1. Методика вокально-певческого воспитания д.Е. Огороднова

Эта методика направлена на комплексное развитие всех музыкальных способностей, развивает умение согласованно управлять голосовым аппаратом, руками и всем телом. Полное её название - «Методика комплексного воспитания вокально-речевой и эмоционально-двигательной культуры человека».

Д.Е. Огороднов опирается в своей методике на учение И. Павлова и П. Ухтомского. Они установили большое значение мышечной деятельности для развития эмоций. «Существует моторный, двигательный стержень эмоций», - утверждали учёные. Известны также слова Ф. Шаляпина: «Жест – это не движение руки, а движение души»[5].

Методика комплексного музыкально-певческого воспитания предлагает несколько видов художественных музыкальных движений в коллективной работе с детьми: мелодекламацию, артикуляцию, ладово-вокальные жесты, постановку дыхания, художественное тактирование. На уроках дети учатся освобождать голос от напряжения, выразительно произносить слова и читать стихи, точно, музыкально и выразительно пропевать звук, соединять звуки (на помощь приходит наглядная и понятная схема-алгоритм, составленная согласно законам музыки и подсказывающая, как именно управлять своим голосом, дыханием).

Важным начальным этапом выработки умения управлять голосом является освоение упражнения «вертикальное художественное тактирование». Ученик работает над глиссандо (т. е. скольжением) звучания голоса в согласовании с движениями рук по высоте, вверх или вниз. Это упражнение «открывает» ощущения звучания голоса в разных регистрах и согласовывает работу голоса и рук. Для выработки точности интонирования Д.Е. Огороднов предлагает использовать приём пения «про себя», называемый «Зеркало». Ученику предлагается петь, но вслух не звучать, словно он – «зеркало». То есть ученик открывает рот, помогает себе нужным жестом рук, но вслух не звучит, а «как бы поет», воспринимая пение педагога или правильное пение другого ученика. Часто уже при повторном пропевании данного звука (или упражнения) вслух ученик исполняет его правильно.

В процессе многолетней практики работы с детьми подготовительного класса мною была проверена действенность методики Д.Е. Огороднова, особенно с плохо интонирующими детьми, так называемыми «гудошниками».

2. Педагогическая концепция Золтана Кодая

Выдающийся венгерский композитор, фольклорист и педагог основное внимание в музыкальном воспитании ребенка уделял ознакомлению с родной национальной культурой. Народную песню педагог рассматривал как «родной музыкальный язык ребенка, которым, как и родным словесным языком, следует овладеть как можно раньше».[7]

Главным в обучения детей музыке З. Кодай считал воспитание умения петь по нотам и записывать мелодию на слух. Для успешного овладения народными песнями и навыками хорового пения педагог рекомендовал на всех ступенях обучения использование метода относительной (ладовой) сольмизации и  ручных знаков Джона Кёрвена. По мнению З. Кодая, ручные знаки являются эффективным инструментом музыкального обучения, так как они визуально и кинестетически усиливают ощущение высоких и низких звуков и позволяют ребенку при пении улучшить интонацию, особенно на ранних этапах обучения.

З анимаясь по системе З. Кодая, дети активно учатся рит­мически и интонационно реагировать на музыку. Венгерский педагог называл это явление «инкорпорирование ритма телом». «Первыми инструментами» человека было, как известно, его собственное тело. Для современного ребенка оно является им и сейчас. Звучащие жесты – это ритмичная игра звуками своего тела, игра на его поверхностях: хлопки, шлепки по бедрам, груди, притопы ногами, щелчками и так далее » [7].

Опираясь на педагогические принципы З. Кодая, необходимо включать в каждое занятие с детьми 5-6 лет пение песен разных народов (прежде всего русский детский фольклор) в сочетании с разнообразными движениями, хлопками в ладоши, ритмичным аккомпанементом, играми и различными упражнениями.