14. Музейная аудитория: история вопроса и современные исследования.

Для обозначения адресата музейной деятельности используются различные термины: посетители, зрители, аудитория. Однако первый – посетители – не совсем точен, потому что указывает лишь на тех, кто находится в музее, не учитывая довольно большую часть потенциальной аудитории; второй – зрители – подразумевает только посетителей экспозиции, игнорируя слушателей лектория или участников других музейных мероприятий. Наиболее универсален третий термин – аудитория, который все чаще используется специалистами. Музейная аудитория – это общность людей, объединенных интересом к музею, что находит выражение в определенной активности и мотивации его посещения. Аудитория рассматривается прежде всего по социально-демографическим признакам: образовательный уровень, профессиональная принадлежность, возраст, пол, место жительства. Каждый из этих признаков необходимо учитывать, вступая в контакт с людьми, но наибольшее значение, как показывает практика и проведенные в музеях исследования, имеет образовательный фактор. Прежде всего, уровень образования сказывается на отношении людей к музею, к его экспозициям и культурно-образовательным программам. С точки зрения проявления активности по отношению к музею, аудитория делится на реальную (на тех, кто пришел в музей) и потенциальную. Музейную аудиторию анализируют с точки зрения направленности ее интересов на определенные виды музейной коммуникации. В этом случае выделяется аудитория выставок или лекториев, посетители «выходного дня», те, кто участвуют в научных исследованиях музея и пр. Характеризуя степень готовности человека к восприятию, исследователи обязательно используют такие показатели, как обращение людейк различным источникам предварительной информации о музее (книги, периодическая печать, рекламные издания, радио и телевизионные передачи) и частоту посещения музеев и выставок, т.е. музейную эрудицию человека. Особое значение проблема музейной культуры приобретает в связи с анализом детской аудитории. Общеизвестно, что восприимчивость человека к любому феномену культуры зависит от того, насколько рано сформировались его эстетические запросы, навыки восприятия. Проследим в самом общем виде изменения в музейной аудитории страны на протяжении века. К 1890-м гг. относится процесс формирования музейной аудитории. Сведения о том, какой была аудитория дореволюционного музея, весьма немногочисленны и отрывочны. Подтверждающие это сведения содержатся, в частности, в статье, посвященной художественным музеям Петербурга и Москвы на рубеже ХIХ–ХХ вв. Автор приводит данные о посещаемости Эрмитажа, куда первоначально допускалась только избранная публика, численность которой была незначительна. Однако, начиная с 1890-х гг. происходит постоянный рост аудитории: в 1890 г. она составляла несколько тысяч человек, в 1892 г. – более 50 тыс., в 1895 – около 90 тыс., а в 1905 г. в отдельные дни число посетителей достигало полутора тысяч человек. Разумеется, музейная аудитория пополнялась далеко не только за счет рабочих. О структуре музейной аудитории свидетельствуют, например, заявки на организацию экскурсий, поступившие в Русский музей в течение 1910–1914 гг.: от учащихся Виленского реального училища, феодосийского Учительского института, Царскосельского реального училища, от группы учителей Тульской губернии, а наряду с этим – от правлений профессионального Союза архитектурно-строительных рабочих. Частью аудитории художественных музеев стали ученики художественных учебных заведений и зрелые художники, для которых Эрмитаж, Русский музей, Третьяковская галерея стали школой профессионального мастерства. Тенденция демократизации и увеличения аудитории особенно наглядно проявилась в тех музея, которые с самого начала задумывались как публичные, с широкой просветительной программой. Здесь прежде всего должен быть назван Политехнический музей, посещаемость которого стремительно росла из года в год. Поскольку наибольшее число людей приходило сюда по выходным, в воскресные и праздничные дни стали организовываться специальные «объяснения коллекций» (по существу – экскурсии), а также лекции, на которые, в частности, рабочие приходили целыми артелями. Рост числа посетителей заставил музеи взяться за организацию первых экскурсий, лекций, подготовку каталогов и путеводителей, а, с другой стороны, постепенная активизация культурно-просветительной деятельности привлекала в музей все большее число людей. Еще более заметно зависимость музея от его аудитории проявляется в 1920-е гг., когда растет число «неподготовленных» посетителей, а музеи в ответ на это приступают к систематическому проведению экскурсий, продолжают чтение публичных лекций для широких слоев населения, развивают деятельность кружков и клубов. Впервые особое внимание обращено на жителей села, доля которых составляла в структуре аудитории ничтожно малый процент. Перед музейными работниками была поставлена задача проведения социалистического соревнования «на лучшее культурно-политическое обслуживания колхозников». Следствием изменений в структуре аудитории, которая принимает черты, отличные от аудитории дореволюционного музея, где все же преобладала интеллигенция, стало резкое падение ее образовательного уровня. Это неизбежно повлекло за собой – и здесь вновь проявляется естественная зависимость музея от его аудитории – примитивизацию экспозиций, экскурсий и других форм работы. Происходит понижение культуры музея, который вынужден перестраиваться таким образом, чтобы «быть понятым» массами. 1960-е.Основой аудитории практически всех музеев продолжали оставаться учащиеся; в краеведческих весьма значительной была доля рабочих, а в музеях-заповедниках и художественных музеях интеллигенции. Значительно более высоким, по сравнению с прошлым периодом, стал образовательный уровень аудитории. Этот посетитель предъявлял более высокие требования к эстетике экспозиции и, возможно, поэтому в 1970-е гг. начала формироваться профессия музейного художника. Этот новый посетитель отказывался воспринимать экскурсию, представляющую собой повторение школьного курса истории или литературы, хотел общения с экскурсоводом и надеялся почерпнуть в музее то, что «нельзя узнать и увидеть больше нигде». Социологические же исследования свидетельствовали, что в музеи приходит достаточно узкий круг людей, что значительная доля населения находится вне сферы его воздействия. Поэтому именно в 1970–1980-е гг. впервые ставится вопрос о целенаправленном формировании аудитории, средством чего становятся программы, предназначенные для различных категорий посетителей: школьников, студентов, семейных посетителей, туристов, сельских жителей, пенсионеров, инвалидов. В эти годы впервые возникает проблема музейной культуры посетителя. Приходит осознание того, что воспитывать ее должен преимущественно сам музей, подготавливая человека к встрече с ним (распространение информации о музейных коллекциях, использование рекламной продукции), а главное – выявляя его специфику, не подменяя другие средства и формы распространения информации. 1980-е. Исходя из этой аудитории многие музеи начинают строить стратегию своей культурно-образовательной деятельности, развивая программу «Музей и дети», создавая семейные абонементы, путеводители для детей и родителей, специализированные детские выставки и выставки для интеллигентной публики. Итак, анализ динамики музейной аудитории со всей очевидностью показал, что нет посетителя вообще. Аудитория меняется, что со всей неизбежностью заставляет меняться музей, внося коррективы в свою культурно-образовательную деятельность.