3.4. Средства развития основ физической культуры детей дошкольного возраста.

В нашем исследовании ритм движений (эмоциональных, двигательных, музыкальных и т.п.) определяется как условие, обеспечивающее состояние здоровья ребенка, гармонизирующее его отношения с миром, а интеграция музыки и движения выступают в качестве педагогического средства, усиливающего энергетическую и духовную силу ребенка, воздействующего на его психику, позволяющее определить собственный ритм жизни, тем самым достигая достаточного для данного возраста уровня культуры здоровья, культуры телосложения и двигательной культуры. Ритмы окружающего мира таким же образом воздействуют на личность как и индивидуальные ритмы личности воздействуют на окружающую среду его жизни. Между ритмами внешнего мира и внутреннего мира ребенка возникает особый резонанс, вибрации, гармония, совпадения которых создает вокруг ребенка пространство жизни, где каждый находит свое место и средства оздоровления, самосохранения, самореализации. Интеграция музыки и движения порождает особую среду коммуникаций, в процессе которой передается социокультурный код, средства коммуникации, нахождение партнера для участия в событиях, деятельности. Данные средства адекватны детскому мировидению и образу жизни, так как создают пространство радости, движения, непосредственности, самовыражения и самооздоровления. Данные положения позволяют нам определить доминирующими педагогическими средствами в развитии основ физической культуры детей 4-7 лет подвижную игру, танец, музыкально-ритмическое упражнение.

Анализ научно-исследовательской литературы по проблемам народной подвижной игры, танца, музыкально-ритмических игр и движений как средств развития, обучения и воспитания детей дошкольного возраста позволил определить теоретические положения и обосновать выбор средств развития основ физической культуры детей дошкольного возраста в нашем исследовании. Народные подвижные игры как предмет исследования изучался в разных областях науки: философии (Ильясов, М.С.Каган, И.Куликова, Л.Т.Ретюнских, В.И.Устиненко, Й.Хейзинга, Э.Финк и др.); истории (В.Е.Игнатьев, В.О.Ключевский, Н.Костомаров и др.); фольклористике (Е.А.Покровский, Г.С.Виноградов, О.И.Капица, В.Н.Всеволодский - Гернгросс и др.); психологии (Ф.Боттендайк, К.Бюлер, Л.С.Выготский, К.Гросс, Э.Клапаред, Ж.Пиаже, А.В.Черная, Д.Б.Эльконин и др.), педагогике (А.И.Быкова, Е.А.Тимофеева, А.П.Усова, Н.С.Филитис, Л.И.Чулицкая, и др.);

Анализ исследований позволил выявить следующие направления изучения народной подвижной игры. Игра рассматривалась как форма определенного и многообразного опыта, своего рода мудрость народа, обобщенная теоретическим и практическим знанием о мире, о природе и о человеке. В ней не просто фиксировались знания, они становились красивыми, добрыми, истинными (М.А.Александрова, В.В.Гориневский, В.В.Зеньковский, П.Ф.Каптерев, П.Ф.Лесгафт, И.А.Сикорский, К.Д.Ушинский и др.). В историческом и культурном пространстве игра изучалась с точки зрения ее ценностного потенциала в развитии личности. Определялись ее универсальные составляющие: добровольность или свобода участия, замкнутость в границах места и времени, наличие правил, имманентность цели, чувство напряженности и радости, «инобытийность», открытость миру возможностей, превосходящих возможности повседневности (В.Т.Кудрявцев, Х.Реттер, Б.Сеттон-Смит, А.В.Чёрная и др.).

На современном этапе игра изучается как способ самообъективации субъекта через искусственно конструируемую реальность, как способ самосознания и самоопределения субъектом самого себя через игру и в процесс игры.. В игре ребенок сочетает социальную неигровую функцию с игровой ролью и личностной позицией, осваивает свое Я, опредмечивает и распредмечивает его в опоре на знак, на заданный культурой образ. Он «учится в игре своему Я», расщепляясь в ней на множество я, посредством которых он творит свои миры, одновременно создавая и свой культурный базис и прорисовывая свой личностный горизонт. (В.В.Бибихин. О.А.Карабанова, В.Т.Кудрявцев и др.).

Значение игры для развития, как культуры, так и индивида, его морального, интеллектуального и физического становления, несомненно, с точки зрения различных наук. Она отражает свободную, добровольную форму отношения человека к миру и сообщения с ним. Философы и педагоги сходятся во мнениях по вопросу того, что она выступает своеобразным способом познания реального мира и осознания человеком своей человеческой сущности и места в нем. В игре человек как бы переступает границы своей пространственно-временной определенности, освобождается от жесткой природной и социальной детерминированности, открывает себя миру и даже способен создавать свой собственный игровой мир (Р.Р.Ильясов, И.В.Куликова, Л.Т.Ретюнских, В.И.Устиненко, Й.Хейзинга, Э.Финк и др.). Данное теоретическое положение определило одно из концептуальных позиций нашего исследования.

Для нашего исследования, направленного на разработку педагогических условий развития основ физической культуры детей дошкольного возраста, развивающихся в поликультурном пространстве Северного Кавказа, существенное значение приобретают национальные игры, отражающие культуру и менталитет народа. Проблеме влияния национальных игр на становление личности ребенка посвящены исследования Л.В.Пеговой, С.А.Газиевой, Д.Раджепова, З.– Б.Ф.Контатуне и др. Авторы изучали структуру данных игр, их особенности, повторяемость и вариативность составляющих ее компонентов в различных культурах. Авторы утверждали положение о том, что именно структурность делает её культурной ценностью, передаваемой в качестве традиции. Вариативность народной игры допускает свободу и творчество, без которых она превратилась бы в механическое повторение заданных правилами процедур (Е.Г.Алексеенкова).

Ценность подвижной игры состоит в развитии самостоятельной игровой деятельности дошкольников, где они приобретают умения уступать друг другу в определенных ситуациях, договариваться между собой, самостоятельно организовывать свою деятельность, овладевать элементарными формами организации небольших коллективов. В подвижной игре правила, являясь внешним требованием, создают для ребенка известные формы действия, нормы поведения в коллективе играющих детей, поэтому они большое значение для самого механизма управления своим поведением. В играх, где дети игровую задачу решают согласованно, совместными усилиями, повышается активность и самостоятельность (Т.С.Блощицына, Л.Карташова, С.И.Хусанходжаева). Деятельностный контекст в изучении игры позволил выявить ее направленность в развитии способностей ребенка телесного и психического выражения чувств, благодаря сплетению реального и воображаемого в ней (Е.А.Аркин, В.В.Зеньковский, В.Е.Игнатьев, Б.Сеттон-Смит, Н.С.Филитис, Т.П.Хризман и др.). Живая, эмоциональная, чувственная канва игры активизирует игровую активность ребенка, актуализирует собственный и социальный суверенитет, воспитывает эмоциональную стабильность и уверенность в себе, что, в целом, определяет социально-культурный опыт жизни детей.

В исследованиях игра определялась и как средство формирования творческой деятельности дошкольников (Е.А.Аркин, В.В.Зеньковский, А.П.Усова, А.В.Кенеман, Э.Я.Степаненкова, Н.С.Филитис и др.). В игре творческие действия обеспечивали автономное развитие личности, провоцировали играющих на творческие эксперименты, пробуждали богатство фантазии, побуждали к принятию нестандартных, новаторским решениям, способствовали проявлению изобретательности. На наш взгляд, процесс игры как культурное творческое пространство обеспечивало развитие и культурного образа ребенка, изменял его отношение к своему телу как отражению образа физической культуры человека. Игра выступала, по мнению Б.Сеттон-Смита, процессом самоиспытания, самопроверки, обуславливающая моменты автономного развития личности и предоставляла все возможности, которые необходимо использовать.

Традиционно в дошкольной педагогике игра рассматривалась как средство формирования моторных навыков, определённых операциональных структур, представляющих собой основу умения решать тот или иной вид двигательных задач (А.В.Быкова, А.В.Кенеман, Э.Я.Степоненкова, Е.А.Тимофеева и др.). Подвижная игра содержит «программу» овладения пространственной ориентировкой и сенсомоторной координацией предметно - пространственных действий. Она обеспечивают ту специфическую форму обратной связи от окружающей среды, которая даёт ребёнку мгновенные знания о результатах своего действия. Развивающая возможность игры заключена в том, они отвечают динамике развития двигательной сферы ребёнка на протяжении детства. Параллельно с процессом освоения пространства в ней происходит построение его образа. Ребёнок осваивает в игре образ мира на основе развёрнутого в нём действия. Он строит свою гипотезу восприятия и освоения пространства, приобретает активный характер управления системой произвольных движений, обеспечивающих решения задач деятельности

Наиболее ярко и чувственно ребенок выражается в танце. Изучением влияния танцевального искусства на развитие личности занимались такие исследователи: психологи - Л.С.Выготский, Л.А.Венгер, А.В.Запорожец, Т.В.Кудрявцев, М.Фельденарайз и др., педагоги - Н.А.Ветлугина, А.Н.Зимина А.В.Кенеман, Н.А.Метлов, Е.А.Сагайдачная, К.В.Тарасова и др. Анализ исследований выявил следующие направления изучения танца и музыкально – ритмических упражнений. Танец изначально определялся как профилактическое, лечебное и общеразвивающее средство, мощный источник исцеления души и тела. В работах русских врачей XYIII-XIX столетий танец использовался при лечении психических заболеваний (В.А.Ананьев, С.Т.Забенин, Н.И.Мудров). Сила искусства сообщает больному ту твердость духа, которая побеждает боль, тоску, метания. Внимание учёных обращено к изучению влияния музыкально - ритмических движений и танца на изменение физиологических реакций организма, например, ускорение или замедление сердечных сокращений, повышение или снижение темпа дыхания (В.М.Бехтерев, И.М.Сеченов, И.П.Павлов и др.). По мнению нидерландского ученого Й.Мирно, современный танец – это отчасти стремление обрести чувство утраченной защищенности, попытка реконструировать то пространство, которым обладал ребенок еще до своего рождения.

Создатели теории телесной выразительности (Ф.Дельсарт, А.Дункан, М.Фельденарайз и др.) установили связь между эмоциональным состоянием человека и телодвижением. Естественное, гармоничное воспитание человеческого тела основано на развитии осознания собственного тела, создании его позитивного образа, выразительности положений тела и жестов.

Особое значение для нашего исследования приобретает вопрос о роли и ценности народного танца в становлении личности (Н.А.Ветлугина, А.В.Кенеман, Т.В.Кудрявцев, К.В.Тарасова и др.). Исследования подтвердили, что народный танец является одним из наиболее эмоциональных, доступных и любимых детьми среди других видов двигательной деятельности, что обусловлено его музыкальной канвой и танцевальными движениями разных народов. Ценность их состоит в приобщении к народному творчеству, развитии любви к искусству, эстетических чувств, становлении народного характера, воспитании средствами общения дружбы между народами. Данное теоретическое положение определило отбор народных танцев и позволило обосновать культуросообразный контекст развития основ физической культуры детей дошкольного возраста.

Особое внимание в теории и методике музыкального образования детей дошкольного возраста обращалось на музыкально-ритмические упражнения как средство физического развития детей (Л.Н.Алексеева, Н.А.Ветлугина, А.Н.Зимина, А.В.Кенеман. Н.А.Метлов, М.Л.Палавандишвили и др.). Педагогическая и культурная ценность танцевальных упражнений состоит в воздействии их на опорно-двигательный аппарат, сердечно-сосудистую систему, формировании правильной осанки, красивой походки, развитии культуры движений. Пружинные движения являются ценным средством укрепления суставов, развития эластичности мышц, связок, а также воспитания мягкости, плавности движений. В процессе их выполнения совершенствуется координация движений, улучшается осанка, повышается жизненный тонус, что создает у ребенка бодрое, радостное настроение и благоприятно сказывается на состоянии организма в целом. Музыка оказывает влияние на правильное выполнение основных движений, повышает их четкость, выразительность, помогает улучшить качество движений детей, развивает у них умение придавать движениям различный характер. Непосредственное воздействие музыки повышает эмоциональный тонус, движения детей, даже в младшем возрасте, становятся более активными, координированными, определенными. Во взаимодействии с движением, музыка занимает ведущее положение, движения же становятся своеобразным средством выражения художественных образов.

Танец и музыкально-ритмические упражнения рассматривались и как средство развития творческих способностей дошкольников (Л.С.Выготский, Л.А.Венгер, А.В.Запорожец, А.В.Кенеман, В.Т.Кудрявцев, Е.А. Сагайдачная и др.). Говоря о «двигательной природе» детского воображения, Л.С.Выготский подчеркивал «действенность воссоздания его образов детьми при посредстве собственного тела». Двигательное воображение обеспечивает одушевление и одухотворение детских движений, делает их по-настоящему управляемыми. Движение, прежде чем превратиться в управляемое, должно стать ощущаемым. Поэтому формирование двигательного воображения и осмысленной моторики неразрывно связано с развитием у детей выразительных движений. В танцевальной деятельности развивается выразительность движения. Танец - это вид искусства, основанный на выразительности ритмичного движения и пластики человеческого тела. Детское танцевальное творчество носит импровизационный характер, то есть придумывание и исполнение танца происходит одновременно (Л.А.Венгер). Анализ детской танцевальной импровизации позволяет выделить в ней элементы как композиционного, так и исполнительского творчества. Детским «композиционным» творчеством в танце является придумывание новых способов пластического, танцевального построения образов, которые воплощаются посредством языка движений и представляют собой более или менее законченные танцевальные композиции. Детским исполнительным творчеством в танце выступает выразительность, индивидуальная манера, исполнение музыкально-пластических, танцевальных образов. Одним из главных условий развития у дошкольников творчества в танце является осмысленное отношение детей к средствам музыкально - двигательной выразительности, овладение языком движений (танцевальных и пантомимических).

Роль музыки и слова в развитии выразительности движений стала предметом исследования в работах Л.А.Венгера, Н.А.Ветлугиной, А.В.Кенеман, Н.А.Метлова и др. Образное содержание в танце создается при помощи интеграции музыки, движения и слова. Высокохудожественная музыка с богатым образным содержанием, близким детскому опыту, способна активизировать фантазию ребенка, направлять ее. Именно она подсказывает, как использовать те или иные выразительные движения, влияет на качество исполнения, воплощение танцевального образа. Сопровождая утреннюю гимнастику и физкультурные занятия, она активизирует детей, значительно повышает качество выполняемых ими упражнений, организует коллектив. Ребёнок учится воспринимать музыку, двигаться в соответствии с ее характером, средствами выразительности. Каждое движение имеет своеобразный характер, поэтому необходимо найти для этого движения соответствующее музыкальное сопровождение.

Танец в педагогически исследованиях рассматривался как средство, способствующее выражению чувств, приобщения к внутреннему опыту гармонического здоровья собственного тела и как метод терапии (Л.Ваневер, А.Менегетти, В.И.Петрушин, А.Пивар, К.Рудистам, Д.Тейль и др.). Одной из основных функций танца является высвобождение накопленной энергии, которая, высвобождаясь, находит свой собственный порядок - порядок ритма.

Весьма важным для нашего исследования являются музыкально-двигательные упражнения - ритмика. Проблема ритмики как средства музыкально–двигательного развития дошкольников нашла отражение в ряде исследований, доказывающих, что эффективность ее воздействия на ребенка обеспечивается благодаря ритму, который отражает законы жизни (соответствие, последовательность, временные изменения, воспроизведение и др.) (Ж.Э.Далькроз, Т.С.Бабаджан, Ю.А.Двоскина, А.Н.Заколпская, И.В.Лифиц, Н.А.Метлов, М.А.Румер, Е.Н.Соковнина, Б.М.Теплов, В.В.Цивкина и др.). Ритмика это деятельность, в которой наиболее успешно развивается чувство ритма, в ней проявляется музыкальный образ, сопоставление контрастных и сходных музыкальных построений, ладовая окрашенность, особенности ритмического рисунка, динамических оттенков, темпа. Принцип контрастности и повторности в музыке вызывает по аналогии контрастный характер движения и его повторность. Несложные ритмы (хлопки, притопы и т.п.) позволяют ребенку придать движению определенный смысл, динамику, темп, скорость, амплитуду и направленность, а с другой стороны – получить разрядку, снять напряжение, изменить настроение, т.е. самооздоровиться. Органическое единство музыки и движений издавна обеспечивает естественно единство души и тела, таким образом придает ему духовный смысл - ритм человеческого тела и космоса. Обозначенное единство обеспечивается дыханием, отражающим невидимое движение жизни человека, обуславливающим его ритм и связи с внешним миром. От качества дыхания зависит здоровье человека.

В отличие от подвижной игры, музыкальная игра как чувственное и образное средство усиливает эффект развития основ физической культуры детей дошкольного возраста. Как предмет исследования в дошкольной педагогике она определялась в качестве средства воспитания и развития детей – эстетического вкуса, точности и выразительности движений и т.п. (Н.А.Ветлугина, А.В.Кенеман, Т.Т.Ротерс и др.). Потенциальные возможности данного средства заключаются в предоставлении каждому ребёнку условий для воспроизведения музыкально-игрового образа, комбинирования (на основе ранее воспринятого), видоизменения их в новые, незнакомые движения и др. Ценность музыкальных игр заключена в воспитании воли, выдержки, развитии внимания, зрительной и двигательной памяти, музыкального слуха, чувства ритма, быстрой ориентировки, инициативы, находчивости, согласованности движений в едином ритме, направленном на создание музыкально-двигательного образа. В нашем исследовании музыкальные игры обеспечивали развитие двигательной культуры, представленной мягкими, пружинистыми, энергичными, пластичными движениями.

Анализ исследований определил теоретические положения к разработке культуросообразной концепции и принципов отбора средств развития основ физической культуры ребенка дошкольного возраста. Разработка в дошкольной педагогике теоретических основ развития музыкально-ритмических движений детей определила и разработку действующих в системе дошкольного образования авторских программ, предлагающих различные средства развития ребенка, анализ которых позволил нам также определиться в разработке средств развития основ физической культуры детей дошкольного возраста.

Основополагающей в системе дошкольного образования является разработанная К.В.Тарасовой программа «Гармония», в которой выделен раздел «Музыкальное движение» и дана характеристика и значимость музыкального движения. По мнению автора, музыка родилась из двух источников – из слова и движения. Рождение музыки путем «отделения» интонации от слова – лишь один путь ее создания; другой – рождение музыки из движения (жеста, танца, пантомимы), которое, как и слово, является средством выражения человеком своих мыслей и переживаний. Эти два источника привели к образованию, с одной стороны, интонаций, с другой – пластических интонаций, передающих эмоциональное содержание движений. Рождение музыки из этих двух источников естественно определило появление двух исконных, первичных видов музыкальной деятельности – пения и движения под музыку.

В программе «Горизонтальный пластический балет» Н.Н. Ефименко обосновывает значимость применения в дошкольных учреждениях музыкально-ритмических упражнений. Он полагает, что необходимо создавать музыкальное сопровождение в процессе двигательной, игровой и других видов деятельности. Это наиболее эффективно способствует коррекции психофизического статуса детей, имеющих те или иные проблемы в развитии. Он использует музыку на занятиях по физическому воспитанию с коррекционно-профилактической целью. Он считает, что реализация программы способствует погружению детей в особый мир движений, музыки, ритма, ассоциаций и вызванных ими эмоций. Слово «горизонтальный» в названии программы означает реализацию авторской заповеди - «следуй логике природы». Все позы в программах «пластик - шоу» выполняются из горизонтального положения. По мнению Н.Н. Ефименко, завершающей позой всегда должна быть поза, стоя на коленях, руки протянуты к Солнцу (к Богу). В этой позе заложен большой философский смысл. Взрослые и дети все вместе радуются жизни, солнцу, новому дню, природе и тому великому божественному началу, которое присутствует в каждом из нас и которое определяет гармонию мироздания. Слово «пластический» отражает характер движений. Все движения плавные, мягкие, пластичные. Из программы исключены быстрые, резкие, инерционные движения, особенно в позвоночном столбе. Слово «балет» сразу подчеркивает, что физические упражнения выполняются под соответствующую музыку, с использованием элементов хореографии. Автор включает знакомство с классической и современной музыкой. Движения в горизонтальном пластическом балете являются красивыми, законченными, с сохранением необходимых поз, жестов, мимики. Н.Н.Ефименко считает, что горизонтальный пластический балет, является новым синтетическим направлением в физическом воспитании дошкольников, объединяющим положительные черты художественной гимнастики, аэробики балета, брейкданса, шейпинга, акробатики, музыкального занятия.

Программа «Развивающая педагогика оздоровления», разработанная В.Т.Кудрявцевым и Б.Б.Егоровым, раскрывает в качестве основного средства оздоровления музыкально – ритмические упражнения. Предлагается использовать произвольные танцы под разное музыкальное сопровождение (громкая и тихая, быстрая и медленная, мелодичная и ритмичная музыка), передающее определенные состояния и настроения. У дошкольников развивается элементарное представление о связи экспрессивных характеристик движения и музыки, а также ориентировки на музыкальный ритм. В.Т. Кудрявцев и Б.Б.Егоров включают в свою программу выполнение отдельных движений в соответствии с определенным музыкальным ритмом и выраженным через ритм образом (состоянием, настроением: бег цирковой лошадки, тяжелая грузная походка медведя и т.д.). В ходе реализации программы дошкольники самостоятельно осуществляют поиск образов, соответствующих заданному ритму, и способов их выражение через движение, танец.

Оздоровительно – развивающая программа «СА – Фи - Дансе» Ж.Е.Фирилевой, Е.Г.Сайкиной по танцевально-игровой гимнастике направлена на всестороннее, гармоничное развитие детей дошкольного возраста. В программе представлены различные разделы, но основными являются танцевально-ритмическая гимнастика, нетрадиционные виды упражнений и креативная гимнастика. Авторами используется игровой метод проведения занятий: игроритмика, игрогимнастика и игротанец. Нетрадиционные виды упражнений представлены игропластикой, пальчиковой гимнастикой, игровым самомассажем, музыкально – подвижными играми. Раздел креативной гимнастики включает музыкально – творческие игры и специальные задания. Освоение основных разделов программы способствует естественному развитию организма ребенка, морфологическому и функциональному совершенствованию его отдельных органов и систем. Все это способствует укреплению его здоровья, физическому и умственному развитию. Танец является таким же естественным проявлением жизнедеятельности детей, как и игра, где дети «самовыражаются» и испытывают нагрузку на мышцы и связки.

На современном этапе особое внимание обращено на ритмопластику как развивающее и корректирующее средство. И.А.Джалалова разработала программу по ритмопластике для детей от 5 до 10 лет. Ритмопластика – предмет, обучающий детей свободному владению своим телом. В нем органично соединены два компонента: полная подчиненность внутренним законам музыкальной формы, диктующей ритмическую организацию движений и легкость их практического исполнения. Ритмопластика базируется на хореографии. В ее основе лежит обучение управлять своим телом через работу всех мышц. Постигается это систематическими упражнениями, повторяющимися регулярно в течение всего учебного года. Постепенно через умение управлять своими мышцами начинает вырабатываться навык раскрытия эмоционального внутреннего состояния ребенка. Такая форма занятий, где пластика тела и музыки соединяются в целое, помогает раскрыть потенциальные способности ребенка, создает разностороннюю творческую личность. Главная цель занятий ритмопластикой – развитие у детей музыкально–пластических способностей, соединение внутреннего состояния с внешним физическим действием. В основе диско–гимнастики лежат элементы, характерные для танцев в стиле диско: шаги вперед, в сторону, назад, подскоки, простейшие повороты, выполняемые в единстве с ритмом музыки. Автором разработана методика проведения джаз–гимнастики, особенность которой заключается в возрождении античного танца, построенного по законам свободной пластики, введение в танец элемента пантомимы. Джазовый танец соединяет основные элементы африканских танцев с движениями европейского танца. Европейский способ танца предполагает, что танцор удерживает туловище выпрямленным, закрепленным, с повышенным тонусом брюшного пресса, спины. Африканские же танцоры, наоборот, танцуют расслабленно, создается впечатление, что все движения вытекают из абсолютно расслабленных положений, различные части тела двигаются независимо друг от друга, часто с различной скоростью, различной амплитудой. Джаз–гимнастика отлично развивает координацию движений, умение управлять своим телом, расслаблять мускулатуру.

Н.П.Циркова в программе «В мире бального танца» развивает творческие способности детей средствами танцевального искусства. В ходе реализации программы ребёнок приобщается к миру танца, у него развивается пластика, выразительность движений. Автор полагает, что одной из важных задач является формирование эмоционально-эстетического восприятия окружающего мира через музыку и движение. Анализ программ позволил нам прийти к выводу об актуальности музыкально-ритмических средств, которые представлены классическими и современными, народными и авторскими творческими танцами. На современном этапе развития общества интерес к танцевальным движениям в науке и практике возрастает как к средству оздоровления человека в различном возрасте, в отличие от традиционной модели физического образования, где основным средством физического развития детей выступала гимнастика.

Теоретические положения и методические разработки позволили в контексте культуросообразной модели образования определить музыкально-ритмические средства, обуславливающие развитие основ физической культуры детей дошкольного возраста, используемых в ходе исследования в различных формах организации жизнедеятельности детей. При моделировании культуросообразного здоровьетворящего пространства развития основ физической культуры детей дошкольного возраста в технологическом компоненте были обозначены такие средства: народная подвижная игра, как носитель социального и культурного кодов; танец как образ идеального движения (красивого, ритмичного, гармоничного); музыкально-ритмическое упражнение, определяющего двигательный опыт ребенка, направленный на гармонизацию телесной и духовной сфер ребенка и его оздоровление. Указанные средства, интегрируясь между собой на основе ценностного потенциала социокультурного кода и на основе движения, определяющего места человека в пространстве и гармонизирующего отношения. Культурный потенциал используемых в нашем исследовании средств состоял в том, что подвижная игра приобщала к культуре народа, развивала менталитет ребенка; танец поддерживал эмоционально-чувственную сферу ребенка и ритмизировал пространство жизни, соединяя в нем телесное и духовное, воссоздавал образ культуры движения; музыкально-ритмические движения создавали личностное пространство, позволяющее ребенку творчески самовыразиться в нем. В совокупности данные средства обуславливали развитие основ физической культуры ребенка, при этом каждое из них доминировало в развитии той или иной составляющих: педагогический потенциал подвижной игры определял развитие двигательной культуры ребенка, танец обуславливал развитие культуры телосложения, а музыкально-ритмические движения выступали как личностное средство оздоровления. Данные средства используются как самостоятельно, так и интегрированно в специально организованных видах деятельности, в со-бытийных средах и в пространственно-предметной среде, позволяющей ребенку самостоятельно выразить свой идеал здорового и культурно развитого человека.

В нашем исследовании был осуществлен подбор народных игр по принципам ценностно-смысловой насыщенности, яркой выраженности социальных и культурных кодов, разнообразию движений, представленных в них, многонациональности. С учетом того, что на Северном Кавказе дошкольные учреждения представляет собой поликультурное и многонациональное образовательное пространство, в ходе эксперимента нами были отобраны игры, отражающие русскую, армянскую, адыгейскую культуры, как наиболее представленные в обществе. Русские народные игры: сюжетные - «Гуси – лебеди», «У медведя во бору», «Краски, «Фили и пташки», «Заря - Заряница», «Гончар и горшки», «Горишь, горишь пень», «Море волнуется», «Стадо» и др.; игры состязания – «Петушиный бой», », «Горелки», «Салки», «Пятнашки», «Посигутки» и др.; игры хороводы - «Утица», «Кружева «маки, маки, маковочки» и др. Адыгейские народные игры: : сюжетные – «Слепой медведь», «Журавли – Журавли», «Под буркой» и др.; игры – состязания – «Повелитель лунки», «Волчок», «Надень папаху». «Подними платок», «Выбей из круга» и др. Армянские народные игры: сюжетные – «Цветы и ветерок», «Дедушка, мой дед», «Козли, козлик». «Пастух» и др.; игры состязания – «Банки разрушились», «Бросание палки», «Чижик», «Крепость», «Похитители огня», «Семь камней» и др. (105, 133).

В вышеописанных формах организации жизнедеятельности детей учитывались требования одномоментного включения игр разных национальностей; идентификации и дифференциации социальных и культурных кодов, отражающих то или иное движение; направленности на развитие культуры телосложения, двигательной культуры и культуры здоровья; ценностной доминантности народных подвижных игр, что позволяет создать ближайшее социальное окружение, предоставляющего равные права и возможности каждому ребенку, представителю своей культуры и национальности, выбора способов самовыражения, культурной идентификации, оздоровления, нахождения способов взаимодействия, обеспечивающего гармонизацию пространства жизнедеятельности детей.

В нашем исследовании танец рассматривается как вид культуры и педагогическое средство, организующее личностное пространство самовыражения, оздоровления и ритмизации и жизнедеятельности ребенка. Танец органически связан с музыкой, создающей его ритмическую основу, помогающей раскрытию его содержанию. Возникновение музыкально-ритмических и танцевальных движений относится к глубокой древности, когда в них непосредственно выражались сильные эмоции, чаще положительные (охваченный ликованием человек пускался в пляс; бьющая через край радость жизни, ощущение здоровья, наслаждение бытом выливалось в энергичные движения). Танец отражает в себе историю человечества, отношение человеческого общества к телесному началу. В танце находят отражение исторические и социальные особенности жизни народа, его национальный характер, трудовые навыки, обычаи, образы, фольклор и т.д. Танец – это живой язык, которым говорит человек, это художественное обобщение, парящее над реальной основой, для того чтобы высказаться на более высоком уровне, в образах и аллегориях сокровенных человеческих эмоций. В нашем исследовании достижение ребенком внутреннего ритма является показателем развития культуры здоровья (чувство плавности, порядка, гармонии жизненной энергии) и эффективности разработанной и апробированной педагогической технологи. В этом случае ребенок сам решает, каким быть своему танцу - танцем радости или танцем печали, воплощает себя в движениях, создает образ и характер движения. В танце создается пространство общения с собой, своим «психофизическим я», со сверстниками, окружающим реальным и вымышленным миром. В нашем исследовании при отборе средств развития основ физической культуры, основное место занимал сюжетный танец – как яркая и выразительная форма детской художественной деятельности, результат их творческого самовыражения. В нем ребенку предоставлялась возможность образного перевоплощения, самостоятельного творческого поиска движений, раскрывающих разнохарактерность персонажей и устанавливающих общий ритмический рисунок танца. Собственная природа танца, проектирование содержания игрового, сюжетного, народного танца позволяет производить специфическую организацию пространственных перемещений его участников, ритмически организованные перестроения в различные группы. В зависимости от ситуации танец становится наглядным и развивающим средством изображении литературных героев, их отношений, исторических событий и ситуаций. Танцы разных народов по-новому раскрывают и дополняют познания детей об окружающем их мире. Игровой, сюжетный танец снимает мышечную закрепощенность, избавляет от нервных перегрузок, решает проблему гиподинамии. Танец рассматривается функциональным стимулятором личности, повышает работоспособность, улучшает физическое самочувствие. Развитие сюжетной линии танца как своеобразного языка, раскрывающего игровую ситуацию, по мнению Л.А.Венгера, побуждает детей к творчеству и выразительному движению, которые в нашем исследовании выступают показателями развития двигательной культуры ребенка.

В нашем исследовании был осуществлен подбор танцев и музыкально – ритмических упражнений на принципах: ценностно-смысловой насыщенности и яркой выраженности социальных и культурных кодов; разнообразию движений, представленных в них, многонациональности, народности, отражающий менталитет той нации, к которой принадлежит ребенок; современности, воспроизводящий ритм жизни человека и его ценности, отраженные в движении; историчности, объединяющий ценностно-смысловую канву танцев различных культур и времен. Мы использовали историко-бытовые танцы: гальярда, паванна, бранль, лансье, менуэт, гавот, полонез и др.; бальные - «Снежный вальс», «Рок-н-ролл», «Регтайм» и др.; народные - «Веселая кадриль», «Русские шали», «Сударушка», «Русская плясовая», «Хоровод», «Молдавская хора», «Украинский гопак», «Узбекский лязги», «Кавказская лезгинка» и др.; танцы в стиле «модерн» - «Стрелки», «Прима», «Танцующие марионетки» и др. Постановки музыкальных спектаклей: по мотивам балета П.И. Чайковского «Щелкунчик», по сказке Г.Х. Андерсена «Снежная королева», по мотивам сказок А.С. Пушкина «У лукоморья». Такое сочетание танцевальных ритмов позволило сформировать представления у детей о ценностно-смысловой картине мира движений, развить свободу пластики и обеспечить условия для самостоятельного поиска выразительных средств создания хореографических фантазий.

Использование музыкально-ритмических и танцевальных упражнений в развитии основ физической культуры детей в нашем исследовании осуществлялось на двух принципах: ориентация на возрастные физические возможности ребенка и творческий подход, постоянное создание радостной атмосферы, отношение к танцу как к средству общения и способу познания мира. Мы полагаем, что танцевальная минутка - более широкое понятие, чем физическая минутка, и это вытекает из природы танцев, его значимых социально - культурных ориентаций. В пространстве развития физической культуры эта форма совместной деятельности детей и взрослых находит широкое распространение. Музыкально-ритмические упражнения направлены на развитие у ребенка культуры здоровья и упорядочивания ритма его дыхания, что закладывает основы для укрепления человеческого духа, единения тела и души. В ходе исследования были разработаны авторские комплексы тематических ритмических разминок: "Первобытный человек", «Танцующие менестрели", "Сиртаки", "Променад - Августин", "Арабески" и др.

Интеграция подвижной игры, танца и музыкально-ритмических движений создали в образовательном пространстве дошкольного учреждения сосредоточение ценностей народов и культур, позволяющих каждому ребенку определиться не только в выборе средств самовыражения своих представлений об образе здорового человека, но и осознать свое место в культуре своего народа и транслировать эти ценности в другие культуры в процессе общения, деятельности, игры. Создание социокультурных событий в дошкольных учреждениях (праздники здоровья, состязания и т.п.), где указанные средства выступают доминирующими, обеспечивают интенсивность и оптимальность педагогическим условиям развития основ физической культуры детей дошкольного возраста.

Таким образом, анализ психолого-педагогических исследований по проблемам подвижной игры, танца, музыкально-ритмических и танцевальных упражнений, рассматриваемых нами с позиции культурной и педагогической ценности, выявил направления в рассмотрении их как средств развития личности ребенка. В современной системе дошкольного образования подвижная игра определяется как форма определенного и многообразного опыта, своего рода мудрость народа, обобщенная теоретическим и практическим знанием о мире, о природе и о человеке, как своеобразный способ осознания человеком своей человеческой сущности, как средство формирования творческой деятельности ребенка, его самостоятельности, умения уступать друг другу в определенных ситуациях, договариваться между собой, самостоятельно организовывать свою деятельность, овладевать элементарными формами организации небольших коллективов, как средство формирования моторных навыков, определённых операциональных структур, представляющих собой основу умения решать тот или иной вид двигательных задач.

Танец и музыкально-ритмические упражнения, относящиеся к невербальной знаковой системе и связанные с эмоциональной, чувственной стороной жизни ребенка, способствуют развитию моторики, ритмичности и координации, обеспечивают эмоциональное благополучие ребёнка. Они развивают воображение, формируют процесс восприятия, посредством включения в работу обеих полушарий мозга. Психофизическая гармонизация личности ребенка, его здоровье и эмоциональное благополучие достигаются в танце через творческую импровизацию самого ребенка с помощью педагога, который предлагает спектр чувственных или предметных мотивов, организует пространство, придает значимость происходящему. Действие развертывается в ритмическом, музыкальном пространстве, удачное оформление которого оказывает важную поддержку в процессе достижения положительных изменений в организме ребенка. Результатом танцевальной деятельности является не только улучшение самочувствия детей, но и рождения ощущений самобытности, приобщения к двигательной культуре своего народа.

Культурный потенциал используемых в нашем исследовании средств состоял в том, что подвижная игра приобщала к культуре народа, развивала менталитет ребенка; танец поддерживал эмоционально-чувственную сферу ребенка и ритмизировал пространство жизни, соединяя в нем телесное и духовное, воссоздавал образ культуры движения; музыкально-ритмические движения создавали личностное пространство, позволяющее ребенку творчески самовыразиться в нем. Эффективность средств определялась интеграцией, доминантной направленностью на составляющие физической культуры и представленнстью в различных видах деятельности. Педагогический потенциал подвижной игры определял развитие двигательной культуры ребенка, танец обуславливал развитие культуры телосложения, а музыкально-ритмические упражнения выступали как личностное средство оздоровления