- •Виды изобразительного искусства и их особенности (живопись, скульптура, графика). Иску́сство - вид художественного творчества, целью которого является воспроизводство окружающего мира.
- •Понятие архитектуры и архитектурного стиля.
- •Искусство древнегреческой архаики (архитектура, скульптура, вазопись)
- •Афинский акрополь — крупнейший памятник древнегреческого искусства V в. До н.Э.
- •Скульптура Древней Греции эпохи ранней и высокой классики (Фидий, Мирон и Поликлет) и поздней класики (Скопас, Пракситель и Лисипп).
- •Искусство эллинизма. Основные художественные центры и памятники.
- •Искусство Византии в истории культуры Средних веков.
- •Готическое искусство XIII—XV вв. Новая конструкция и декор храма. Характерные особенности и основные памятники Готики во Франции, Германии и Англии.
- •Искусство Проторенессанса. Творчество Джотто
- •Венецианская школа живописи XVI в. (Джорджоне, Тициан, п. Веронезе, я. Тинторетто).
- •Золотой век испанской живописи. Д. Веласкес.
- •Искусство Фландрии хvii века. Творчество п. П. Рубенса.
- •Характерные особенности голландской школы живописи. Творчество Рембрандта
- •Искусство Франции перв. Пол. Хvii века. Становление системы классицизма, творческий метод н. Пуссена.
- •Дворцово-парковый комплекс резиденции Версаль.
- •Венецианская школа живописи XVIII века.
- •Искусство Франции в XVIII веке. Общая характеристика.
- •Английское искусство хviii в. Становление национальной школы живописи (у. Хогарт, Дж. Рейнольдс, т. Гейнсборо).
- •Творчество ф. Гойи.
- •Искусство Франции кон. Хviii в. Великая французская революция. Ж.-л. Давид.
- •Классицизм и романтизм во французской живописи перв. Половины XIX в.
- •Искусство Франции.
- •Барбизонцы. Реализм.
- •Живопись э.Манэ.
- •Импрессионизм.
- •Импрессионизм и ведущие мастера этого направления.
- •Особенности живописи импрессионистов:
Барбизонцы. Реализм.
1830-1860-е гг. – время формирования во Франции реалистической пейзажной школы. Она опирается на опыт пейзажистов XVII в. творчество англичанина Констебля, французов Т. Руссо, Дюпре и других. Художники часто работали в окрестностях Барбизона – небольшой деревушки рядом с Парижем. Потому художников и стали называть барбизонцами.
Один их них, Шарль Франсуа Добиньи, светлые краски наносил тонким слоем, чаще писал не леса, а открытые пространства – поля, берега реки Уазы. Барбизонцы работали на пленере, выполняя этюды и рисунки болот и озер, лесов и полей. В мастерской они писали картины, обобщая впечатления от натуры.
Особняком от барбизонцев стоит Камиль Коро (1796-1878). Он пишет в разных районах Франции. Сюжеты его картин – природа в тихие часы заката и восхода солнца, когда очертания предметов зыбки, а над гладью реки и озер стоит туман. Краски мягко, постепенно переходят одна в другую, образуя серебристо-серую тональность. Коро вводит в пейзаж архитектуру в виде развалин памятников средневековой Франции. Его картины помогут импрессионистам, в частности Сислею и Моне, найти себя.
Реалистическое направление в живописи связано еще с тремя известными художниками – Милле, Домье и Курбе.
Жан-Франсуа Милле (1814-1875) в своих картинах и графических листах рассказывает о различных занятиях Крестьян. Они сосредоточены на своем занятии, действуют в природе, оживляя, одухотворяя и являясь частью ее. Художник говорил, что стремился «писать так, чтобы заставить повседневное служить выражению великого». Художник видел свое место в искусстве и никогда не думал, что его картины найдут такой отклик у зрителей («Человек с мотыгой», «Собиратели хвороста», «Сборщицы колосьев», «Сумерки», «Вечерний звон»).
Густав Курбе (?-1877) был вовлечен в революционные события 1848 г. После подавления восстания он уезжает в Орлеан. Живые лица детей и маски на лицах взрослых изображает художник на картине «Похороны в Орлеане». В дни революции 1871 г. Курбе становится Президентом Федерации Парижских художников (около 400 членов). В период реакции его сажают в тюрьму.
Оноре Домье (1808-1879). Нарисованные им карикатуры появлялись в журналах, их выставляли в витринах магазинов. Художник как бы вел протокол жизни парижских обывателей, показывал их мелкие радости, самоуверенные и жалкие Манэры, желание казаться умнее, красивее, обаятельнее». Он рисовал королей, министров, чиновников, депутатов. За картину «Гаргантюа» его даже заключали в тюрьму. Его карандаша боялись. Постепенно художника все более привлекает живопись. Он пишет картины небольших размеров, стремясь соприкоснуться с глубинной сутью жизни. Работы показывают обычные действия. Любитель гравюр перебирает картины.
Живопись э.Манэ.
Импрессионизм.
Уже в начале XIX века сущность цвета вызывала всеобщий интерес. История импрессионизма охватывает период всего в 12 лет с первой выставки в 1874 г. по последнюю - в 1886 г. Одним из представителей этого направления был Эдуард Манэ (1832-1883)- сын богатых родителей, получивший академическое художественное образование в мастерской Кутюра. Подлинными учителями для Манэ являлись Тициан, Веласкес, Гойя, Хальс, Рубенс. Эти великие колористы были для него объектами восхищения. Иногда он в композиции прямо следует классическим произведениям. Манэ отличает от импрессионистов то, что он не отказался от крупного мазка, от обобщенной реалистической характеристики, сохранил цельность передаваемых характеров. Он никогда не разлагал, не растворял предметы в цветовоздушной среде. От природы он имел чувство цвета и лепил форму крупным мазком. В 1860-е гг. его творчество связано с искусством Рафаэля и Джорджоне. В 1870-е гг. Манэ сближается с импрессионистами, пишет на пленере. Его палитра высветляется («Аржантей», 1874; «Берег Сены в Аржантейе», 1874; «Партия в крокет», 1873; «В лодке», 1874 г.). Современная жизнь передается художником в богатстве быстро меняющихся ощущений. Наиболее импрессионистичны его картины «Бар в Фоли-Бержер» (1882), «Бал-маскарад в Опере» (1873). Манэ становится центральной фигурой прогрессивной художественной интеллигенции Парижа. В 1867 г. он устраивает собственную выставку.
