- •Вопросы к билетам для теоретического экзамена по курсу «Ритмика и хореография», специальность «Педагог дополнительного образования в области сценической деятельности»
- •Хоровод как один из основных жанров русского народного танца. Виды хороводов.
- •Историко-бытовой танец на выбор студентов – (полонез, менуэт, гавот, вальс, мазурка).
- •Методические приёмы работы с детьми младшего возраста.
- •Средства музыкальной выразительности. Темп, ритм, метроритм, регистры, динамические оттенки, мелодия.
- •Дополнительные выразительные средства.
- •Музыкально-ритмические упражнения и игры на развитие воображения и фантазии. Принцип подбора игр и упражнений, применение реальных и воображаемых предметов.
- •Игры и упражнения для развития творческого воображения у дошкольников 5 – 7 лет
- •14.Игра «Чудесные превращения».
- •11. Упражнение «Волшебная мозаика».
- •17. Игра «Разные сказки».
- •Организация и подготовка занятий по ритмике и хореографии для детей младшего возраста.
- •Понятие о сюжетном и бессюжетном танце. Составить и записать либретто.
Историко-бытовой танец на выбор студентов – (полонез, менуэт, гавот, вальс, мазурка).
История возникновения, национальная особенность, манера исполнения, костюм, необходимые атрибуты.
Менуэт - (от франц. menu - маленький) - старинный народный французский танец. Муз. размер 3/4. Появился в XVII в. из народного бранля, который состоял из маленьких шагов (pas menus). Движения бранля стилизуются, приукрашиваются; размеренные маленькие шаги соединяются с плавными приседаниями и чопорными реверансами. Царствование Людовиков XIV и XV можно назвать настоящей эпохой менуэта. В России исполнялся на ассамблеях Петра I и на дворянских балах при Екатерине II.
Ни один танец XVI – XVII вв. не пользовался такой популярностью, как прославленный менуэт, являющийся общепризнанным образцом салонного танцевального искусства.
«Менуэт - это танец королей и король танцев», - так назвали его историки танцевального искусства. Считалось: «кто хорошо танцует менуэт, тот все делает хорошо».
В XVIII - начале XIX в. многие учителя танцев полагали, что для выправки осанки и выработки грациозных манер необходимо долгое время обучать воспитанников именно менуэту и не спешить с разучиванием новых танцев до тех пор, пока менуэт не будет исполняться безукоризненно. Один их крупнейших русских балетмейстеров и педагогов А. П. Глушковский говорил, что менуэт «приучает ловко кланяться, прямо ходить, грациозно протягивать руку, и ученик получает совершенную выправку всего тела».
Основной чертой исполнения менуэта является церемониальность, галантность и торжественность. Шаг менуэта - па грав (pas grave) - очень плавный, каждое движение вытекает из предыдущего без перерыва. Достигнуть этого не так просто. Но нельзя забывать, что в те времена было принято долго обучаться танцевальному мастерству; один поклон менуэта разучивали месяц, проходили годы, прежде чем решались исполнять танец на придворном балу. Руки танцующих - мягкие, пластичные, дорисовывали позы менуэта.
Пышная одежда обязывала к медленным движениям. «Танцующих бывало немного, потому что менуэт был танец премудреный; поминутно то и дело что или присядь или поклонись, и то осторожно; мало этого, береги свой хвост, чтобы его не оборвали, и смотри, чтобы самой не попасть в чужой хвост и не запутаться». («Русский вестник», 1878)
Менуэт не танцевали по кругу зала, его рисунок варьировался в плавных закругленных линиях в виде букв S и Z, цифр 2 и 8.
Все выдающиеся композиторы пользовались менуэтом как благодатной темой для своего творчества. Выдающиеся балетмейстеры создавали новые па менуэта. Существовали «менуэт короля», «менуэт королевы», «менуэт двора». В XVIII в., с убыстрением темпа появился скорый менуэт.
Менуэт писали почти все композиторы инструментальной музыки, в особенности художественную обработку менуэт получил у Гайдна, Моцарта, Бетховена. Из русских композиторов выдающиеся менуэты писали Глинка и Рубинштейн.
Методические приёмы работы с детьми младшего возраста.
Игровые приёмы для развития пластической выразительности у детей младшего возраста. Музыкально-ритмические упражнения в образах.
Должны овладеть следующими умениями:
Начинать и заканчивать движения одновременно с музыкой.
Согласовывать свои движения с характером музыки, ритм (бодрый, спокойный), регистровыми изменениями (высоко, низко), темпом (быстро, медленно), динамикой (громко, тихо), формой музыкальных произведений (двухчастной).
Выполнять основные движения (ходьба, бег, поскоки, прыжки)
Выполнять гимнастические упражнения с предметами (флажками и так далее)
Выполнять образные и танцевальные движения.
Этими умениями дети овладеют в упражнениях и сюжетных играх.
Музыкальные игры для малышей должны быть образными с ясно выраженными характерами и средствами выразительности. Большое место в репертуаре младших групп занимают игры с пением, так как они наиболее доступны детям, слова песен подсказывают последовательность действий.
Песня к игре заранее не учиться, обычно дети запоминают ее в ходе игры.
Перед игрой дается образный рассказ по тексту песни.
В ходе игры ведущую роль играет воспитатель.
Использование игрушек, например в гости к детям приходил мишка, который «смотрит», как малыши двигаются.
Использование различных предметов.
Помимо игр дети выполняют пляски, чаще под народные плясовые мелодии. Строятся эти пляски на простейших элементах танцев, которые являются наиболее удобными для детей данного возраста;
В младших группах три вида плясок:
С участием взрослого
Детский танец
Хороводы с пением
Преимущественно все виды плясок исполняются с активным участием воспитателя. Они отличаются игровым характером и созданием определенного образа.
При разучивание с детьми игр, плясок и упражнений, применяются игровые приемы, образная подача материала, используются игрушки.
Перед исполнением пляски дети слушают музыку, определяют ее характер.
Взрослый показывает качественный образец исполнения движений.
Сначала взрослый пляшет вместе с детьми, сопровождая показ короткими указаниями, одобряет удачные действия детей, затем дети исполняют самостоятельно.
Взрослый помогает тем кто затрудняется делать без показа.
Для усвоения содержания материала и приобретения необходимых двигательных навыков на занятиях ритмикой применяется метод многократного, последовательного повторения.
