12. Основные этапы развития русской драматургии XIX века

Традиционно в русской драматургии XIX века выделяют следующие этапы развития:

Этапы развития русской драматургии:

1. Первая четверть XIX века.

Салонная (легкая, благородная) комедия - «легкая» — потому, что в ней отсутствовала значительная социальная, политическая, философски нравственная проблематика и действие развивалось стремительно, без серьезных осложнений; «благородная» — потому, что персонажами ее были представители высшего дворянского круга (нередко она и ставилась в «благородных», домашних театрах), а это, в свою очередь, обусловливало и характер конфликтов, и манеру поведения, интересы действующих лиц, и их речевую норму, ориентированную на слог и тон, принятые в светском салоне.

В 1815 г. на сцене петербургского театра была поставлена комедия Грибоедова «Молодые супруги», представлявшая собою переделку пьесы заурядного французского драматурга Крезе де Лессера. Важно подчеркнуть, что пьеса Грибоедова была первым на русской сцене и перспективным опытом оригинальной (написанной русскими стихами) салонной, или легкой комедии. Недаром в декабристских кругах хвалили «хороший тон» ранней комедии Грибоедова. В отличие от непременной назидательности комедий Шаховского и Загоскина салонная комедия чуждалась напыщенности, диалог в ней был насыщен духом легкой иронии, подвергающей все сомнению. Рамки салонной комедии были, конечно, узки и ограничены, хотя и в этих рамках Грибоедов совершает определенную эволюцию, в какой-томере подготовившую создание его шедевра. Вскоре одна за другой появляются подобные пьесы Хмельницкого, который доводит этот жанр до возможной степени совершенства. Пора салонной комедии в русской драматургии была непродолжительна, но в конце 1810-х— начале1820-хгг. эти пьесы имели благодарного зрителя.

+ Творчество декабристов

+ «Горе от ума» А.С. Грибоедова

+«Борис Годунов» А.С.Пушкина (реализм)

2. Вторая четверть XIX века

В борьбе с передовой революционной мыслью правительство Николая I выдвинуло «теорию официальной народности», сформулированную министром просвещения графом Уваровым. На основе этой теории возникла в конце 30-х годов так называемая «ложно-величавая» школа (термин, введенный И. С. Тургеневым). Школа эта имела своих представителей во всех отраслях искусства. По художественному стилю произведения школы представляли собой реставрацию романтизма, направленную против растущего влияния реалистической литературы, идеологическое же их содержание целиком вытекало из уваровской формулы: «самодержавие, православие, народность». Яркий представитель «ложно-величавых» исторических драм является Н.В. Кукольник. Реакционно-романтические произведения Кукольника и в идейном и в художественном отношениях противостояли прогрессивной реалистической литературе 30-х годов. Первая «историческая» драма Кукольника «Рука всевышнего отечество спасла» развивала патриотический сюжет — историю освобождения Москвы от польской оккупации, однако не этому событию, а «избранию» Романовых на царство уделяет Кукольник основное внимание в своей драме. Пьеса была встречена в правительственных кругах с большим сочувствием и приобрела сразу значение образца официозной драматургии. Кукольник явился главой целой «школы». Полевой, Ободовский, Зотов и другие следовали за ним и создавали произведения, отвечавшие требованиям реакционного правительства и высших кругов дворянства и бюрократии.

Каждое произведение этой «школы» насыщено монологами героев, прямо выражающих реакционные мысли, оценки и верноподданнические чувства автора. Сюжетное содержание пьесы играло служебную, второстепенную роль по отношению к подчеркнутой основной идее. Сущность этой идеи сводилась к уваровской теории православия, самодержавия и крепостничества как исконных и неизменных основ жизни. Всякое нарушение этого «единообразия» официозная теория объявляла преступлением. Народ провозглашался «охранителем» этих «извечных» начал. Таким реакционным пониманием народности проникнуты все произведения официозной школы драматургии. Идеальным представителем этой консервативной «народности» Кукольник изображает Минина в драме «Рука всевышнего...». На протяжении всей пьесы Кукольника Минин высказывает реакционные сословно-монархические идеи. Кукольник представляет дело так, что, помышляя о создании ополчения, долженствующего освободить Москву, Минин якобы был убежден, что сам он — мещанин — не может возглавить движение.

Основанному на представлении о неизменности «устоев» русской жизни принципу характеристики действующих лиц драм «ложно-величавой» школы вполне соответствовал и характер сюжетного построения этих произведений. Содержавшиеся в пьесах Кукольника и в других «ложно-величавых» драмах проповедь смирения, покорности народа, отрицание возможности народной инициативы в ответственные моменты русской истории имели глубоко реакционный политический смысл. Они были связаны с правительственной политикой подавления революционных настроений в 30-е годы, в период роста крестьянских волнений в России и обострения революционной борьбы на Западе. Идеологи реакции искажали прошлое России, замалчивая, например, народный характер войны 1812 года и приписывая победу над Наполеоном царю, чтобы «обосновать» утверждение, что народ является орудием, осуществляющим лишь «высочайшую волю».

Резко противостоял такой позиции В.Г. Белинский, который сформулировал революцинно-демократическую концепцию народа как главной революционной силы.

Драматургия «ложно-величавой» школы, возникшая в 30-х годах, именно в силу этого покровительства составляла до конца 40-х годов значительную и неотъемлемую часть репертуара русских драматических театров. «Ложно-величавые» драмы должны были, по замыслу правительственных и театральных чиновников, являться основой театрального репертуара. Наряду с «ложно-величавой» драматургией в репертуар театров широко вводились реакционные произведения, прямо не относившиеся к этому разряду официозных произведений, но идейно близкие к ним.

+ Драматургия М.Ю. Лермонтова «Маскарад» (романтизм)

+ Н.В. Гоголь «Ревизор»

3. 40-е и первая половина 50-х

Формируется национальный репертуар русского театра.

Тургенев «Нахлебники», «Месяц в деревне», его открытый психологический конфликт.