Драматургия петровской эпохи.
Театры 2-х типов:
1) общедоступный, публичный («комедийная
хоромина», 1702 г.: Кунст, Фирст) и 2) школьный
театр (Московская славяно-греко-латинчкая
академия, 1678 г.)
Переводные пьесы.
«Барочный» характер (в наибольшей
степени, в сравнении с лирикой и эпосом):
контраст высокого и низкого в сценах
и стиле, переодевания персонажей,
красочное оформление, вставка музыкальных
и балетных номеров, натуралистические
жестокие сцены, крайне запутанная
сложная интрига, тема рока (традиции
барочного театра). Пр.: «Честный изменник,
или Фридерико фон Поплей и Алоизия,
супруга его», «Сципио Африкан, вождь
римский, и погубление Софонизбы,
королевны Нумидийския», «Комедия о
графе Фарсоне». Первые переводы Мольера:
«Драгыя смеяныя» («Смешные жеманницы»),
«О докторе битом» («Лекарь поневоле»)
2) Школьная драма.
Средневековые жанры, устаревшие по
форме: абстрактные мистерии, моралите
и миракли. Пр.: «Ужасная измена
сластолюбивого жития с прискорбным и
нищетным» (притча о богатом и Лазаре),
«Страшное изображение второго пришествия
Господня на землю», «Торжество мира
православного». Однако мы видим здесь
использование архаических форм
(библейских сюжетов и персонажей) для
аллегорического прославления (реже –
обличения) петровских реформ и самой
личности Петра, т.е. для осмысления
современности. Появляется авторская
драматургия, например, Димитрия
Ростовского, Федора Журавского.
