- •Основы арт-терапии
- •Раздел I .Арт-терапия как метод практической психологии.
- •Тема 1. Общие положения арт-терапии.
- •Основные подходы в арт-терапии
- •Тема 2. Арт-терапевтический процесс.
- •Раздел II. Арт-терапия в работе психолога.
- •Тема 1. Диагностические аспекты арт-терапии.
- •Тема 2.Арт-терапевтический тренинг.
Раздел II. Арт-терапия в работе психолога.
Тема 1. Диагностические аспекты арт-терапии.
Изобразительная творческая деятельность рассматривается в арт-терапии изначально как терапевтический процесс. Вместе с тем зарубежные и отечественные специалисты подчеркивают значительный диагностический потенциал творческой продукции участников арт-терапевтической работы, которая позволяет выразить внутренние, глубинные переживания, увидеть яркую индивидуальность личности.
Личность, в свою очередь, характеризуется как сложное, динамическое, пластичное образование, которое склонно к непрерывным изменениям её составляющих. Исследование этих процессов далеко не всегда поддается формализации, так как затрагивает разные характеристики психической деятельности, включая сферы сознательного и бессознательного. Поэтому диагностика требует привлечения соответствующих системных и нелинейных по своей природе процедур.
В арт-терапии диагностический и собственно терапевтический процессы протекают одновременно посредством спонтанного творчества. В результате, легче устанавливаются эмоциональные, доверительные коммуникативные контакты между сторонами, включенными в диагностический процесс.
Основной диагностический материал – изобразительная продукция. В какой-то мере это сближает арт–терапию с проективными рисуночными тестами. Некоторые авторы даже выделяют в качестве самостоятельной разновидности – проективную арт–терапию. В других публикациях отмечается принадлежность арт-терапии к группе экспрессивных проективных методов. Вместе с тем арт–терапия – это более глубокий феномен.
Арт–терапевтическая интерпретация работ не является самоцелью и не сводится к количественному и качественному анализу формальных элементов, хотя основы такой работы присутствуют. Приоритетные формальные составляющие – размер, форма, цвет, а также другие аспекты и способы символического выражения средствами изобразительного творчества.
Арт–терапевтическая диагностика невозможна в отсутствие клиента. Вместо независимой интерпретации формальных признаков рисунка психолог опирается на систему значений и ассоциаций самого автора, использует разнообразные речевые стратегии, отслеживает особенности его мимики, движений, невербальной звуковой экспрессии и других реакций.
Необходимо отметить и то, что арт-терапевтическая интерпретация в отличие от проективных графических методов сопровождается обратной вербальной связью, основанной на рефлексии самого «художника», побуждающей его к самостоятельному осознанию содержания внутреннего мира. Приоритетны ориентиры на собственные ассоциации автора изобразительного продукта, его невербальное поведение и вербальную экспрессию.
Поскольку арт-терапия представляет собой процесс динамической коммуникации с помощью символического языка образов, ключевым моментом являются принципы интерпретации символической экспрессии, сформулированные представителями аналитического направления (А.И.Копытин, Б.Корт, 2007).
1.Принцип детализации требует учета не только общей структуры, но и деталей образа, включая его цветовые, связанные с использованием конкретных оттенков и их сочетаний, а также фактурные характеристики. Учитываются все детали: расположение элементов изображения на листе, размер изображения, особенности линии, используемые изобразительные материалы и их физические и символические свойства, отсутствующие детали образа и т. д.
2.Необходимость учета контекста, в котором происходит формирование образов и их воплощение в продуктах изобразительной деятельности: внутренние и внешние факторы, например, степень психологической защищенности клиента, его мировоззрения, стадии психотерапевтического процесса и др. Контекст анализа также может быть расширен за счет принятия во внимание того, какие сны снились клиенту в последнее время, фантазировал ли он, занимался ли какой-либо творческой деятельностью и каково было ее содержание.
3.Важность феноменологического исследования, которое может проявляться в чувственном «проникновении» в образ, созерцании работы, при котором внимание также направлено на телесные ощущения, эмоциональные и ассоциативные реакции на работу. Феноменологическое исследование по возможности должно быть достаточно глубоким и всесторонним и предполагать концентрацию на деталях.
4.Признание многозначности (содержательной поливалентности) образов, в особенности, если они имеют символический характер. Данный принцип предполагает исследовательскую позицию арт-терапевта в процессе совместного с клиентом раскрытия возможных значений образов и использования целого набора гипотез, позволяющего рассмотреть разные варианты психологического толкования изобразительной продукции. Один и тот же образ может включать несколько «слоев» значений. Некоторые значения образа будут связаны с биографическим материалом, то есть с прошлыми или текущими событиями в жизни клиента, и отражать связанные с актуальными для него отношениями проблемы и возможные способы их разрешения. Другие же значения могут раскрывать более глубокий слой психического, в том числе, перинатальный и трансперсональный опыт и проявления архетипов коллективного бессознательного.
5.Вскрытие проблемного психологического материала с одновременным вниманием к проявленным в работе внутренним ресурсам автора. К работам клиента следует отнестись как к символическому выражению того «лекарства», которое не привносится в его психику извне, но создается ею же самой через творчество.
В рамках курса студенты знакомятся с диагностическим потенциалом арт-терапии на примере метода «Мандала». Подробно описание метода представлено в работе, выполненной под редакцией А.И.Копытина, Диагностика в арт-терапии. Метод «Мандала» (2011).
Работа осуществляется в два этапа: создание индивидуальных мандал и собственно диагностическая работа, осуществляемая в парах и микрогруппах. Для корректного осуществления диагностики с учетом обозначенных выше принципов важно присутствие «наблюдателей».
«Мандала» в переводе с санскрита означает круг или центр. Так на Тибете называются циркулярные изображения, отражающие буддистскую картину мира, отношения человека с духовной реальностью. Во многих культурах круг является символом единства и целостности. Как изобразительная техника Мандала – это рисунок в круге.
В качестве инструмента психологической интеграции и оценки к анализу рисунков в круге впервые стал обращаться К. Юнг, который предположил, что проявляющиеся в сновидениях, фантазиях и рисунках клиентов круглые или сферические образы могут отражать особенности процесса индивидуации с характерными для него фазами. Использование мандал в арт-терапевтической практике и психологических исследованиях тесно связано с работой группы американских арт-терапевтов, возглавляемых Дж. Келлог.
Перед началом работы целесообразно обсудить свое отношение к символике круга, используемой в разных культурах. На первом этапе участники обозначают на листах формата А3 контуры круга карандашом и открыть краски. Далее ведущий предлагает принять удобную позу, расслабиться, сфокусироваться на дыхании. Начало создания мандалы может быть связано с образом, который проецируется некоторыми участниками на поверхность листа, а может быть связано со спонтанным движением руки. Рекомендуется рисовать сразу красками.
В процессе рисования важно обращать внимание на телесные ощущения, эмоциональные реакции и ассоциации, спонтанно возникающие по ходу работы и просто «позволять им быть». На создание мандалы отводится 40 минут. В конце важно дать название полученному изображению. После окончания работы участники обязательно делятся эмоциями, ощущениями и ассоциациями (вербальная обратная связь). Дома рекомендуется сделать запись в рефлексивном дневнике.
На этапе диагностики (второй этап) основной задачей является детальный анализ изображений в круге с учетом существующих критериев. Обращаем внимание на следующие особенности:
Общая композиция и цветовая гамма.
Наличие центра и границ; цвет, форма, структура, последовательность изображения.
Асимметрия.
Признаки стадий «Большого круга Мандалы».
Анализ используемых символов.
Подобная работа довольно трудоемка и может занимать до 1,5часов. Результаты обсуждаются в группе. Особое внимание необходимо уделить поиску ресурсов индивидуальных мандал, которые обнаружены в ходе работы.
