- •1. Базовые понятия
- •1.1 Клавиатура, октавы
- •1.2 Тон, полутон
- •1.3 Основные звуки клавиатуры, знаки альтерации
- •1.4 Буквенное обозначение музыкальных звуков
- •1.5 Звукоряд, лады*
- •2. Написание нот
- •2.1 Ноты
- •3. Ритм
- •3.1 Длительности нот и Паузы
- •2.2 Нотный стан
- •3.2 Ритм. Метр*
- •3.3 Темп
- •3.4 Размер
- •3.5 Как считать метрические доли размера
- •3.6 Затакт
- •3.7 Основные обозначения на нотоносце
- •3.8 Адаптация
- •3.8.2 Октавы
- •3.9 Более сложные разновидности длительностей нот*
- •3.9.1 Длительности и паузы с точкой
- •3.9.2 Длительности с двумя точками
- •3.9.3 Залигованные длительности
- •3.9.4 Триоли
- •4 Интервалы.
- •4.1 Определение интервала и его характеристики.
- •4.2 Перечисление и классификация основных интервалов.
- •4.3 Мелодические и гармонические интервалы.
- •4.4 Консонанс и диссонанс*.
- •4.5 Как учить интервалы.
- •5. Практика
4.3 Мелодические и гармонические интервалы.
NB!!! Интервалы также делятся на мелодические - когда их составные ноты играются последовательно либо вверх (восходящий интервал) (см. Рис.36) либо вниз (нисходящий интервал) (см. Рис.37), и на гармонические - когда их составные ноты играются одновременно (см. Рис.38).
Рис.36 Мелодические интервалы вверх от "До" с указанием количества тонов между нотами.
Рис.37 Мелодические интервалы вниз к "До" с указанием количества тонов между нотами.
Рис.38 Гармонические интервалы от "До".
Далее на рисунке 39 показывается как строить вышеперечисленные интервалы от ноты “До” (см. Рис.39). Естественно, вам необходимо играть интервалы от разных нот.
Рис.39 Как построить интервалы от "До". Вертикальные полосы справа представляют собой схематическую клавиатуру фортепиано.
Упражнение: Попробуйте самостоятельно сыграть интервалы вверх, вниз и вместе от “До” на фисгармонии. Прислушайтесь к оттенкам звучания. Попробуйте также, исходя из количества тонов, построить интервалы от какой-нибудь другой ноты, скажем, “Ре” или “Фа”, записать их и сыграть на фисгармонии. Сравните звучание соответствующих интервалов от “До” и от вашей ноты.
Упражнение: Также рекомендую пройти по данной ссылке. Вверху страницы вы найдёте 3 викторинных опросника. Выберите тот, что слева, и потренируйтесь в определении интервалов. В самом низу страницы вы найдёте небольшое flash-приложение, в котором вы можете выбрать наименование интервала, будет ли он мелодический или гармонический, а также послушать, как он звучит, от любой выбранной вами ноты. В общем, поиграйтесь; думаю, разберётесь.
4.4 Консонанс и диссонанс*.
По характеру своего звучания интервалы также делятся на консонансы и диссонансы. Консонансы - это интервалы, звуки которых естественно, гармонично ложатся на слух, как бы “сливаясь” друг с другом. Составные звуки диссонансов же, наоборот, противоречат друг другу, создавая чувство дисгармонии. Играя диссонансный интервал, хочется скорее перейти в консонансный интервал. Это называется разрешением. В общем, разрешение - это переход из устойчивого интервала в наиболее близкий к нему устойчивый, но об этом пойдёт речь в III части сольфеджио.
Консонансные интервалы делятся на: -) Абсолютные - чистая прима (ч1), чистая октава (ч8) -) Совершенные - чистая квинта (ч5), чистая кварта (ч4) -) Несовершенные - малая и большая терция (м3 и б3), малая и большая секста (м6 и б6).
Диссонансные интервалы - это все остальные: малая и большая секунда (м2 и б2), увеличенная кварта (ув4) и уменьшённая квинта (ум5), малая и большая септипа (м7 и б7). -) Среди секунд малая секунда создаёт более острый диссонанс, чем большая. -) Среди септим, наоборот, большая септима создаёт более острый диссонанс, чем малая. -) Увеличенная кварта и уменьшённая квинта звучат одинаково.
NB! Наиболее ясно слышится различие в степени консонанса/диссонанса в гармонических интервалах, то есть, когда звуки интервала играются вместе. Поиграйте интервалы разной степени консонанса, сравните их звучание между собой, а также сравните его с диссонансными интервалами.
Интересно, что, хотя сами по себе диссонансы звучат дискомфортно, они играют в музыке очень важную, создавая импульс к движению, вариативности, выражению различных эмоций. Без диссонанса музыка утратит вариативность, чувственность, а следовательно, станет безжизненной, имперсональной.
Рис.40 Мажор и минор.
В индийских тхатах (ладах), согласно которым классифицируются раги, можно наблюдать огромное количество различных диссонансных структур, создающих широкий спектр различных переживаний, что делает индийскую (традиционную) музыку очень пикантной и разнообразной.
Рис.41 Индийские раги.
Примером таких диссонансов может быть использование в некоторых рагах “Ре-комал” (пониженной II ступени диатонического лада), образующей между I и II ступенями малую секунду (м2): бхайрав-рага. Также примером может быть использование “Ма-тивра” (повышенной IV ступени лада), образующей между I и IV ступенями увеличенную кварту (ув4): калйан-рага. Если сравнить мажорный лад (“радость”) и минорный лад (“грусть”) в западной музыке с сахаром и солью, то индийские раги - это... индийские “музыкальные специи”. С рагами всё так же, как и со специями, - сначала трудно привыкнуть, а потом сложно представить себе жизнь без них.
Здесь ещё интересная информация по консонансу/диссонансу.
