4. Духовная культура средневековой Европы

В средневековой духовной культуре существовало множество разных уровней: рыцарская культура, культура городская, культура крестьянская. Не одинаковыми были и религиозные взгляды, поскольку в эти века еще продолжались этнические передвижения и народы разных регионов находились на разных уровнях культурно-исторического развития. Это предопределило существование двух поэтапных процессов в приобщении к идеологии христианства: начальном - христианизации, т.е. крещении и формальном принятии веры, и длительном процессе - евангелизации, т.е. принятие самого учения.     В эпоху феодализма окончательно оформляются три основные мировые религии:

• христианство,

• буддизм,

• ислам.

Главным в христианстве, базирующемся на Библии, является учение о мифическом богочеловеке Иисусе Христе сыне божьем, который был рожден от непорочного зачатия, принял страдание и смерть для искупления людей от первородного греха, воскрес и вознесся на небо. В будущем, по христианскому учению, произойдет второе пришествие Христа для суда над живыми и мертвыми. На формирование идеологии христианства заметное влияние оказали восточные культы, иудейско-греческая философия, поздний стоицизм. Процесс формирования христианской догаматики растянулся на несколько столетий. В результате появились представления о троице, первородном грехе, боговоплощении, крещении, причастии и другие догматы. В Средние же века христианство распалось на:

• православие,

• католицизм,

• протестантизм.

Образование в средние века - удел немногих. В целом считается, что это бесписьменная эпоха. Вся масса бытовой, профессиональной и другой информации запоминается и заучивается. Письменность была распространена среди небольшого круга лиц. Интерес к образованию в раннесредневековый период в Европе отмечается в 7 в. при дворе короля Карла Великого. Этот период получил название "Каролингского Возрождения".

В 12 -13 вв. В Европе открываются с папского благословения университеты, в которых были факультеты: теологический, медицинский, философский. Позже появляются факультеты права. Университеты живут по правилам монастырей: преподаватели дают обед безбрачия, преподавание ведется на латыни, материальная база - отправление церковных обрядов и сборы с крестьян, приписанных к этим землям.

В городах и при монастырях создавались школы. Полные образовательные программы включали два основных цикла - изучение тривиума (грамматики, риторики, диалектики как искусства спора) и квадриума (арифметики, астрономии, музыки, геометрии). В условиях бесписьменности основной массы населения активно развивалось устное творчество: легенды, исторические песни, сказания о деяниях королей - Карле Великом, короле Артуре, Александре Македонском, о подвигах мучеников и святых ("Эдда", "Песнь о Нибелунгах", "Песнь о Роланде" и др.). В 12-13 вв. в Западной Европе расцветает волнодумное, антиаскетическое музыкально-поэтическое творчество вагантов. Так называли бродячих студентов, низших духовных чинов, школяров.

Развитие архитектуры и изобразительного искусства ускоряется и обогащается к концу Средних веков. Так, романский стиль сменяется готическим. Устремленные к небу ажурные соборы демонстрируют идею связи человека с богом, его возвышения. Внутреннее убранство соборов зависело от особенностей веры.

Частью художественной культуры этого периода является театральное искусство. Его истоки в сельских обрядах. Деревенское население по языческим обычаям продолжало праздновать конец зимы, приход весны, праздники урожаев плясками, ряжением, олицетворением явлений природы. Бродячие актеры (жонглеры - во Франции, шпильманы - в Германии, кукеры - в Болгарии, франты в Польше и т.п.) ведут бродячий образ жизни, объединяются в ватаги. С 9 в. в католической церкви появляется ритуал чтения в лицах различных эпизодов из жизни Христа и Марии, что закладывает основы литургической драмы. Среди жанров театрального искусства известны миракли (чудеса) - инсценировки на библейские темы с показом чудес, совершенных святым ("Игра о святом Николае"), мистерии, фарсы (социальная критика с использованием элементов маскарадности), комедии дель арте (в Италии комедии с участием масок). В эпоху Возрождения театральное искусство обогащается драматургически, архитектурно, актерски и жанрово. Строятся специальные театральные здания, привлекаются силы литераторов. В Англии - Шекспир, в Испании - Сервантес, Лопе де Вега, Кальдерон и др.

5. Архитектура и искусство

В Средние века господствовало два художественных стиля:

1. Романский стиль в архитектуре характеризуется массивностью форм, полукруглыми арками, узкими оконнЫ| ми проемами, часто наличием башен (поскольку каменньд постройки выполняли роль фортификационных сооружений. Рыцарский замок, монастырский ансамбль, церковь наиболее характерные постройки (соборы Нотр Дам в Пуатье, Арне, Оксфорде и т.д.). Для живописи и скульптуры характерно плоскостное двухмерное изображение, нарушение пропорций фигур, отсутствие внешнего сходства портрета с оригиналом.

2 Готический стиль (XII-XV вв.) в архитектуре характеризует­ся устремленностью ввысь, стрелевидными арками, башнями, огромными окнами с многоцветными витражами и так называе­мой готической «розой» (розеткой») - круглым окном над входом в храм (соборы в Париже, Шартре, Вестминстерское аббат­ство, собор в Солсбери). В XIV в. возникает «пламенеющая готика», для которой характерно украшение зданий «каменным кружевом», то есть резьбой (соборы в Амьене, Аласоне, Конше) Появляется круглая скульптура, скульптурные и живописные изображения становятся более реалистичными, но по-прежнему популярны «химеры», не всегда правильно показываются пропор­ции тела, не всегда передается сходство портрета с оригиналом.

Культура Западной Европы в Средине века отставала от культу­ры исламских халифатов, Индии или Китая. Но в эпоху Возрождения Европа сделала резкий рывок вперед и к XVIII в. оставила Восток далеко позади1.

6. Литература средних веков

- Героический эпос

На рубеже XI-XII вв. получила признание письменная литература на народ­ных языках. Это - время глубоких изменений в духовной культуре Европы. Впер­вые были сделаны записи средневекового эпоса, героических песен и сказаний. Они занимали значительное место в культуре феодального средневековья. Были сказания, воспевающие подвиги героев, важнейшие реальные события, происхо­дившие в стране и повлиявшие на судьбу народа, а также сказания, в основу ко­торых легли народные легенды, близкие к сказкам, к фольклору.

Наиболее ранними произведениями такого рода являются «песни о деяниях» или «песни о подвигах». Исполнителями этих песен-поэм, а нередко и сочинителями, были жонглеры, Странствующие певцы и музыканты. Во Франции величайшим литературным па­мятником той эпохи является «Песнь о Роланде».

Бретонские и кельтские сказания повествуют о короле бриттов Артуре и рыцарях Круглого стола, а также о поисках святого Грааля, чаши, в которую, по преданию, была собрана кровь Спасителя при положении его тела в гроб. Эта чаша, как гласит легенда, обладает чудотворной силой и доставляет блаженство тому, кто удостоится ее видеть. Только рыцарь непобедимой храбрости и лишенный всяких пороков может проникнуть в неприступный замок, где хранится чаша. Самая знаменитая поэма этого цикла воспевавает подвиги рыцаря Парцифаля.

В Германии знаменитая эпопея «.Песнь о Нибелунгах» явилась результатом переработки германских героических песен и сказаний о гибели в V в. бургундского королевства и смерти короля гуннов Аттилы.

Немецкий героический эпос отражал прежде всего идеалы феодального обще­ства: вассальная верность сюзерену, рыцарское служение даме, великодушное правление, щедрое вознаграждение за верную службу. Блеск и радость непременно сменяются страданием и смертью, а герои постоян­но оказываются в ситуациях, когда следование кодексу рыцарской чести влечет их к гибели. Всякая радость завершается горем - этой мыслью пронизана вся эпопея.

- Рыцарская куртуазная поэзия

Укрепление королевской власти, рост богатеющих городов, крестовые похо­ды, открывшие перед изумленным Западом диковинки Ближнего Востока, - все это в совокупности обусловило глубокую трансформацию феодальной культуры и возникновение новых форм искусства, которые принято называть куртуазны­ми (придворными). В это время впервые в истории человечества культивиру­ются идеалы духовной любви, возникает рыцарская лирическая поэзия и музыка. В Средние века поэзия стала королевой словесности, даже летописи облекались в стихотворную форму. Первые любовные рыцарские стихи были созданы в Про­вансе, на юге Франции, еще в конце XI в. А в XII-XIII вв. уже все города, все феодальные замки были охвачены новыми веяниями. Пышным цветом расцветает придворная рыцарская культура, блестящая, изысканная, нарядная.

Оставаясь воином, рыцарь в то же время должен был обладать прекрасными манерами, быть приобщенным к культуре, поклоняться Прекрасной Даме, являя собой образец придворного этикета. Именно с культа «дамы сердца» - Прекрасной Дамы и началась куртуазная поэзия. Рыцари-поэты воспевали ее красоту и благородство, а знатные дамы весьма благосклонно отно­сились к куртуазной поэзии, которая поднимала их на высокий пьедестал.

Конечно, куртуазная любовь была не лишена условности, поскольку полно­стью подчинялась придворному этикету. Дело в том, что Прекрасная Дама, вос­певаемая трубадурами в Южной Франции, Миннезингерами в Германии и менестрелями в Англии, была, как правило, супру­гой сюзерена. А влюбленные рыцари оставались почтительными придворными. Куртуазные песни, льстя самолюбию дамы, одновременно окружали сиянием ис­ключительности феодальный двор, среди которого она царила.

Куртуазную любовь отличал ряд особенностей. Прежде всего, это была тай­ная любовь, поэт избегал называть свою даму по имени. Куртуазная любовь – любовь тонкая, изысканная, в отличие от чувственной, глупой любви. Она должна была выглядеть трепетным обожанием. Именно в такой призрачной любви нахо­дили высшую меру радости. Но не следует преувеличивать платонизм куртуазной любви, в лучших любовных песнях того времени звучит горячее человеческое чувство.

Наиболее известными трубадурами были трепетный Бернарт де Вентадорн, пылкий Гираут де Борнеилъ, суровый Маркабрюн, рассудительный Пейроль, мечтательный Джауфре Рюделъ. В Провансе существовало множество форм куртуазной поэзии, но к наиболее распространенным относились кансона, альба, баллада, пасторела, тенсона, плач, сирвентес.

Кансона («песня») в повествовательной форме излагала любовную тему.

Альба («утренняя заря») посвящалась земной, разделенной любви. В ней рас­сказывалось о том, что после тайного свидания влюбленные расстаются на за­ре, и о приближении утренней зари их предупреждает слуга или друг, стоящий на страже.

Баллада в то время обозначала плясовую песню.

Пасторела - песня, в которой рассказывалось о встрече рыцаря и пастушки.

Плач - песня, в которой поэт тоскует, оплакивает свою долю либо скорбит о смерти близкого человека.

Тенсона - стихотворный спор, в котором принимают участие либо два поэта, либо поэт и Прекрасная Дама, поэт и Любовь.

Сирвентес - песня, в которой поднимаются уже социальные вопросы, главный из которых: кто больше достоин любви - учтивый простолюдин или бесславный барон?

Наличие в провансальской поэзии таких форм, как тенсона, сирвентес и плач, .свидетельствует о том, что хотя любовная тема и занимала в ней господствующее положение, она не являлась единственной. Трубадуры касались в своих песнях вопросов политических и социальных.

Трубадуры были первыми куртуазными лириками Европы. За ними последо­вали немецкие миннезингеры - «певцы любви». Однако в их поэзии чувственный элемент играл меньшую роль, нежели в поэзии романской, и скорее преобладал морализаторский оттенок.

Творчество трубадуров, труверов, миннезингеров можно назвать первым великим расцветом европейской лирики, за которым последовал еще более могучий расцвет, порожденный эпохой Возрождения.

- Рыцарский куртуазный роман

В XII в. возник новый литературный жанр - рыцарский роман. Создание романа предполагает не только вдохновение и особое творческое восприятие мира, но и обширные знания. Авторами были чаще всего ученые люди, пытавшиеся примирить идеалы куртуазности и всеобщего равенства перед Богом с реальными придворными обычаями и нравами эпохи; идеалы куртуазности являлись своеобразным протестом против не очень поэтичной повседневности. Эта специфическая мораль рыцарства была утопична, но именно она была отражена в романе.

Первые романы появились во Франции, в англо-нормандской культурной среде, как своеобразный сплав кельтских эпических преданий, позднеантичных латинских пересказов Гомера, Вергилия, Овидия, увлекательных рассказов крестоносцев о неведомых странах и провансальских куртуазных песен.

- Поэзия и проза городского сословия

Помимо рыцарской придворной литературы, витающей в призрачном царстве куртуазности, в демократической городской среде возникла целая россыпь лите­рных произведений самых разных жанров, написанных народным, просторечным языком, тяготеющих к реальной повседневной жизни. Наиболее популяр­ным жанром городской литературы был жанр реалистической стихотворной новеллы, называемый во Франции фаблио, а в Германии шванк. В них действуют) новые литературные герои - горожане и крестьяне, с их сметливостью и здравым смыслом. Они не борются ни с великанами, ни с чудовищами - они борются с житейскими невзгодами, сохраняя при этом здоровый оптимизм. Все ситуации носят комический либо авантюрный характер, но никогда не выходят за пределы реалистического бытового изображения.

Излюбленным сюжетом являлись супружеские измены, женские уловки и вранье, измывательства над недалекими мужьями, дружная взаимная поддержка женщин во всякого рода любовных авантюрах. Шванк несколько примитивен и лубочен. его реализм сильно ограничен воз­можностями средневекового развития, комизм грубоват, но не случайно его пле­бейский задор и непринужденность повествовательного тона получили дальней­шее развитие в новеллах Возрождения.

Подъем городской культуры XII-XIII вв. обусловил развитие «животного» эпоса, в основе которого лежали народные сказки о животных и греко-римская басенная традиция. Наиболее известным эпическим циклом является француз­ский «Роман о лисе», где в иносказательной форме изображается жизнь средне­вековой Европы. Основная тема романа - успешная борьба лиса Ренара, оли­цетворяющего находчивость, ловкость и лукавство, с тупым, кровожадным волком.

Типичным для средневековой «народной» литера­туры представляется нравоучительный «пример-проповедь», сопровож­дающийся обычно толкованием - «моралите», где разъяснялся скрытый под­текст проповеди. Это был предельно ко­роткий рассказ с минимальным числом действующих лиц, но он нес колоссаль­ную смысловую нагрузку. Такие «приме­ры-проповеди» важны потому, что имен­но они стали непосредственным образ­цом определенного типа мышления, той духовной почвой, на которой произра­стали высшие достижения средневековой культуры. Проповедник излагал в них достоверные события, правду, какой он ее воспринимал. Так же воспринимала ее и паства, поскольку для людей того времени самые фантастические персо­нажи и ситуации принимались как неотъемлемая составная их повседневной жизни.

Особым явлением литературы Средних веков представляется поэзия бродячих школяров - вагантов, встречаемых в Германии. Франции, Англии, Северной Италии. Расцвет поэзии вагантов связан с подъемом городов и ростом числа школ и университетов. Ваганты сочиняли свои песни на латыни. В Средние века латинский язык был не только языком католической церкви, но также языком науки и образованности. Занятия в университетах, монастырских и городских школах велись на латинском языке. Это давало возможность школярам, бродя из одной страны в другую, перебираться из одного университета в другой. Встречались среди вагантов также представители низшего духовенства. Поднимая вагантов над мас­сой «профанов», латинский язык приобщал их к духовной элите Средневековья.

В то же время на социальной иерархической лестнице они занимали самые низшие ступени, что сближало их с демократическими слоями и получило отражение в их поэзии. Они резко сатирически отзывались о церковниках, называя их волками в овечьей шкуре, сравнивали церковь с продажной блудницей.

Народная смеховая культура с ее грубой скабрезностью и шутовством преоб­разилась в сатиру и породила наиболее устойчивый жанр эпохи - фарс. При этом грубый комизм с присущим ему надругательством и издевательством - испытан­ное оружие фарса - обусловил такие структурные особенности жанра, как комическое преувеличение и буффонные сцены.

Культура Средних веков представляет собой сложное и многостороннее соче­тание церковной и простонародной культуры. В силу этого содержание произве­дений искусства той эпохи отличается значительным разнообразием и охватыва­ет широкий круг образов и идей.

В целом средневековое искусство с его пониманием красоты как высшего Бо­жественного блага, распространяющегося на весь материальный мир с его греха­ми, заблуждениями и несовершенством, явилось той почвой, на которой выросло искусство Возрождения.

ОСОБЕННОСТИ КУЛЬТУРЫ ЭПОХИ ВОЗРОЖДЕНИЯ

На рубеже Средних веков и Нового времени взгляды чело­века на мир и самого себя претерпели существенные изменения. В основе нового мировоззрения лежали изменения в экономике (появ­ляются самые первые ростки капитализма), политике (формируется сословно-представительная монархия) и социальной сфере (растет роль городов и горожан с их «вольностями»). Предпосылкой Возрож­дения стал и высокий уровень средневековой культуры, оказавшейся в целом способной воспринять новое мировоззрение.

Термин «Возрождение» (Ренессанс) был впервые употреблен итальянским художником и искусствоведом XVI в. Дж. Вазари: он писал о возрождении античных традиций. Сейчас этим термином стали мощный всплеск культурной жизни, начавшийся в XIII и распространившийся на всю Европу в XIV-XVI вв., который характеризуется не только возрождением античных традиций и первыми элементами новой культуры - культуры Нового времени

Для Итальянского Возрождения характерно обращение к античному наследию - но если в античном мировоззрении человек был включен в природу, то деятели Возрождения выделяли его и природы и объявляли свободным творцом.

Важнейшей особенностью ренессансного мировоззрения всех европейских стран был гуманизм (лат. humaiius — человечный)-Хо есть в центре внимания находился не Бог (как в Средние века), а прекрасный душой и телом человек, наделенный Богом разумом свободой воли и способностью к творчеству. Достоинство человека определяется не его происхождением, богатством или властью, а об­разованностью, приобщением к культуре. При этом атеистов среди гуманистов почти не было - они оставались верующими людьми Гуманизм не был народным движением. Его приверженцы пред­ставляли собой сравнительно немногочисленную группу ученых и художников, которые за короткий исторический срок создали культурное богатство, объем и великолепие которого поражают нас и сегодня.