II. Итоговый государственный экзамен «Основы изобразительного искусства с теорией и методикой обучения»

Дисциплины (разделы) ГОС ВПО

Проверяемые дидактические единицы

Экзаменационные вопросы

1.История изобразительного искусства

История искусства древнего мира:

Искусство Древнего Египта, Искусство Древней Греции, Рима

1. Искусство Древнего Египта. Роль канона в древнеегипетском искусстве.

2. Общая характеристика искусства Древней Греции.

3. Определение ордерной системы. Ее роль в понимании эстетических ценностей античной культуры.

Искусство средних веков:

Искусство Византии, Средневековая архитектура и живопись (романский период, готика)

4.Собор как главный эстетический канон периода средневековья.

5.Живопись в Средневековой Европе (на примере Византии).

Искусство Нового времени. Искусство Возрождения (итальянское Возрождение, северное Возрождение).

Искусство классицизма (Франция), Искусство романтизма (Франция).

Импрессионизм, постимпрессионизм. Модерн в искусстве западной Европы. Модернизм

6.Общая характеристика искусства эпохи Возрождения.

7.Методы обучения художников в эпоху Возрождения. Теоретические труды художников эпохи Возрождения (Ченнино Ченнини, Леон Батиста Альберти, Леонардо да Винчи, Альбрехт Дюрер).

8.Определение искусства классицизма; его эстетические нормы и правила. (Франция; Н.Пуссен, К. Лоррен).

9.Романтизм, историческое место и его роль в искусстве. Примеры. (Т.Жерико, Э.Делакруа).

10.Импрессионизм, его главные представители (Э.Мане, К.Писарро, К.Моне, О.Ренуар).

11.Основные направления зарубежного искусства 1 пол. ХХ века (А. Матисс, П. Пикассо, П. Мондриан, П. Клее, С. Дали)

Искусство России.

Древнерусское искусство.

Искусство России 18 века. Искусство 1 половины 19 века. Искусство 2 половины 19 века, передвижники. Художники «серебряного века». Авангард. Советский период в русском искусстве

12.Древнерусская живопись XII - XVI веков.

13.Академическая школа в России, нормы и правила.

14.Портрет в отечественной живописи XVIII-XIX веков. Примеры, специфические черты (И. Никитин, А. Матвеев, А. Антропов, Д. Левицкий, Ф. Рокотов, В. Боровиковский и др.).

15.Архитектура русского ампира и ее специфические черты (К. Росси, А.Воронихин, А.Захаров, О. Бове).

16.Русская пейзажная живопись. Этапы развития. Примеры (Ф. Алексеев, С. Щедрин, А. Саврасов, Ф. Васильев, И. Левитан и др.)

17.Бытовой жанр в русском искусстве 1 половины XIX века. (П.Федотов, А.Венецианов).

18. Бытовой жанр в русском искусстве 2 половины XIX века. В. Перов, И. Прянишников, В. Маковский, И. Ярошенко, И. Репин, А. Архипов, А. Рябушкин).

19.Евангельская тема и ее интерпретация в отечественном искусстве второй половины XIX века. Примеры (Н.Н. Ге, И. Крамской, В.Поленов).

20.Товарищество передвижных художественных выставок и его роль в развитии русского искусства второй половины XIX.

20.Особенности русской исторической живописи 70-80гг. XIX века. (И.Репин, В. Суриков и д.р.)

22.Русская архитектура начала XX века. Понятие модерна неоклассицизма, неорусского стиля в архитектуре. Примеры (Дом Рябушинского, здания Ярославского и Казанского вокзалов и т.д..)

23.Особенности русской живописи рубежа XIX начала XX века (на примере творчества объединения «Мир искусства» - А. Бенуа, К. Сомов, М. Добужинский и др.)

24.Искусство российского авангарда (1910 – 1920 гг.)

25.Определение социалистического реализма, основные принципы, влияние на российское искусство. (А.Герасимов, И. Бродский, С. Герасимов, Б. Иогансон и т.д.).

Основы изобразительной грамоты с теорией и методикой обучения

Рисунок. Основы перспективы. Пластическая анатомия. Методика обучения рисованию с натуры. Методика работы с различными графическими материалами

1. Методическая последовательность работы над рисунком головы. Материалы и техники рисунка в передаче фактуры предметов.

2. Воздушная перспектива как физическое явление. Передача ее в графическом изображении.

3. Устойчивое и неустойчивое равновесие фигуры человека, понятие о линии и центре тяжести, площади опоры тела.

4. Методическая последовательность работы над рисунком фигуры человека.

5. Рельеф мышечной системы. Влияние этого фактора на форму и пластику человеческого тела.

6. Методика обучения работе над натюрмортом в рисунке.

7. Методическая последовательность линейно-конструктивного построения фигуры человека.

8. Изобразительно-выразительные возможности различных графических материалов.

9. Роль освещения для выявления объемной формы и пространственного положения фигуры в рисунке.

10. Методическая последовательность рисунка фигуры человека.

11. Цели и задачи учебного академического рисунка.

12. Основные сведения о законах линейной перспективы и их применение в рисунке.

Живопись. Основы цветоведения. Законы цветовой гармонии. Методика обучения живописи натюрморта; портрет; фигура.

13.Рефлексная взаимосвязь. Роль рефлексов в живописи.

14.Характеристика цветового контраста, виды контрастов. Роль контраста в живописи.

15.Методика обучения основам цветоведения.

16.Роль цвета в передаче настроения в живописи. Развитие чувства цвета у учащихся на занятиях по живописи.

17.Закономерности цветового круга и их применение в живописи.

18.Методика изображения в живописи обнаженной фигуры человека.

19.Методика обучения работе над натюрмортом в живописи.

20.Передача в живописи тоновых и цветовых отношений натуры, воспринимаемой в различных условиях освещения.

21.Колорит и цветовая гамма живописи. Понятие цветовой гармонии в живописи.

22.Теоретический анализ понятий: цвет, краска, цветовые отношения.

Композиция. Композиция в работе с натуры. Методика обучения композиции.

23.Правила, приемы и средства композиции.

24.Композиция в учебном академическом рисунке натюрморта.

25.Композиция в учебном рисунке фигуры человека. Методы обучения компоновке фигуры.

3.Декоративно-прикладное искусство и народные промыслы

Декоративно-прикладное искусство, его виды и специфика. Понятие декоративности.

Народные промыслы России, их стилевые особенности.

Художественная обработка материалов (текстиль, дерево, керамика, металл)

1. Народное декоративно-прикладное искусство, его специфические особенности.

2. Виды народного декоративно-прикладного искусства. Его своеобразие и художественная ценность.

3. Монументально-декоративное искусство (витражи, мозаика, росписи на фасадах и в интерьерах, декоративная садово-парковая скульптура).

4. Многообразие и единство орнаментальных мотивов разных стран и народов.

5. Виды орнаментов, используемых в декоративно-прикладном искусстве. Основные принципы и закономерности построения орнаментов.

6. Виды художественной обработки древесины. Дерево в декоративно-прикладном искусстве.

7. Роспись по дереву. Основные центры художественных промыслов: Хохлома, Полхов-Майдан, Семеновские изделия и т.д.

8. Краткая история зарождения русской росписи по дереву. Основные виды росписи по дереву в России.

9. Гончарное искусство, его история.

10. Глиняная игрушка. Основные центры производства народной игрушки в России: дымковские, филимоновские, архангельские, тульские игрушки.

11. Керамика как вид художественного творчества. Специфические особенности керамической скульптуры малых форм.

12. Художественная керамика, ее виды и основные центры производства декоративных изделий из глины.

13. Художественный металл. Основные центры и направления художественных работ по металлу (Чеканка. Металлопластика. Гравировка. Скань. Эмаль. Прорезной металл).

14. Художественный текстиль, его особенности.

15. Батик как вид декоративного оформления тканей. Виды батика и его техника. Холодный, горячий батик и свободная роспись.

16. Вышивка. Краткая история зарождения и развития вышивки в России.

17. Лоскутная техника, традиции и современность. Пэчворк (квилтинг).

18. Ковроткачество. Виды ковров: гладкошерстные и ворсовые.

19. Гобелен, его виды. Создание художественного образа в технике гобелена.

20. Лаковая миниатюра. Возникновение и развитие лаковой миниатюры в России. Основные центры лаковой живописи: Палех, Федоскино, Мстера, Холуй.

21. Стилизация как художественный прием. Виды стилизации в декоративно-прикладном искусстве.

22. Декоративность в изобразительном искусстве.

23. Декоративно-прикладное искусство, его специфика.

24. Виды декоративно-прикладного искусства.

25. Основные правила и приемы декоративной композиции в изделиях декоративно-прикладного искусства.