39. «Театр покоя» Метерлинка. Пьеса «Синяя птица»

Человек, будучи вместилищем Неизвестного, должен жить "без дела, без мысли, без света". А главное - без слова, ибо невозможно выразить словами невыразимое, "тайну": "Истинная жизнь создается в молчании". Таким образом, "театр молчания" Метерлинка стал своеобразной художественной иллюстрацией его философии. Его участники не столько разговаривают друг с другом, сколько вслушиваются в себя, обнаруживая свое состояние в лаконичных, нервных, музыкальных репликах. Они определенным образом настраивают зрителя, вызывают у него нарастающее чувство страха перед Неизвестным.

Одной из характерных особенностей театра Метерлинка стал, так называемый, двойной диалог. Драматург утверждал, что лишь незначительная доля общения людей происходит посредством речи, посредством внешнего диалога. Главное – то что стоит за словами, диалог внутренний, непосредственное общение душ; оно происходит в молчании, и его оттенки неисчерпаемы. Слова вообще имеют смысл лишь благодаря «омывающему их молчанию». Истинная жизнь проходит в тишине, но тишина слишком серьезна и содержательна, чтобы злоупотреблять ею. Поэтому люди, избегая пугающей тишины, обычно говорят о второстепенном. То, что волнует их больше всего, остается невысказанным. В связи с этим главная тема у Метерлинка раскрывается обычно не прямо, а косвенно – путем рассказа «не о том», в незначащих на первый взгляд словах, за которыми в действительности и кроется «душа драмы». Герои Метерлинка проявляются не в поступках, не в активности мысли, а в созерцании, в бездействии, наконец, в молчании. В соответствии с этой концепцией «активного» молчания пьесы Метерлинка насыщены сложнейшими оттенками внутреннего диалога, соответствующего внешнему, но неизмеримо более важного.Театр Метерлинка – это бесплотный театр, его герои лишены индивидуальности и психологии, они меркнут на фоне центрального персонажа: символа. Метерлинк подчеркивает неподвижность и тишину, которые создают особую гнетущую атмосферу.

«Синяя птица»

Фабула произведения сказочно простая: одной предрождественской ночью к избушке дровосека, в которой находятся двое детей - мальчик Тильтиль и девочка Митиль, - наведывается старая соседка Берленго, у которой заболела внучка. На глазах у детей она превращается в фею Берюлину. По просьбе феи дети отправляются на поиски Синей птицы, символа счастья, который должен помочь больной девочке. По совету и с помощью феи они ищут его в волшебной стране, их путешествие насыщено фантастическими приключениями, трудностями, переживаниями, но счастье они находят не в сказке, а под крышей своего жилья, куда возвращаются после захватывающего странствия.

Дети не принесли Синей птицы, но девочка выздоровела после того, как Тильтиль подарил ей свою горличку. Горличка, правда, улетает, но это не лишает детей ощущения счастья и радости. Пьеса-феерия напоминает волшебное, сказочное зрелище, которое требует яркой постановки и сценических эффектов.

Произведение Метерлинка имеет специфическую внешнюю композицию, по-своему также символическую. Символической в этом случае есть даже невидимая ориентированность автора на вечность. Двенадцать картин пьесы, которые объединены в шесть действий, наталкивают исследователей произведения на мысль о количестве песен в классических поемах. (”Энеида” Вергилия разделена именно на 12 песен, такая же их количество и в поэмах Мильтона - английского классика XVII столетия.)

В построении произведения применяется конструкция так называемой “двойной рамы”: события, которые происходят во сне (основной сюжет), будто завернуты в реальность. Именно в такой структуре наглядно проявляются два выше упоминавшихся течения жизни - “настоящее” и “реальное”.

Особенностью пьесы есть, в сущности говоря, двуплановость ее сюжета - реальное в произведении сосуществует со сказочным. Элементы двух сюжетов - касательные. Такое явление, не весьма усложняя общее понимание произведения, довольно сложное в некоторых моментах литературного анализа. Экспозицию первого сюжета - реального - представляет описание домика дровосека и знакомство с персонажами - мальчиком Тильтилем и девочкой Митиль, условиями их жизни. Действие происходит в Рождественский вечер, но Санта Клаус не принесет им подарков, так как их мать “не успела пойти за ним в город”. “…Сегодня ночью он придет к богатым детям”, - делает замечание Тильтиль. В этом случае наблюдаем реальность жизни без каких-либо символов. Эта жизнь в бедности. Более всего Митиль приводит в удивление не красота елки, которую они видят в окне дома богатеев, а тот факт, что богатые дети не голодные. Но Тильтиль находит по-детски логическое объяснение этой причины: “так как они могут есть, когда захотят…”

Завязкой реального плана является появление старой соседки и ее рассказ о больной внучке. В дальнейшем к завязке реальной картины присоединяется экспозиция сказки, которую представляет волшебное преобразование старой соседки Берленго в фею Берюлину.

Обе экспозиции и завязки находятся в пределах первой картины первого действия.

Развитие действия (сказочное) составляет путешествие детей в волшебную страну. Там они встречаются с давно умершими бабушкой и дедушкой, братцами и сестричками. Во время пребывания в «по ту сторону» (по определению г. Метерлинка, в “настоящем” мире) они переживают массу приключений. Дети находят множество птиц, но все они или гибнут, или оказываются не такими, как нужно. Одновременно с детьми в развитии действия активно участвуют Животные, Предметы и Состояния.

Кульминацией сказочного действия есть прощания действующих лиц, а ее апогеем - слова Души Света:”… У меня нет голоса. У меня есть лишь сияние, но Человек его не слышит. Я же не сплю над Человеком до конца его дней…Помните: я разговариваю с вами каждым месячным лучом, каждой звездочкой, которая смотрит на вас, каждым рассветом, каждой лампой, которая светится, каждым вашим чистым и ясным помыслом…”

Развязкой сказочного сюжета - возвращения детей домой.

Реальный сюжет продлевается в последний - двенадцатой картине пьесы. Развитие действия в реальности представляет пробуждение детей и их встреча с родителями. Кульминацией является картина встречи детей с соседской девочкой, которая странным образом выздоровела, и бегство очень похожей на синюю птицу горлицы.

Развязкой реалистического плана сюжета есть обещание Тильтиля словить горлицу и его обращение к зрителям.