Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
gavrilova_n_a_redaktor_istoriya_zarubezhnoy_muz...docx
Скачиваний:
7
Добавлен:
01.07.2025
Размер:
1 Мб
Скачать
☆

ЧаСть I Музыкальная культура Европы

чизне... И в этом отгороженном от всего мира швейцарском уголке раздавались звуки моего рояля, полные отчаяния, боли и надежды, и эти звуки выражали чувства и страдания моих соотечественников, которые вдали от своего дома наблюдали неотвратимо надвигающуюся катастрофу»21.

Сгущенный трагизм и боль, тревога, растерянность и волевая собранность соединились и сформировали художе­ственный мир Двойного концерта. Его основная тема - мяту­щаяся, проникнутая тревогой ожидания «надвигающейся катастрофы». Ее интонационное строение очерчивает лейтте- матический комплекс, выступающий в дальнейшем в музыке композитора в качестве символического образа судьбы. Для него характерны тональность с1-тоН с закрепленной за ней трагической семантикой и сопоставление двух трезвучий: ми­норного в восходящем движении мелодии и уменьшенного - в нисходящем. Характерно и фрагментарное строение темы: она членится паузами на краткие сегменты, приглушенно, но отчетливо интонируемые унисоном струнных без скрипок в низком регистре на р и как бы вне метроритмической сетки (избегание акцентности сильной доли такта).

Музыка крайних частей полна смятенности, тревож­ной импульсивности, пронизывающих непрерывный мотор­но-полифонический поток. 1_агдо - среднюю часть этого трех­частного цикла - характеризует подлинно трагедийный пафос, величественность и мощь хорально-органных звуча­ний. В его серединном разделе полифонический диалог двух голосов у солирующего фортепиано исполнен скорби и ду­шевной боли. Моменты просветления в музыке Двойного кон­церта связаны с постепенным формированием в финале темы надежды, которая рельефно излагается в унисоне струнных и фортепиано и подводит к реминисценции хорала 1_агдо в коде.

Некоторые сочинения Мартину явились непосредст венным откликом на события военного времени. Одно из них - Полевая месса (1939) - сочетает черты особой разно­видности мессы (полевой), распространенной в военной ри­туальной музыке, и реквиема с его философско-трагедийны- ми аспектами содержания. Для Мартину жанр мессы обладает богатейшей культурно-исторической памятью, кон­центрирует в себе важнейшие смыслы европейской духовной традиции. Примечательно, что для выражения своих идей он обратился к чешскому поэту и языку своего народа. Основы­ваясь на тексте Йиржи Мухи, Мартину создал сочинение большой впечатляющей силы, насыщенное яркими драмати­ческими контрастами. Музыка Патюи мессы драматургичес-

21. 1Ыа. 5. 330.

аздел I

Первая и вторая Чехословакия (Чехия Словакия)

половины XX века

ки многопланова, насыщена многочисленными аллюзиями, придающими ей смысловую многомерность. Вступление, пять вокальных номеров, разделяемых инструментальными ин­термедиями, и центральный оркестровый эпизод органично сПаяны в композиции цикла.

Важная драматургическая роль отводится вступлению (1_еп!о. Айадю. Росо тобегаЮ), служащему экспозицией двух основных образных сфер произведения: «военной музыки» (трубные фанфары, сопровождаемые ударными) и духовной музыки, противостоящей образам войны (хорал и псалмодия, важнейшие составляющие церковного пения). Образы, свя­занные с богослужением, отражены в партии хора, солиста и органа - средствами, которые обычно используются в литур­гии. Картина битвы, напротив, воплощается композитором прежде всего оркестровыми средствами. Она воспроизведена эффектно и броско. Отдельные же реплики хора со словами, заимствованными из латинской мессы (Купе е1е150п, йоттиз уоЫзсит, Адпиз 0е1, гшегеге поЫг) - редкий случай исполь­зования латыни в тексте Полевой мессы - придают всей сцене дополнительный смысл: служба воинов Родине здесь есть в то же время служение Господу (Ооггнпиз уоЫзсшп - Господь с ва­ми) и его творениям. Обобщенный смысл имеет тема, испол­няемая, как гуситские хоралы, в унисон, воссоздавая мужест­венную и суровую атмосферу борьбы чешского народа в эпоху Реформации и связывая тем самым прошлое с настоящим.

В американский период (1941-1953) с особой глуби­ной раскрывается концептуальность замыслов Мартину. Мар­тину пишет в это время симфонии и сольные концерты, полу­чая заказы от исполнителей, много камерной музыки и две оперы на русские сюжеты - Чем люди живы (по рассказу Л.Толстого) л Женитьба (по Гоголю) по заказу нью-йоркского телевидения.

В июле 1942 года до Мартину доходят известия о чу­довищной трагедии, разыгравшейся на чешской земле. Фа­шисты разрушили и превратили в пепелище село Лидице. Величественным пафосом скорби и мужественной суровос­тью проникнут его оркестровый реквием Памятник Лидице. В его тематизме обобщены характерные признаки старинных эпических песен, гуситских хоралов и чешско-моравской пе- Сенности. В кульминационный момент перед кодой цитатно вводится тема судьбы из Пятой симфонии Бетховена - семан­тически значимый обобщенный образ рока.

Творческой кульминацией американского периода изни Мартину явились его шесть симфоний, созданные в 'е годы (последняя - в 1953-м). Они отражают эволюцию от

Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]