Тема 15. Французская l’opera-Comique. Большая французская опера.

Жанровые истоки:

1. Comédie italienne - городской франко-итальянский театр, пользующийся огромной популярностью в 1680 -е г. Постановки отличались сатирической трактовкой злободневных событий с использованием фарсово-трюковых элементов, вставных песенок – vaudevilles и танцевальных номеров. 13 мая 1697 года вышел указ о выдворении итальянцев из Парижа. Комедианты ушли в ярмарочные театры.

2. Ярмарочные театры. В 1715 году на ярмарке в Сен-Жермен открылся новый театр L’opera-Comique, представляющий комедии в водевилях. Автором комедий стал Ален Рене Лессаж (1668-1747) – в 1712 году он вынужден был уйти из «Комеди Францез» из-за споров вокруг своей комедии «Тюркаре» (1709) и вплоть до 1735 года писал пьесы для ярмарочного театра (изданы в 10-ти томах вместе с Дорневалем и Фюзелье). Автором музыки был Жан Клод Жилье. Одна из первых пьес А. Лессажа - «Телемак». Вторая ярмарка, где осуществлялись постановки, проходила в Сен-Лоран. Новый этап развития связан с Шарлем Фаваром (1710-1792) – драматургом, комедиографом. С 1732 года сочинял пьесы для ярмарочных театров, в 1743-45 гг. был режиссером театра «Опера комик», с 1757 по 1769 гг. – входил в дирекцию театра. До середины 1750-х гг. Фавар сам подбирал популярные напевы к своим пьесам (комедиям в водевилях). Постепенно перешёл на положение либреттиста, сотрудничавшего с композиторами. Пьесы Фавара послужили образцом для либретто зингшпилей И. В. Гёте, были высоко оценены Г. Э. Лессингом. На многочисленные либретто Фавара писали комические оперы многие композиторы, в том числе К. В. Глюк, А. Э. М. Гретри, А. Довернь, Э. Р. Дуни, Ж. Б. Лаборд, П. А. Монсиньи, В. А. Моцарт, Ф. А. Филидор.

3. Итальянская опера. В 1752 году в Париж приезжает итальянская оперная труппа Бамбини, поставившая ряд опер-буфф, в том числе "Служанку-госпожу" Перголези. Во Франции разразилась полемика по вопросам оперного искусства между сторонниками (буржуазно-демократические круги) и противниками (представители аристократии) итальянской оперы-буффа, - т.н. "война буффонов". Активное участие приняли в ней деятели французского Просвещения, поддержавшие демократическое искусство "буффонистов", Д. Дидро, Ж. Ж. Руссо, Ф. М. Гримм и др. Их блестящие острополемические памфлеты и научные трактаты (Руссо - статьи по музыке в "Энциклопедии, или Толковом словаре наук, искусств и ремёсел"; "Музыкальный словарь", 1768; "Письма о французской музыке...", 1753; Гримм - "Письма об Омфале", 1752; "Маленький пророк из Бёмиш-Брода", 1758; Дидро - "Беседы о "Побочном сыне"", 1757, и др.) были направлены против условностей французского придворного театра. Итальянские оперы-буффа стали приспосабливать к вкусам парижской публики. 1754 год – Боран перерабатывает «Служанку-госпожу» в «Служанку-любовницу», в 1756 году – «Цыганку» Капуа.

Первая французская комическая опера - пастораль Руссо «Деревенский колдун» - Le Devin du Village (1752). Пастораль написана под влиянием итальянской оперы на собственное французское либретто. В 1741 г. Руссо приехал в Париж, где познакомился с Д. Дидро, затем — с Д‘Аламбером, П. Гольбахом, по приглашению Дидро принял участие в создании „Энциклопедии, или Толкового словаря наук, искусств и ремесел“, где вел отдел музыки, для которого написал ряд статей. Впервые опера была исполнена при королевском дворе в Фонтенбло 17 октября 1752 года; публичная премьера состоялась 1 марта 1753 года в Париже в театре Пале-рояль (Théâtre du Palais-Royal). Опера настолько понравилась королю Людовику XV, что он назначил за нее Руссо пожизненную пенсию. Правда, сам Руссо отказался это этой высокой чести. Среди первых авторов французской комической оперы - Эджидио Ромоальдо Дуни (1709-1775), Франсуа-Андре Даникан Филидор (1726-1795).

Итальянский композитор Дуни, с 1757 работавший в Париже, создал в этом жанре более 20 произведений ("Два охотника и молочница", 1763; "Жнецы", 1768, и др.). Филидор - французский оперный композитор, шахматист, в своё время считался сильнейшим шахматистом в мире. Жил попеременно в Париже и Лондоне. Автор свыше 30 комических опер. Комические оперы Филидора – это, прежде всего, бытовые оперы, многие из них содержат колоритные жанровые картины ("Кузнец", 1761; "Дровосек", 1763; "Том Джонс", 1765, и др.). Развиваясь, расширялся круг сюжетов (постепенно включаются мелодраматические и героические темы). Обогащается и усложняется музыкальный язык, но опера остаётся демократическим искусством. В 1760-х гг. комическая опера сближается с "серьёзной комедией", как её мыслил Дидро. Характерным представителем этого направления был Пьер Александр Монсиньи (1729-1817), творчество которого близко сентиментализму того времени ("Дезертир", 1769; "Феликс, или Найдёныш", 1777). Всего – 17 опер.

Образно-художественную сферу комической оперы значительно раздвинул А. Э. М. Гретри, который внёс в неё черты лирической поэтизации и предромантической колористичности. Оперы Гретри (около 60) очень разнообразны по тематике и по жанрам, но наиболее важное место в его творчестве занимает комическая опера ("Люсиль", 1769); историко-легендарные - "Ричард Львиное сердце", 1784; "Рауль Синяя борода", 1789, и др. В годы революции Гретри создает произведения, отвечающие духу времени, выражающие стремление к свободе: "Вильгельм Телль", "Тиран Дионисий", "Республиканская избранница, или Праздник добродетели". Возникает новый жанр - так называемая "опера ужасов и спасения" (где острые драматические ситуации разрешались благополучной развязкой) - искусство яркого театрального воздействия, подобное классицистской живописи Давида. Гретри одним из первых создал оперы в этом жанре ("Лизабет", "Элиска, или Материнская любовь"). "Опера спасения" оказала существенное влияние на единственную оперу Л. Бетховена "Фиделио".

Отличия французской L’opera-Comique от итальянской opera-buffa:

Итальянская опера – традиции масок, карикатурность, меткое изображение комических ситуаций.

Французская опера – злободневность, современность, повседневная жизнь; путь развития от будничной прозы к сентиментальной и серьезной, порой трагической сфере – «Фиделио» Бетховена и «Медея» Керубини. Персонажи французской оперы – разные типы буржуа: мелкий землевладелец-крестьянин, арендатор, ремесленник, буржуазный дом со всеми его повседневными заботами. Очень важно – воспроизведение внешней ситуации – марширующие солдаты, праздники жнецов, сцены в суде, в трактире, в прихожей, игры в карты, любовные сцены в момент глажения белья, сцены за прялкой – влияние традиций tragedy-liriquie. Характеры, а не только ситуации.

Итальянская опера – речитативы secco; французская опера – разговорные диалоги.

Французская опера - высокий уровень драматургов – Фавар, Седен, Мармонтель; арии – песенно-танцевальный тематизм, преобладает силлабика. Нет ансамблевых финалов, как у итальянцев. Значительная роль оркестра: увертюра, антракты, инструментальные эпизоды.

Большая опера (фр. Grand opéra) – жанр, сложившийся к 1828 году как новая «серьёзная» французская опера. С самого момента своего появления конкурировала с более старой и менее «роскошной» комической оперой. В своём становлении она восприняла различные театральные и музыкальные элементы: реформированную К. В. Глюком Tragédie lyrique, комическую оперу, передовые тенденции серьёзной итальянской оперы и др. Используя поначалу исключительно античные сюжеты, к 1830-м годам большая опера переходит к обыгрыванию событий из более близкого времени — позднего Средневековья и начала Нового времени. При этом зачастую в них затрагивались темы, имевшие большое общественное значение — борьба народа за свою свободу («Немая из Портичи» Ф.Обера), религиозных преследований («Гугеноты» Дж. Мейербера), антисемитизма («Жидовка» Ф.Галеви) и др. Начиная с постановки «Роберта-Дьявола» Дж. Мейербера, её героями, как правило, были уже не простые люди, а знать и аристократия. Даже еврейка, ведущая фигура в опере Ф.Галеви «Жидовка» (1835), к её концу оказалась дворянского происхождения. Большая опера вплоть до 1920-х годов оставалась наиболее популярным оперным жанром. Затем она постепенно уступает свои позиции.