13. Работа над интерпретацией.

Термин «интерпретация» заимствован из латыни и в переводе означает разъяснение, толкование. В музыке интерпретацией называют создание исполнителем звучащей версии произведения на основе нотного текста, а также собственного таланта, мастерства, вкуса и эрудиции. Особой формой интерпретации вполне можно считать и джазовые импровизации.

Работу над интерпретацией принято считать завершающим этапом работы над произведением. Это естественно, так как на предыдущих этапах внимание музыканта перегружено решением множества других задач. Тем не менее, процесс вызревания интерпретации начинается сразу, в процессе знакомства с произведением. Выше мы говорили о необходимости «поставить на слуховые опоры» каждый фрагмент. Именно это действие можно считать зарождением интерпретации.

Когда произведение уже «в руках», внимание освобождается для решения задач, связанных с эмоционально - образной сферой, уточнением стилистики и пр. Нужно окончательно определиться с темпами, динамикой и артикуляцией, выстроить убедительный драматургический план исполнения. Для этого необходимо определить разделы формы, их количество, границы, образное содержание, выявить зарождение и развитие конфликтов, кульминационные зоны. Собственно для успешного решения этих задач исполнители изучают историю музыки, гармонию и полифонию, анализ музыкальных произведений. Музыкант, хорошо чувствующий драматургию произведения, может достигать желаемого эмоционального эффекта, пользуясь разными средствами. Например - громкая или тихая кульминация, подчёркивание в репризах, или разных вариантах исполнения произведения разных смысловых оттенков.

Отметим, что стройная драматургия присуща не только хорошей «композиторской» музыке, но и импровизациям настоящих мастеров. Они, как правило, умело пользуются вышеупомянутыми драматургическими средствами. Это не означает, что на сцене импровизатор думает о законах драматургии, он просто «нутром» чувствует необходимость нагнетания или сброса напряжения, повторов, дальнейшего развития, или завершения. Конечно, такое драматургическое чутьё приходит с годами напряжённой работы. Посредственные импровизации, даже не содержащие ритмической и ладовой «грязи», обычно не впечатляют именно по причине отсутствия выстроенного драматургического плана.

Работа над джазовым произведением отличается некоторыми специфическими моментами. Ученик должен обязательно познакомиться с темой произведения в оригинальном виде, так как довольно часто в изучаемых интерпретациях тема сразу может излагаться с различными изменениями. Должны быть чётко определены разделы формы. Как правило, это вступление, изложение темы, несколько импровизационных проведений, в которых достигается кульминация, повтор темы, завершающая часть. Очень полезно познакомиться с разными интерпретациями той же темы, услышать в них общее и особенное.

При подготовке к исполнению собственной импровизационной интерпретации можно порекомендовать ряд подготовительных этапов.

*Научиться излагать тему в разных регистрах, фактурах (одноголосно, с подголосками, в октаву, аккордами хорально и с арпеджированием, комбинированно), с использованием различных стилистических и эмоциональных красок.

*Поработать над вариантами регармонизации (надстройки, альтерации, дополнение моделей, замены одного или нескольких аккордов).

* Выбирая по очереди какой-либо вид фактуры для импровизации (гаммообразное движение, арпеджио, опевание опорных звуков, пентатоники, секвенции, аккорды, аккорды с самостоятельной мелодической или басовой линией, и.т.д.), прорабатывать в нём полностью всю гармоническую схему, накапливая таким образом реальный «строительный материал». Тут может помочь аккомпаниатор (живой, или электронный).

*Фиксировать и запоминать наиболее удачные моменты.

*Попытаться реально оценить свои возможности по удержанию интереса слушателей и наметить разумную продолжительность импровизационного соло. Продумать и отработать момент входа в соло (брейк), построения его кульминации, логичного завершения