Тема 1. Социально-исторические условия и художественные предпосылки становления профессионального академического исполнительства в Беларуси

Становление белорусского профессионального академического исполнительства как части мирового культурного пространства обусловлено рядом социально-культурных условий и художественных факторов, детерминирующих развитие профессионального хорового исполнительства в Западной Европе, России и Беларуси.

Формирование основных художественно-исполнительских принципов западноевропейского хорового искусства происходило под влиянием средневековой христианской эстетики. Именно в этот период строгая бесстрастная манера, свойственная одноголосному церковному пению, прочно закрепились в исполнительской практике и сохранились на более поздних этапах развития хорового исполнительского искусства. Общие принципы музыкальной эстетики последующих эпох, а также развитие жанров светской вокальной музыки, совершенствование форм вокально-хоровых сочинений, усложнение средств музыкальной выразительности нашли отражение в хоровом исполнительском искусстве.

Наибольшее влияние на развитие профессионального хорового исполнительства России в разные периоды оказало церковное певческое искусство, стиль партесного хорового пения, русские и зарубежные оперные постановки, светская хоровая музыка русских композиторов ХIХ – ХХ веков.

Формы бытования академического хорового исполнительства на территории Беларуси были весьма разнообразны. В ХI – ХVI веках основное развитие оно получило в русле церковной музыки православной и католической традиций. В ХVII – ХVIII столетиях центрами хоровой исполнительской культуры были учебные заведения при культовых организациях, а также частные хоровые капеллы, ориентировавшиеся на традиции европейского музыкального искусства. Важную роль в развитии хорового исполнительства Беларуси ХVIII – ХIХ веков сыграли учебно-образовательные учреждения: бурсы, коллегиумы, частные музыкальные школы, гимназии и др. В начале ХХ века развитие профессионального хорового исполнительства Беларуси требовало новых подходов и качественных преобразований в системе профессиональной подготовки хормейстеров, организации хоровых коллективов, создания национальной композиторской школы.

Тема 2. Состояние национального хорового искусства начала хх века

Формирование объективного взгляда на белорусское хоровое исполнительство в 20–30-е годы решающую роль в становлении профессионального хорового исполнительства и музыкального искусства Беларуси в целом играло музыкальное образование. В этот период во многих городах были открыты музыкальные школы, музыкальные училища, а в 1932 году – высшее музыкальное учебное заведение республики – консерватория. Деятельность этих учебных заведений была направлена на подготовку в Беларуси профессиональных музыкантов.

Основные преподавательские силы учебных заведений Беларуси в этот период составляли российские музыканты (М. Анцев, И. Барии, М. Матиссон, Г. Петров, А. Туренков, Н. Чуркин), получившие классическое образование и культивировавшие в своей творческой и педагогической практике традиции академического музыкального искусства. Первые выпускники дирижерско-хоровых отделений музыкальных училищ и консерватории составили творческую элиту и основу хоровых преподавательских кадров республики.

Уровень академического хорового исполнительства в 1920 – 1930-е годы характеризуется репертуарной политикой профессиональных певческих коллективов. Хоровые песни на актуальную тематику, создававшиеся в это время, отличались простотой и открытостью образов, а также лаконичностью использования средств музыкальной выразительности.

Важнейшим критерием деятельности профессионального коллектива и показателем уровня его исполнительского мастерства является вокальная манера. Анализ репертуара первых хоровых коллективов республики, количественного и качественного состава исполнителей, уровня их профессионального образования и некоторых других параметров позволяет утверждать, что манера пения белорусских хоровых капелл в тридцатые годы лишь приближалась к академической, оставалась полупрофессиональной. Чтобы повысить уровень исполнительского мастерства хоровых коллективов необходимо было, в первую очередь, подготовить в республике достаточное количество профессиональных хормейстеров, способных поднять академическое хоровое исполнительство на качественно новый уровень.

Анализ основной части хорового репертуара начала ХХ века (гармонизации и обработки белорусских народных песен) показывает, что был сделан важный шаг по обогащению традиционной одноголосной манеры пения как приемами народного многоголосия, так и традициями классического письма. Интересно то, что это позволило в дальнейшем найти своеобразный национальный подход к созданию музыки, создать многоголосие средствами развития и обогащения жанров народно-песенного искусства.