часть культуры общества. Она характеризует состояние общества с точки зрения его способности обеспечивать развитие искусства и эстетических отношений. Речь идет о культуре освоения личностью современного ей мира, окружающей сё реальной жизни. Освоение, – отмечает С.Н. Жданова, – это понятие, терминологически емко раскрывающее сущность интеграции теоретического познания и практического действия человека, что является неразделимым явлением в социальной действительности. [25; 93]

Понятийное поле термина «освоение» включает следующие характеристики:

– социально-психологический аспект освоения как состояние человека, этап в его развитии, социализации, стадия «собственно освоения» новой для него роли, получаемом информации на макро-, мезо-, микро- уровне организации социума;

– социально-философский аспект, заключающийся в экзистенциональном освоении нового как образа жизни и мысли, связанного с соотношением традиционного и инновационного в существовании человека исследователя, привносящего в социум инновационный стиль мышления и поведения;

– социально-педагогический аспект, рассматривающий освоение как процесс, имеющий фазы, механизмы, формы, стратегии освоения (приспособление человека к новым для него нормам, ролям и ценностям окружающего социума). Высшая красота обнаруживается в конкретных свойствах и качествах личности, способной активно участвовать в общественном прогрессе, двигать его вперед, и в процессе этого движения творить условия для собственного саморазвития, самостановления и самоутверждения. Формула красоты воспитания такова: настойчивое движение от стихии жизненных отношений к их педагогическому преобразованию и упорядочиванию в целях формирования личности; погружение личности в жизненные отношения с целью преобразования и совершенствования общественной жизни [25; 116].

Итак, эстетическая культура рассматривается как комплексный феномен утверждения и реализации человека в мире. Исследуется эстетическая культура как показатель интеграции человеческих качеств и способностей в единое целое, создающее базисную структуру человеческого характера.

Эстетическая культура – это формирование внутреннего мира в его целостности перед лицом внешнего мира. Это и совокупность ценностных ориентиров личности в сё взаимоотношениях с миром, ориентиров, касающихся и направляющихся на содержательные, выразительные стороны человеческой деятельности [38, 17] .

Художественное образование (в широком значении данного понятия) –это процесс овладения и присвоения человеком художественной культуры своего народа и человечества, один из важнейших способов развития и формирования целостной личности, ее духовности, творческой индивидуальности, интеллектуального и эмоционального богатства. [40; 26]

Концепция художественного образования в Российской Федерации опирается на основополагающий документ – «Национальную доктрину образования в Российской Федерации», которая устанавливает приоритет образования в государственной политике, определяет стратегию и направления развития системы образования в России на период до 2025 года. Концепция отражает волю государства в реализации конституционных прав и свобод человека и гражданина России в области культуры и искусства: право на участие в культурной жизни и пользование учреждениями культуры, доступ к культурным ценностям; свободу литературного и художественного видов творчества, преподавание, охрану интеллектуальной собственности; обязанность заботиться о сохранении исторического и культурного наследия, беречь памятники истории и культуры. [21; 41]

Система художественного образования включает эстетическое воспитание, общее художественное образование и профессиональное художественное образование. Разработка и принятие концепции художественного образования обусловлены рядом специфических проблем: недооценка в социальной практике роли эстетического сознания, художественной культуры как влиятельных факторов динамического развития общества; культурный нигилизм значительной части молодёжи, когда ценности высокого искусства и их эталонная роль в культуре подвергаются сомнению или лаже отрицаются; усиление разрыва между массовой школой и высокой культурой, которая приобретает всё более элитарный характер; второстепенная роль, которая отводится предметам художественно-эстетического цикла в общем образовании на всех его ступенях; распространение платных форм обучения на фоне низкого уровня жизни основной части населения, невозможность приобретения специальных инструментов, современных технических средств и материалов, что становится препятствием на пути получения образования в области искусства части одарённой молодёжи; чрезвычайно слабая материально-техническая и кадровая обеспеченность художественного образования, особенно в рамках общеобразовательного процесса. [16; 133]

Перед российской системой художественного образования стоят важные и ответственные задачи, выполнение которых реально осуществляется в условиях переживаемых российским обществом трудностей экономического и социального порядка. Первоочередными задачами являются: формирование и развитие эстетических потребностей и вкусов всех социальных и возрастных групп населения; создание эстетически развитой и заинтересованной аудитории слушателей и зрителей, активизирующей художественную жизнь общества; подготовка творческих кадров к профессиональной деятельности в сфере искусства и культуры, а также педагогических кадров для системы художественного образования; сохранение и передача новым поколениям традиций отечественного профессионального образования в области искусства; приобщение граждан России к ценностям отечественной и зарубежной культуры, лучшим образцам народного творчества, классического и современного искусства; реализация нравственного потенциала искусства, как средства формирования и развития принципов; широкое внедрение художественного образовании, как фактора интеллектуального совершенствования, способствующего раскрытию творческого потенциала детей и юношества; формирование культуры межнационального общения через изучение художественных традиций народов России; использование возможностей искусства, художественно-творческой деятельности в целях коррекционной педагогики, психофизического оздоровления детей, подростков и других групп населения посредством внедрения современных методик арт-терапии; привлечение ресурсов художественного образования в целях социально-культурной адаптации детей и подростков для профилактики и коррекции асоциального поведения; вовлечение всех групп населения в активную творческую деятельность, предполагающую освоение базовых художественно-практических навыков; выявление художественно-одарённых детей и молодёжи, обеспечение соответствующих условий для их образования и творческого развития. [40, 117]

Воспитание в коллективе и через коллектив – важнейший принцип педагогики, так как коллектив, как совокупность индивидуальностей, объединенных общими целями, есть мощная сила, способная сформировать и развить все важнейшие качества личности. В сфере досуга создаются особого рода коллективы, основой жизнедеятельности которых является общность интересов и их удовлетворение в процессе исключительно добровольного общения. И, тем не менее, здесь также срабатывает модель развития коллектива, разработанная А.С. Макаренко: «от диктаторской власти руководителя коллектива к общественному самоуправлению». Согласно такой модели построения коллектива, на первоначальном этапе его развития руководитель должен разработать лишь ближайшую программу жизнедеятельности самодеятельного объединения. Причём первые требования должны быть предъявлены к коллективу в целом. На первых порах они должны логически вытекать из предмета деятельности, обеспечивать элементарную жизнедеятельность членов группы, привлекая в качестве авангарда наиболее инициативных, отзывчивых, заинтересованных, которые в свою очередь могут стать потенциальным активом. [33; 69]

Второй этап формирования коллектива предполагает: во-первых, создание широкого выборного актива; во-вторых, привлечение к организации работы самодеятельного объединения всех без исключения его участников. В хореографическом самодеятельном объединении, например, может быть группа, отвечающая за организацию и проведение внутри коллективных мероприятий; группа, занимающаяся подбором репертуара и организацией постановочной работы; группа, отвечающая за организацию концертной деятельности и связь с другими самодеятельными объединениями; группа, осуществляющая связь с семьей и школой.

Одна из основных задач воспитания подрастающего поколения – творческое развитие формирующейся личности, которое наиболее активно осуществляется в процессе художественной деятельности, особенно в условиях самодеятельного объединения. Осваивая произведения искусства через художественные образы, через их эмоциональное восприятие и переживание, человек, и в особенности ребёнок, глубже чувствует прекрасное и безобразное, возвышенное и низменное в окружающей его действительности, являясь тем самым «резонатором» доброго начала в человеке.

Необходимость художественного воспитания подрастающего поколения обусловлена тем, что творческое развитие личности в одном виде деятельности распространяется на все другие виды жизнедеятельности. Причём оптимальным возрастным периодом для творческого развития личности является возраст от 3 – 5 до 16 – 18 лет. Этот возрастной период является сенситивным, т. е. наиболее благоприятным для творческого развития личности. В этом возрасте закладывается и формируется мировоззрение, наилучшим образом развиваются способности и навыки. При этом навыки, в том числе творческие, приобретённые в этом возрасте, откладывают отпечаток на настоящую и всю последующую жизнь человека.

Особенно сильно искусство воздействует на ребенка, подростка, юношу, когда он сам является его «творцом». Это его качество наиболее эффективно реализуется в условиях детского самодеятельного объединения. Сущность самодеятельного объединения заключается в художественно–воспитательном воздействии коллектива на участников и его деятельность можно охарактеризовать как приобретение, создание, хранение, накопление, а также распространение и пропаганду художественных ценностей, выработку на базе совокупных художественных ценностных ориентации участников коллектива посредством формирования отношения человека к искусству. [28; 64]

Детские самодеятельные коллективы позволяют с максимальной эффективностью воздействовать на нравственный облик ребёнка, подростка, юноши. Специально подобранный репертуар способствуют формированию возвышенных идеалов. Детское самодеятельное творчество – это сфера педагогической деятельности, в которой происходит подготовка детей к жизни и, таким образом, осуществляется социально–педагогическая функция. Детское самодеятельное творчество помогает детям расширить свой художественный кругозор, осуществить переход к более глубокому познанию искусства, к постижению процесса художественного опыта предшествующих поколений, знакомит с историей и теорией искусства, а стало быть, реализуется художественно-просветительная функция. Принцип занимательности в развитии детского самодеятельного творчества заключается в создании непринужденного общения посредством введения в учебно-творческий и воспитательный процесс игры (со всем ее многообразием), театрализации и самой разнообразной атрибутики, что превращает художественно-творческую деятельность детей в праздник. [15; 7]

Каждый строитель, каждый творец знает тот особенный, прекрасный миг в работе, когда однажды из всего рабочего, будничного, привычного вдруг проступает четкий контур выросшей громады – всегда немного неожиданный и непохожий на тот, который много раз рисовало воображение.

«Строительный материал», над которым работают педагоги – это молодые, восприимчивые, жаждущие умы. Используя свойства этого материала, они придают ему совершенную форму, воспитывая его нравственно и эстетически.

Великий гуманист, педагог и писатель В.П. Сухомлинский писал: «Дети живут своими представлениями о добре и зле, чести и бесчестии, человеческом достоинстве, у них свои критерии красоты, у них даже свое измерение времени: в годы детства день кажется годом, а год вечностью. Имея доступ в сказочный дворец, имя которому – детство, я всегда считал необходимым стать в какой-то мере ребенком. Только при этом условии дети не будут смотреть на вас как на человека, случайно проникшего за ворота их сказочного мира, как на сторожа, охраняющего их мир, сторожа, которому безразлично, что делается в нутрии этого мира». Поэтому если хочется работать с детьми, нужно стать их товарищем и другом. Тот, кто учит других, должен сам много знать. Тот, кто воспитывает, должен быть воспитан сам. Из этих двух педагогических истин и вытекает высокое требование к облику руководителя детским самодеятельным коллективом. [45; 117]

На занятиях педагог выступает посредником между ребенком и обширным, прекрасным миром искусства. Педагогическая задача руководителя состоит в такой организации процесса познания танцевального искусства, который способствует естественному и органическому проявлению собственных духовных сил ребенка и соответствует данной ступени его развития.

Приводить в действия свои знания, свое умение помогают педагогические и организаторские способности. К педагогическим способностям относятся наблюдательность, воображение, внимание, а к организаторским – инициативность, умение мобилизовать детей, требовательность, умение планировать и контролировать. Рассмотрим каждую способность более подробно.

Педагогическую наблюдательность характеризует постоянная потребность присматриваться к людям, подмечать в их внешнем облике и поведении то, что на первый взгляд не каждый заметит. Умение наблюдать имеет огромное значение в воспитательной деятельности коллектива. Только систематическое накопление психологических наблюдений, изучение интересов и запросов детей помогают определить правильное направление в работе детского коллектива и увидеть в общей массе детей каждого отдельного ребенка. Педагогическое воображение – сложная психологическая функция, без которой невозможно продуктивная воспитательная деятельность, которая обязательно требует мысленного предвиденья результатов своего труда. Внимание – это свойство психики, которое дает возможность человеку отвлечься от окружающих раздражителей и направить свое сознание только на определенные предметы, действия, мысли. А в воспитательной работе руководителя необходимо распределение внимания. С одной стороны, я направляю свое внимание на себя, на то, что я должен сделать сам, а с другой стороны, в поле внимания всегда находится весь коллектив и отдельные личности. Недаром психологи советуют; «Лучший способ стать внимательным – это никогда не позволять себе делать никакой работы невнимательно». [7; 210]

Воспитательная работа, есть, прежде всего, работа организатора, говорил Д.С. Макаренко. А чтобы организовать жизнедеятельный и радостный коллектив, нужна, прежде всего, инициативность. Если руководитель не будет инициатором всех интересов и полезных дел в коллективе, то не стоит и говорить о его организаторских способностях.

Жалким и беспомощным выглядит тот руководитель, который не умеет привлечь и организовать детей. Чтобы включить их в работу коллектива, важно увлечь их идеями, захватывающими перспективами, вызвать желание заниматься, преодолеть возникшие трудности, то есть уметь мобилизовать детей. Учитывая эти способности руководителя, решается нелегкая задача – формирования коллектива. Руководитель здесь часто выступает во многих ролях. Он психолог и педагог, воспитатель и друг, пример для подражания. Еще известный чешский педагог Я. А. Коменский требовал, чтобы сам воспитатель всегда был для людей вообще, особенно для детей, в одежде – зеркалом простоты, в образе жизни – зеркалом бдительности и прилежания, в поступках – зеркалом разговора и молчания, в частной и общественной жизни – зеркалом благоразумия. [10; 98]

Авторитет руководителя создается его знаниями и поддерживается чутким отношением к участникам. Он должен быть душой коллектива, образцом дисциплинированности, культуры поведения. Руководитель должен четко прислушиваться к желаниям и настроениям участников, разумно и тактично предостерегать их от возможных ошибок. В его работе не должно быть «мелочей», а возникшие трудности следует преодолевать упорством, волей и настойчивостью.

Перед каждой встречей с коллективом руководителю необходимо не только продумать план урока, но и хорошо к нему подготовиться. Каждое занятие надо сделать ярким и понятным. Интересная форма построения занятий увлекает детей и способствует лучшему усвоению урока. Взаимоотношения с учениками должны быть доброжелательными, равными со всеми. Нельзя более способных и ярких только хвалить. В детях легко воспитывается зазнайство, превосходство. Нельзя менее способным воспитанникам указывать только на их недостатки. Ребенок может потерять веру в себя. У тех и у других могут быть и успехи и недостатки, и эту сторону нужно уметь всегда заметить и отменить, даже самые их незначительные продвижения вперед. Естественно любой руководитель не может не видеть одаренного ученика. В коллективе мы часто проводим необходимые творческие разборы уроков, репетиций и концертов, где каждый высказывает свое мнение. Так создается коллективная точка зрения, которую нельзя не учитывать. Эту линию воспитания нужно проводить тонко и чутко, в этом помогают влияние и авторитет руководителя, которые в свою очередь зависят от увлеченности и творческого отношения к делу; от любви к своей профессии и мастерства; от эрудиции; от требовательности и порядочности, тактичности и выдержанности. О детской художественной самодеятельности чаще всего, говоря в связи с проблемой эстетического и нравственного воспитания. И, как правило, речь ограничивается проблемой репертуара: если дети исполняют классику «детскую» или «взрослую», значит, с эстетическим воспитанием всё в порядке. Безусловно, выбор репертуара играет весьма существенную роль, однако он не единственный фактор в эстетическом воспитании. Порой более важную роль играет методика работы режиссёра, хореографа, музыканта с юными артистами. Профессионализм руководителя, дающий юным актерам возможность почувствовать творческую уверенность, рождает у ребят ощущение собственной состоятельности. Юный танцор в хороших руках, ровно, как и профессиональный, становится сотворцом танца, обретает творческую и личностную свободу. [15; 13]

Конечно, работать с ребятами нужно на материале, соответствующем их танцевальному и жизненному опыту. Не случайно львиную долю репертуара детских самодеятельных коллективов составляет обращение к сказкам, создание вариаций на известные жизненные сюжеты, инсценировки детского фольклора.

О полноценном эстетическом воспитании в танцевальной самодеятельности можно говорить только тогда, когда руководитель коллектива обладает двумя качествами – нравственностью и профессиональной чистоплотностью. Тогда творческий процесс даст результаты.

Гармоническое развитие коллектива возможно лишь при соблюдении ряда условий, выработанных и обоснованных А.С. Макаренко:

1. Дисциплина и режим, без которой невозможно осуществление любого дела, включая творческую деятельность, невозможно результативность.

2. Систематичность и целенаправленность в осуществлении воспитания и обучения, недопустимость их разрыва.

3. Мажорный тон – проявление внутреннего спокойствия, чувства собственного достоинства, уверенности в своих силах, в силах коллектива и в его будущем.

4. Дружеское единство коллектива на основе уважения общественного мнения и каждого члена коллектива. Чувство гордости за коллектив. Недопустимость уединенности личности.

5. Присутствие в коллективе идеи защищенности, поддержки в достижении истины. Чуткий подход друг к другу.

6. Активность коллектива и каждого его члена, но упорядоченная, разумная и полезная.

7. Привычка торможения, сдержанность в движении, в слове, в критике и т.д. (особая форма торможения – это проявление вежливости).

Выделяют три перспективы:

• Близкая перспектива (т.е. общее стремление к завтрашнему дню)

• Средняя перспектива (заключается в проекте события несколько отодвинутого во времени);

• Далекая перспектива (более широкая, крупномасштабная перспектива, рассчитанная на достижение возвышенной цели)

[10; 65].

Казахский народный танец является синкретическим видом искусства и неразрывно связан с устным народным творчеством, декоративно-прикладным искусством, национальным костюмом, музыкальным фольклором, обычаями и традициями казахского народа, которые оказали определенное влияние на лексику, художественно-образное содержание, определили тематику, сюжет, архитектонику, этно-хореографию.

Танец, как один из древнейших видов художественного творчества, неразрывно связан со всеми сферами культуры общественного развития и отвечает общему мировоззрению общества. Изучение сохранившихся в памяти народа традиций танцевального творчества дает основание утверждать о художественно значимом уровне культуры казахского народа и ее влиянии на весь процесс развития национального танца в Казахстане.

Танцевальное искусство казахского народа имеет древние формы. Казахский танец прошел большой и сложный путь развития. Тематическое разнообразие казахских танцев – трудовых, зооморфных, сатирических, лирических, – передавалось из поколения в поколение различными выразительными средствами. Многие исторические, этнографические, археологические, литературные источники говорят о существовании танцевальной культуры, имеющей богатейшие традиции, отражающей мысли, чувства, мироощущения множества поколений художественно чуткого казахского народа. Синкретичное единство художественного мышления указывает не только на древность казахского танцевального творчества, но и придает ему эстетическую характеристику. [26; 118]

До недавнего времени танцевальный фольклор у казахов не имел широкого распространения. При всем своем своеобразии подходов к теории эстетического воспитания, у известных казахстанских ученых и педагогов существовали общие для их творчества теоретические положения, не потерявшие своей актуальности и в наше время, которые заключаются в следующем:

• проблемы теории и практики эстетического воспитания необходимо рассматривать с позиции синтеза различных наук – педагогики, психологии, физиологии, истории и др.;

• эстетическое воспитание рассматривать во взаимосвязи с другими видами учебно-воспитательной деятельности;

• в учебно-воспитательном процессе учитывать возрастные индивидуальные, а также национальные особенности ребенка;

• предъявлять высокие требования к личности учителя;

• уделять большое значение использованию местного краеведческого материала, изучению истории, культуры и окружающей среды, способствующих формированию эстетического отношения детей к окружающей действительности, потребности к активной творческой деятельности.

Казахский народный танец, являясь составляющей частью духовной культуры народа, отображает его поэтические, правовые, философские, религиозные взгляды, художественно-эстетические идеалы и способствует формированию у людей определенного отношения к жизни, обществу в целом. [24; 43]

Казахский народный танец неразрывно связан с развитием различных танцевальных культур с их богатейшими национальными традициями. Конечной и основной целью развития национальных танцевальных искусств является не унифицирование их, не стирание различий между ними, не взаимное растворение их друг в друге, а взаимное обогащение при сохранении самостоятельности и самобытности. При всем разнообразии казахского танца, его движения имеют единые эстетические принципы танцевально–технических приемов. [18; 73]

Наряду со всем массовым, включенным в состав традиционных объектов культуры, танцевальная культура имеет определенную роль, как в народном творчестве, так и профессиональном искусстве в целом. Однако, в силу обстоятельств и влияния современной моды, казахский народный танец претерпевает сегодня определенную эволюцию. Это определяет проблемы его сохранения, сбережения от псевдонаучных изысков, фальшивости в исполнении, усложняющих задачу воссоздания народного танца во всем его великолепии и поиска новых методов изучения и преподавания. Крайне необходимым стало повышение профессионального мастерства в преподавании и педагогической ответственности за воспитание подрастающего поколения. Педагогическая практика показала, что для успешного развития казахского народного танца на современном этапе актуальной задачей является внедрение инновационных педагогических технологий в преподавании и обучении национальному танцу, которые предполагают свободный выбор технологий в соответствии с целями, возможностями и условиями взаимосвязанной деятельности педагога и учащихся. [17; 178]

Говоря об эстетическом воспитании на уроках танца, следует учитывать не только специфику этого предмета, но и влияние различных искусств на этот предмет. Современное поколение педагогов казахского народного танца вооружено разнообразными теоретическими знаниями. Начинающий педагог часто сталкивается с трудностями в преподавании данной дисциплины. Проблемы обучения, дискуссии специалистов зачастую возникают из-за отсутствия целостной методики преподавания казахского народного танца. Несмотря на наличие учебной, методической литературы, научных трудов известных мастеров казахстанской хореографии, имеется дефицит общих и частных методик, универсальных методических приемов, обеспечивающих связь времен и отражающих современные взгляды. Каждая отдельная методика имеет свой стиль, терминологию, методические приемы, принципы и т.д.

Между различными танцевальными культурами с их богатейшими национальными традициями существует неразрывная связь. Приобщение к народному танцу начинается в дошкольных учреждениях, затем – в средних школах, студиях, центрах народного творчества. Однако, в данный период, в содержании учебного процесса нет последовательности единых теоретических предпосылок, методик обучения. Казахский народный танец редко входит в учебную программу курса «Народно-сценический танец» хореографических отделений вузов. Обучение казахскому народному танцу на высокой профессиональной основе станет возможным при комплексном подходе, систематизации терминологического аппарата по теории и методике преподавания данного курса. Таким образом, влияние казахского танца на занятиях неоценимо в гармоничном, духовном, эстетическом воспитании детей школьного возраста.

Исходя из рассмотренных материалов, мы можем сделать вывод, что танцевальная культура Казахстана занимает значимое место в традициях казахского этноса и раскрывает полную картину как исторического, так и духовного развития народа. Именно поэтому изучение казахского народного танца в условиях детского самодеятельного коллектива вносит положительный вклад в духовное развитие ребенка и становление его как личности, при том, что в процессе развития культурных ценностей в ребенке необходимо изучение традиционных культур других этносов.