IV. Стилистика XIX – нач. Хх в.

Пидьма. Храм Преображения Господня

Сопроводительная записка к эскизу росписей

с классицистическими сюжетами

Храм, сооруженный в эпоху XIX века, может быть расписан в соответствии с традициями своего времени. Однако полихромная реалистическая живопись, выполненная современными художниками, не всегда удачно смотрится в интерьере церкви.¹²²

В Преображенской церкви поселка Пидьма большинство изображений могут быть тоновыми, имитирующими скульптурные произведения. Этот прием обеспечивает большую художественную условность, желательную для интерьера православного храма. Полихромные (не–скульптурные) композиции могут располагаться в скуфье и парусах купола, а также на западной стене. Предполагаемые росписи должны быть помещены на плоскости стен избирательно, сохраняя большие свободные пространства, подразумевая наличие композиционных пауз. Сюжетные композиции боковых стен и алтаря, а также орнаментальные элементы интерьера трактованы как монохромные панно в низком «рельефе», написанные красками. При этом характер исполнения лишь отчасти можно связать с техникой гризайли – тоновой живописи, поскольку в интерьер необходимо ввести цвет. «Рельефные» композиции не должны быть серыми, имитируя классицистические гризайли, но могут быть розовато–охристыми, нежно–зелеными, желтовато бежевыми светлого оттенка и т.д. при выдержанном единстве цвета для всех панно с возможными вариациями по тону. При этом свободные плоскости стен не обязательно должны быть одинаковыми по цвету: оттенки светлых теплых цветов могут варьироваться и чередоваться в зависимости от тектоники интерьера. Теплый цвет предпочтительнее для храмов северных регионов России, так как при пасмурной и морозной погоде золотисто–розовый интерьер церкви будет смотреться уютно, и располагать к бодрости.

В предложенных эскизах не разрабатывается ритмика чередования различных по окраске полей гладких стен. Этот момент может стать темой специального художественного проекта, предлагающего тектоническую схему членения стен интерьера на прямоугольные и люнетовидные области средствами цветовых градаций покраски и простейшими орнаментальными элементами: геометрических обрамлений выделенных полей, изящных элементов в виде филенчатых простых украшений и т. д.

Изображения северной и южной стен

В программе росписей проводится два основных повествовательных плана: один связан с идеей преображения человека, другой – с темой Божественного домостроительства. Первый тематический ряд отражен парными композициями в люнетах боковых стен, являющихся доминантными изображения подкупольного пространства. На северной стене – «Возвращение блудного сына», на южной – «Христос и грешница». За основу пластической стилистики взят рисунок В.К. Шебуева «Возвращение блудного сына». Важной особенностью изображения является композиционная ясность, монументальность, отсутствие мелких деталей и предметного фона. Также может быть разработана композиция «Христос и грешница», для которой предлагается использовать прямые повторы некоторых фигур и ритмики упомянутого рисунка В.К. Шебуева. Парные сюжеты могут отличаться трактовкой драпировок, расстановкой фигур, но общий их строй должен быть идентичным.

В компартиментах под малыми куполами на северной стене можно поместить две гризайли в тондо, представляющие двух ветхозветных пророков, сподобившихся чрезвычайных откровений и видений – Даниила (запад) и Иезекииля (восток). За основу взят рельеф Сиенского собора эпохи Возрождения, представляющий евангелиста Иоанна. Данное направление стилизации не является необычным решением в системе русского классицизма. Декоративные росписи русских интерьеров XIX века, опираются не только и не столько на античные образцы, сколько на традиции итальянского искусства Возрождения и эпохи маньеризма, включая опыт работы представителей Болонской и Пармской Академий живописи, венецианские традиции иллюзионистических перспективных росписей и многое другое.

На противоположной южной стене двум тондо с изображениями пророков соответствуют однотипные гризайли с образами ветхозаветных боговидцев Моисея и Илии – свидетелей Преображения Господня на Фаворе.

Росписи купола

В основании купола предлагается разместить четыре композиции, центральная из которых с востока должна находиться непосредственно над алтарем – это «Преображение Господне». Три другие гризайли раскрывают мессианское служение Христа как Царя («Помазание Давида на царство», север), Первосвященника («Получение скрижалей Моисеем», юг) и Жертвы («Жертвоприношение Авеля и Каина», запад).

За основу иконографии взяты гравюры немецкого художника Юлиуса Шнорра фон Карсфельда,¹²³ отличающиеся сдержанностью эмоциональных характеристик, небольшим количеством фигур, определенностью рисунка, отсутствием излишней повествовательности. Стилистика росписей купола, тем не менее, не должна всецело зависеть от языка гравюры. Необходимо разработать эскизы росписи, близкие манере рисунка В.К. Шебуева: то есть исключить некоторую женственность образов, свойственных Шнорру, то изящество и грациозность фигур, которые характеризуют искусство конца XIX века.

С традициями конца XIX века связан также источник изображений евангелистов в парусах (эскизы Ф.А. Бруни), которые могут быть изменены в соответствии с общей стилистикой росписей. Образы евангелистов предполагается выполнить в цвете без имитации рельефов.

В скуфье большого купола – Этимасия (престол Уготованный) – полихромное изображение, в малых куполах – кресты. Вариант: Можно разместить в главном куполе цветные полуфигуры Христа – Ветхого Деньми, то есть Сына Человеческого в образе Старца с белыми власами и брадой в соответствии с видениями ветхозаветных пророков. Это решение обусловлено посвящением храма Преображению Господню, которое – как и ветхозаветные видения – является откровением о Богочеловеке. Надпись в скуфье повторяет причастен праздника: «Господи, во свете Лица Твоего пойдем, и о имени Твоем возрадуемся вовеки». Сам образ должен быть подписан как «Иисус Христос» или «Ветхий Деньми».

На триумфальной арке над алтарем – «Вознесение Господне»: изображение Спасителя в Круге и летящих ангелов.

Росписи восточной стены и алтаря

В алтарной апсиде предлагается сделать лишь два парных сюжетных изображения над окнами: «Св. Жены у Гроба Господня» (север) и «Жертвоприношение Авраама» (юг) по рисункам Шнорра, хотя классицистическая иконография этих композиций может быть подсказана также картинами Аннибале Карраччи и др. мастерами поздне–ренессансной и классицистической традиций. «Жертвоприношение Авраама» является символической параллелью к теме Воскресения Христова, так как в первом случае Ангел благовествует Аврааму о возвращении ему сына, как бы возвратившемуся от смерти к жизни, и о замене его жертвенным агнцем, прообразующим Христа. Вариант: Данный сюжет может быть заменен «Гостеприимством Авраама» с изображением Трех Ангелов, в соответствии с ритмом гризайли «Св. Жены у гроба Господня», где представлены Три Мироносицы и Ангел. В последнем случае парные сюжеты раскрывают тему встречи человека с Богом и соотносятся как начальная и конечная точки заключения Завета между Господом и человеком.

В центральной части апсиды нет изображений, так как здесь будет установлен престол и иконы непосредственно сопутствующие богослужению. Вариант: При желании между окнами можно поместить подлинный рельеф круглой формы с образом Богоматери Знамение или Богоматери на троне в «арочном» проеме (как вариант: Спас Эммануил с архангелами). В последнем случае классицистическая стилистика может быть нарушена, так как здесь единственный подлинный рельеф маркирует исключительное место храма – заалтарное пространство. За образец берется оклад Евангелия Лорш начала IX века, выполненного в римско–византийском стиле. На окладе Пресвятая Дева представлена с предстоящими Захарией и Иоанном Предтечей. Св. Иоанн может быть заменен на Мелхиседека. Образы двух ветхозаветных первосвященников традиционно изображались по сторонам предалтарного пространства и указывали на священническое служение Христа – «Иерея по чину Мелхиседекову». Поскольку тема священства присутствует в гризайли купола («Моисей получающий скрижали Завета»), закономерно продолжить эту смысловую параллель в алтаре. Облачение Мелхиседека должно соответствовать облачению Захарии на окладе (правая фигура).

В подкупольном пространстве двух боковых компартиментов на восточной стене можно представить образы апостолов Петра и Павла в медальонах, а также иллюзорные проемы с пейзажами Св. Городов: Иерусалима (слева) и Вифлеема (справа). Согласно ранневизантийской художественной традиции образ Вифлеема соотносится с Церковью, призванной от язычников, и образом Св. Павла – апостола язычников. Иерусалим символизирует Церковь, призванную от иудеев апостолом Петром.

В эскизе для медальонов с апостолами выбраны гризайли Б. Медичи, для библиотеки особняка Лаваль в Петербурге, которые могут быть изменены в деталях для придания фигурам поэтов сходства с образами апостолов.

Ниши с пейзажами в эскизе заполнены римским видом с собором Св. Петра, однако это лишь условность данной эскизной подачи, поскольку картины с изображениями святых городов можно разработать отдельно по современным фотографиям в стилистике П. Гонзаго или Дж. Б. Скотти.¹²⁴

Вариант: При необходимости пейзажные панно могут быть заменены на ростовые «скульптурные» фигуры святителей Василия Великого и Иоанна Златоуста.

Росписи западной стены

Медальонам с апостолами и нишам восточной стены отвечают те же элементы с запада: апостолы Иоанн и Андрей и изображения Константинополя и раннехристианского Рима. Вариант: При желании пейзажные панно могут быть заменены «скульптурными» фигурами святителей исихастов Григория Богослова и Григория Паламы. Будучи делателями умной молитвы, свв. епископы видели Нетварный Свет. Над дверью может находиться полихромная композиция «Страшный суд» по мотивам иконографии Питера Корнелиуса с некоторыми изменениями, касающегося облика Христа. Спаситель должен быть представлен в более спокойной позе, с Евангелием в полном облачении.

Росписи арок

Арки могут иметь кресты в зените «лепных» херувимов в нижней части скосов. Свободные поля остаются незаполненными или продолжают орнаментику пилонов. Причем используется тот вариант орнамента, который присутствует не на этой же грани, а на смежной. Так, для украшения, например, северной арки следует выбрать орнамент, примененный на южных гранях северных пилонов. Вариант: При желании верхние части северной и южной подкупольных арок могут быть украшены медальонами с образами святых апостолов от 70–ти из числа семи диаконов. Север (по сторонам креста, расположенного в зените арки): Филипп (молодой с черной короткой бородой) и Прохор (с проседью и короткой раздвоенною бородою).¹²⁵ Юг: Никанор и Пармен.¹²⁶ С запада могут быть представлены Стефан и Лавентий.

Об орнаментальных элементах в классицистических эскизах

Наиболее активные в смысле детализации участки росписи предполагается сделать в нижней части стен и на пилонах, представляющие собой итальянские ренессансные «лепные» орнаменты.

Алтарный свод трактован в виде многогранника с акантовым орнаментом на полях и солнечным диском, включающим монограмму Христа в центре. Этот итальянский образец может быть заменен русской декоративной росписью по подобию свода в интерьерах Инженерного замка.

Пидьма. Храм Преображения Господня

Сопроводительная записка к эскизу орнаментальных росписей

в нео–византийском стиле

Одним из возможных вариантов украшения интерьера церкви, сооруженной в XIX веке, является орнаментальная роспись в нео–византийском стиле, образцы для которой традиционно заимствуются не только из собственно византийского искусства, но также из итальянского искусства Ренессанса. Образцами для орнаментов послужили рисунки Григория Гагарина, копирующие византийские миниатюры; увражи XIX века, воспроизводящие знаменитые интерьеры итальянских палаццо; фотографии росписей храмов Ялты и Нового Афона.

Колористическая гамма росписей не должна быть яркой и агрессивной, но светлой, сдержанной, с использованием теплых оттенков розового, зеленого. Орнамент может также включать элементы сиреневого, бледно–фиолетового оттенков, различные градации светло–оранжевого, кремового цветов. Элементы или фоны орнаментальных панелей могут быть покрыты сусальным золотом.

Кроме орнаментов в эскизах встречаются фигуративные изображения: это образ Богоматери Неопалимой купины в окружении Архангелов в медальонах северной стены, а также образ Христа в окружении пророков Моисея и Илии в идентичных медальонах южной стены. Предполагается, что в скуфье главного купола может быть представлена полуфигура Христа Эммануила с надписью «С нами Бог, разумейте, языцы, и покоряйтеся, яко с нами Бог» по образцу росписи храма Нового Афона. В основании купола – медальоны с изображениями архангелов.

В малых куполах расположены образы Богоматери, Иоанна Предтечи (восток) и апостолов Петра и Павла (запад). В центральном своде алтаря – изображение Св. Духа в виде голубя, в малых периферийных сводах – звездное небо с крестом в зените.

Орнаменты арок могут варьироваться. Для них в эскизах предусмотрено три варианта: с медальонами и звездным небом, с медальонами и флоральным фризом, с процветшими крестами. Особо выделена предалтарная арка, дизайн которой не повторяется, хотя возможен вариант, копирующий орнаменты западной арки с восточной стороны.

Стены, примыкающие к малым куполам с востока и запада, могут повторять дизайн пилонов и арок, но в ином чередовании.

Крупномасштабные символические изображения размещены в апсиде алтаря (литургический престол с крестом) и над входом (Этимася), перекликающиеся между собой. Изображение голубей на престоле в алтаре не обязательно.

Иконостас Преображенского храма. Вариант 1.

Иконостас для храма с классицистической росписью по форме представляет собой греческий темплон с широкими интерколумниями и орнаментированной в византийском стиле цокольной частью (орнаменты XI века). Верхний ярус иконостаса, дополняющий темплон, трактован в формах арочного эпистилия с изображением полуфигурного Деисуса: Христу предстоят Богоматерь, Иоанн Предтеча, а также Архангелы Михаил и Гавриил и превоверховные Апостолы. За основу пропорциональных членений взят современный иконостас Покровского храма в Тургиново с его оригинальным арочным завершением, по форме напоминающий византийский фриз–эпистилий, а по масштабу больше соответствующий пропорциям икон русского высокого иконостаса. В подборе икон соблюдена синайская традиция. На царских вратах – Моисей и Аарон, слева от врат – Богоматерь Киккская. Христос на троне повторяет современную икону византийского стиля, исполненную для храма в поселке Саперное под Петербургом коллективом художников под руководством Д.Г. Мироненко. «Преображение» и «Покров Богородицы» завершают нижний ряд икон. На диаконских дверях – Архангелы Рафаил и Урилл, над ними – св. диаконы Роман Сладкопевец и Св. Евпл. На архитраве по центру – Теофаническая композиция (Христос в окружении Небесных Сил и Тетраморфов), а также пророк Иезекииль, царь Давид, пророчица Анна, праведный Симеон, Захария и Елисавета (родители Иоанна Предтечи), пророки Исаия и Даниил. В качестве образца использованы фигуры на полях синайской иконы «Богоматерь Киккская».

Иконостас Преображенского храма. Вариант 2.

Иконостас в виде византийского темплона предлагается и для интерьера с орнаментальным оформлением. По сторонам царских врат располагаются иконы «Воскрешение Лазаря» и «Преображение Господне». Над ними две иконы богородичного цикла в виде полукруглых сегментов: «Благовещение» и «Успение». Образцами послужили образцы Синайской живописи. Чтобы иконы не казались слишком большими, длина темплона может быть увеличена, а высота уменьшена. Тогда изобразительный ряд нижнего яруса расширится за счет следующих сюжетов христологического цикла: слева – «Сретение», над ним – «Встреча у золотых врат Иоакима и Анны». Справа – «Распятие», над ним – «Воскрешение Петром Тавифы». Над орнаментированным фризом могут быть помещены малые иконы с изображением Спасителя с предстоящими ему местными святыми. На диаконских дверях – св. диаконы Стефан и Лаврентий.

Алтарная апсида и апсида с иконостасом. Вариант 1.

Алтарная апсида. Вариант 2.

Апсида с иконостасом. Вариант 2.

Северная стена. Вариант 1.

Северная стена. Вариант 2.

Западная стена. Вариант 1.

Западная стена. Вариант 2.

Список принятых сокращений.

БАХ – Научная Библиотека Академии художеств

ВМЧ – Великие Минеи Четьи Митрополита Макария

РНБ – Российская Национальная библиотека.

Сокращенные ссылки на литературу с указанием фамилии автора и года издания раскрываются в разделе «Сводная библиография». Римская цифра перед фамилией указывает на номер раздела в библиографии.