2. Изучение лирики в школе

Предметам изображения в лирике является внутренний мир человека, его духовная жизнь. В лирических произведениях воспроизводятся не конкретные факты духовного мира поэта, а их обобщенное эстетическое отражение. В лирике нет сюжета, характерно композиционная организация. Образ переживания дается в развитии, при помощи композиционных приемов, нарастания, параллелизм, повторы и т.д.

Лирическое произведение может отражать картину разносторонней духовной жизни поэта. Для лирического произведения характерно выразительность словесной формы, значимость каждого элемента семантического лингвистического звукового ряда.

Глубина восприятия лирики зависит от эмоциональной отзывчивости подростка. Задача учителя помочь вчувствоваться в произведение. Живое слово в поэзии нельзя заглушать пересказам. Эффективен такой прием как установка на восприятие произведения. ВВОДНЫЕ занятия: учащиеся знакомятся с историко-литературной обстановкой, которая способствовала появлению произведения, т.е. эмоционально настроить учащихся на его восприятие.

После комментирования «темных мест» в стихотворении можно приступать к его чтению. Стихотворение лучше читать самому учителю (грамзапись на следующем этапе). Первое чтение без комментариев. Предварительное знакомство устанавливается с незнакомой лексикой: культурно-исторический комментарий.

ЭТАП УСВОЕНИЯ содержащегося произведения; пересказ недопустим. Учащиеся усваивают не содержание, а идейно-образную систему. Лучше отказаться от вопросов по его содержанию. Учитель ставит вопросы на выяснение особенности стихотворений организации (ритм, тропы) . Этот аспект анализа связан с выразительным чтением.

ЗАУЧИВАНИЕ НАИЗУСТЬ ( только проанализировав текст) Существует ряд методических требований к заучиванию. Психологи указывают на запоминание логическое путем осознания текста ( механическое заучивание нельзя). Заучивание одновременно с отработкой выразительного чтения текста. В средних классах больше места комментированию, заучиванию наизусть, эвристической беседе, вопросы не должны быть сложными.

В старших классах больше вопросов аналитического характера. Особого подхода требует любовная (интимная) лирика. При этом наблюдается стремление отождествлять поэта и лирического героя. Такой подход формирует упрощенное представление о личности поэта.

Поэт переносит в стихотворение свое настроение, состояние духа. Но в процессе творчества это трансформирование может освещаться по новому, даже неожиданно для самого поэта. Важно, что поэт личностные переживания передал как общечеловеческие переживания.

3. Из истории методики преподавания литературы в дооктябрьский период. Общая характеристика методической системы 1-2 методистов.

Методика преподавания литературы прошла большой путь развития. В гимназиях начала 19в изучались в основном произведения древнерусской литературы, Жуковского, Карамзина. Школа тогда ставила только практические цели: научить литературно изъясняться и писать. Упражняясь в ораторской речи, в писании стихов и прозы, уроках риторики и красноречия, политики. В школе царил догматизм: заучивались правила и т.д. Ученики знакомились с биографией писателя, художественные произведения не изучались. В 19в появляются Буслаев, Водовозов, Стоюнин, Острогорский, которые способствовали становлению методики как науки. Например, Буслаев в своей работе «О преподавании отечественному языку» писал, что нужно читать литературные произведения писателей, беседа с учениками и наблюдение над текстом. Он требовал научного толкования произведений, говорил, что надо учитывать возрастные особенности учеников. Большое внимание он уделял воспитательному значению произведения. Но он занимался филологическим анализом без литературоведческого. На уровне литературы он рекомендовал читать «Историю государства Российского» Карамзина.

В 60-е гг большую известность получили методисты: Стоюнин и В. И. Водовозов. В 1864 Стоюнин выступил с книгой «О преподавании русской литературы»- в школе надо изучать не литературоведение, а саму литературу, не отрывки, а целое произведение. Большое внимание уделял анализу произведения, в том числе его нравственным проблемам, т.к. это способствует эстетическому воспитанию молодежи. Анализ должен быть в единстве формы и содержания. Он говорил об умственном и нравственном развитии учеников. Анализу произведения должно предшествовать самостоятельное наблюдение над произведением. Важно сопоставление одного произведения с другим. Надо в школе изучать и соврем литературу. Историю литературы надо изучать после того, как ученики научатся вдумчиво читать произведения. В школьную программу рекомендует включать произведения, характерные для данной эпохи. НО в программу Стоюнин не включает Некрасова и Щедрина. Он считал, что идейное содержание произведения надо давать в виде сентенции, т.к. эти сентенции приводили к морализированию. Методика Стоюнина и Водовозова носила демократический характер.