- •Жывапіс як від мастацтва. Есть в конспекте
- •Графіка як від мастацтва. Есть в конспекте
- •Скульптура як від мастацтва. Есть в конспекте
- •Жанры выяўленчага мастацтва. Есть в конспекте
- •Тэатр як від мастацтва. Есть в конспекте
- •Музыка як від мастацтва. Есть в конспекте
- •Кіно як від мастацтва. Есть
- •Мастацтва Старажытнага Егіпта (архітэктура, скульптура, жывапіс). Есть
- •Мастацтва Старажытнай Грэцыі (архітэктура, скульптура, жывапіс). Есть в конспекте
- •Мастацтва Старажытнага Рыма (архітэктура, скульптура, жывапіс). Есть
- •Тэатр Старажытнай Грэцыі і Старажытнага Рыма. Есть
- •Выяўленчае мастацтва Сярэднявечча (архітэктура, скульптура, жывапіс).
- •Тэатр Сярэднявечча (літургічная і паўлітургічная драмы, міракль, маралітэ, містэрыя, фарс). Есть
- •Мастацтва Адраджэння ў Італіі (архітэктура, скульптура, жывапіс).
- •Творчасць Леанарда да Вінчы.
- •Творчасць Мікеланджэла.
- •Адраджэнне ў Венецыі (Джарджоне, Тыцыян, Веранэзе, Тынтарэта).
- •Выяўленчае мастацтва Паўночнага Адраджэння (я. Ван Эйк, п. Брэйгель Старэйшы, а.Дзюрэр, г.Гальбейн Малодшы).
- •Італьянскі тэатр эпохі Адраджэння.
- •Іспанскі тэатр эпохі Адраджэння (л. Дэ Руэда, м. Сервантэс, ц. Дэ Маліна, л. Дэ Вега).
- •Англійскі тэатр эпохі Адраджэння. Творчасць у.Шекспіра.
- •Мастацтва Італьянскага барока (Бараміні, Берніні, Цьепала).
- •Жывапіс Фландрыі XVII ст. (Йорданс, Снэйдэрс, а. Ван Дэйк, п. Рубенс).
- •Мастацтва Галандыі XVII ст ("малыя галандцы", Рэмбрандт).
- •Іспанскі жывапіс XVII-XVIII стст. (Эль Грэка, Дз. Веласкес, ф. Сурбаран, ф. Гойя).
- •Класіцызм у мастацтве Францыі XVII ст. (архітэктура, жывапіс, тэатр).
- •Французскае ракако (архiтэктура, iнтэр’ер, жывапiс).
- •Рамантызм у заходнееўрапейскім мастацтве к. Хviii – хiх стст.
- •Асаблівасці развіцця выяўленчага мастацтва ў Францыі першай паловы хiх ст. (ж. Давід, а. Энгр, э.Дэлакруа, т. Жэрыко).
- •Заходнееўрапейскі тэатр XVIII – XIX стcт. (Бамаршэ, Шылер, Гётэ, Гюго).
- •Музычнае мастацтва Заходняй Еўропы XIX ст.(р. Шуман, ф. Шапэн, ф. Ліст, Дж. Вэрдзі, р. Вагнер).
- •Імпрэсіянізм ў Францыі другой паловы XIX ст. (э.Манэ, к.Манэ, Рэнуар, Дэга і інш.)
- •Постімпрэсіянізм ў Францыі другой паловы XIX ст. (п. Сезан, в. Ван Гог, п. Гаген, а. Тулуз-Латрэк).
- •Вядучыя напрамкі ў выяўленчым мастацтве Заходняй Еўропы хх ст.
Мастацтва Адраджэння ў Італіі (архітэктура, скульптура, жывапіс).
Архитектура. Итальянская архитектура в течение длительного времени следовала средневековым традициям, что выражалось в использовании мотивов готики, но итальянская готика сильно отличалась - она тяготела к спокойным крупным формам, ровному свету, горизонтальным членениям, широким поверхностям стен.
Церковь Санта-Кроче, одна из самых больших во Флоренции, была начата Арнольфо ди Камбио в конце XIII в. (фасад создан в XIX в.). Храм отличается широкими пролетами, единством внутреннего пространства; вместо сложных готических сводов в нем использовано деревянное потолочное перекрытие. Одним из главных достижений - создание нового типа городских дворцов (палаццо). Среди различных вариантов отделки дворцов - алмазная рустовка - фасад выглядел более нарядным.
Создавали фасады, облицованные цветным мрамором. Например, церковь Санта-Мария деи Мираколи (1481—89), напоминает драгоценный ларец.
Скульптура. В XV в. скульптура переживает расцвет. Заказы богатых ремесленных и купеческих кругов на украшение общественных зданий; проводятся художественные конкурсы. Один из таких конкурсов — на изготовление из бронзы вторых северных дверей флорентийского баптистерия (1401). победу одержал Лоренцо Гиберти (1381—1455). Гиберти посвятил свою жизнь одному виду скульптуры — рельефу. Вершиной творчества Гиберти явились восточные двери флорентийского баптистерия (1425—52), обессмертившие имя мастера. С легкой руки Микеланджело восточные двери флорентийского баптистерия стали называть «Вратами рая».
Второе поколение флорентийских скульпторов тяготело к более лирическому, умиротворенному, светскому искусству. Ведущая роль в нем принадлежала семейству скульпторов делла Роббиа. Глава семьи, Лукка делла Роббиа (1399/1400 — 1482), прославился применением глазурной техники в круглой скульптуре и рельефе, часто сочетая их с архитектурой. Он создавал медальоны с рельефами на густо-синем фоне для зданий и алтарей, гирлянды из цветов и плодов, майоликовые бюсты Мадонны, Христа и святых. Жизнерадостное, доброе искусство этого мастера получило заслуженное признание современников.
Живопись. Настенная живопись выполнялась в технике фрески. Приготовленными на воде красками писали либо по сырой штукатурке (собственно фреска), либо по сухой — эта техника называется «а секко» (в переводе с итальянского — «по сухому»). Работе над росписями предшествовало изготовление синопий — вспомогательных рисунков, нанесенных под фреску по первому слою штукатурки. Постепенно от синопий отказались. С середины XV в. широкое распространение получили картоны — выполненные на бумаге или на ткани подготовительные рисунки в размере будущих произведений. Контуры рисунка переносили на влажную штукатурку с помощью угольной пыли. Ее продували через проколотые в контуре дырочки и вдавливали в штукатурку каким-либо острым инструментом.
В Венеции из-за климатических условий для украшения зданий использовали не фрески, а огромные картины в технике масляной живописи. Живопись этого периода производит скульптурное впечатление, фигуры на картинах художников напоминают статуи.
Крупнейшие мастера Раннего Возрождения - Ф.Брунеллески (1377-1446), Донателло (1386-2466), Вероккио (1436-1488), Мазаччо (1401-1428), Мантенья (1431-1506), С. Боттичелли (1444-1510).