- •1. Духовно-нравственное воспитание средствами музыки
- •1А. Использование наглядных методов на уроках музыки в
- •2А. Общая характеристика методов музыкального обучения
- •3.Цель и задачи музыкального воспитания на современном этапе
- •4. Музыкально-педагогическая концепция б. В. Асафьева
- •4А. Проблемные методы в музыкальном воспитании
- •5. Б.Л. .Яворский и его музыкально-педагогическая концепция
- •5А. Игровые методы в мв
- •8А. Методика развития тембрового и динамического слуха школьников
- •6. Историч становление мв в I пол XX в
- •6А. Контролирующие методы на уроках музыки. Педагогическая оценка
- •7. История развития мв во второй половине 20 века
- •7А. Метод музыкального обобщения в музыкальном обучении
- •8. Система музыкального воспитания Кабалевского
- •9. Система музыкального воспитания Карла Орфа
- •9А. Методика развития ритмического чувства школьников
- •10.Система музыкального воспитания Золтана Кодая
- •10А. Mетод развития звуковысотного слуха
- •11. Белорусские программы и учебники по музыке
- •11А. Развитие творческих способностей учащихся
- •12А. Методы взаимосвязи музыки с другими видами искусства
- •13А. Методика работы над качеством звучания детского голоса в
- •14. Современный урок музыки, его типы и структура
- •14А. Методика разучивания песни
- •15. Внеклассные формы работы по мв(*)
- •15А. Метод эмоциональной драматургии в мв
- •16. Виды планирования в муз. Обучении, подгот. Уч-ля к уроку музыки.
- •16А. Методика обуч. Уч-ся навыкам игры на элем. Муз. Инструментах
- •17. Этапы работы над музыкальным произведением. Взаимосвязь
- •18. Проблемы способностей. Музыкальность
- •19. Причины фальшивого пения и методы раб. С неточно интонирующими детьми
- •20. Концептуальные идеи и тенденции общего музыкального
- •21. Вербальная интерпретация музыкального произведения на уроках
- •21А. Работа с учебником и книгами для учащихся в процессе мв
- •22. Стимулирование интереса к предмету Музыка и музыкальному
- •23А. Музыкальная культура Беларуси
- •22А. Специфика словесных методов
- •24А. Интонационная специфика музыкального искусства и роль
- •27А. Развитие у школьников чувства формы
- •30. Импровизация и сочинение
- •32.Подготовит. Этап вокально-хоровой работы в классе. Приемы
- •32А Пластическое интонирование и музыкально-ритмические движения
- •33. Вопросы драматургии урока музыки. Методич. Разработка урока
- •34. Современные технологии в музыкальном образовании
- •35. Варианты решения темы «Музыкальный образ». Вербальная
32.Подготовит. Этап вокально-хоровой работы в классе. Приемы
распевания
На первых занятиях учитель вводит детей в мир прекрасного; учит
принимать правильную певч установку; знакомит с дириж жестом
(внимание, дыхание, вступление, снятие); учит технике дыхания; развивает
муз способности (слух, ритм), используя игр приемы. Важны: создание
оптимальных условий для занятий (наличие помещения, тех-нич средств,
инстр); доступный и посильный подбор репертуара; учет психологич и
физиологич особенностей детей; первостепенная задача – дисциплина в хоре.
Распевания хора – важнейший элемент его деят-сти. Это упр, кот хор
выполняет перед выступлением или репетицией, чтобы подготовить голос
аппарат для работы, т е это настройка голос аппарата. Упр должны
соответствовать уровню вок развития певцов; должны строиться на удобном
мат-ле и удобном отрезке диапазонов детских голосов (ми' доІ октавы).
Приемы:
распевания нужно начинать с примарных звуков. Наилучший вариант упр на
нач этапе – распевки на одном удобном для хора гласном звуке, постепенно
присоединять др гласные (А, О, У), затем сочетания гласных с согласными
(Ма, Мо, Му; это активизирует работу артикуляц аппарата);
для выработки округлого звука надо применять упр на слоги: КУ, ДУ, МО;
для светлого и звонкого звучания – слоги ДИ, ЗИ;
для четкой атаки – упр на стаккато;
для выработки кантилены – пение гаммы; для чистоты интонирования –
пение.
32А Пластическое интонирование и музыкально-ритмические движения
на уроках музыки
Пластич интонирование – это один из способов эмоц выражения сод-ия прия,
когда любой жест, движение становятся формой этого выражения (напр,
волнообразное движение рук уч-ся, изображающее картину моря при
слушании «Океан- море синее»). Главное здесь — выражение характера,
эмоц содержания. Прием исполнения музыки движением, жестом помогает
детям ощутить протяженность фразы, почувствовать хар-р, понять
особенности развития, развертывания музыки, а также проявить себя в творч
поиске. Это творч воображение детей, развитию кот в программе уделяется
большое внимание. Иногда жест, движение, пластика бывают настолько
выразительны, что не требуются никакие слова и объяснения. Движения при
этом могут быть самыми разл: движения рук, мелкая моторика пальцев,
хлопки, щелканье пальцами, покачивание корпуса, наклоны головы, шаги,
притопы, элементы танца и т д. Перед тем как включать задание на пластич
интонирование в процесс слушания музыки, учитель может вспомнить с
ребятами несколько характерных для данного образа движений (лирический
это образ, эпический или драматический и др). Делается это для того, чтобы
работа учеников в этом направлении была осмысленной. Творч этюды по
пластич интерпретации муз пр-ий — своего рода исполнительская деят-сть,
которая наряду с пением, инстр музицированием обеспечивает проживание,
прочувствование музыки уч-ся.
Муз-ритмич движения активизируют ритмич чувство. Упражнения:
1. Ребята свободно бегают по помещению под мелодию с ярко выраженным
острым пунктирным ритмом и как только услышат плавную, нежную музыку
- кружатся парами, взявшись за руки. Появление первой мелодии – сигнал к
бегу. В этом упр муз материал исполняет учитель, а затем уч-ся на
простейших муз инстр.
2. Игра Эхо в движении: повторение ритмич мотива сначала хлопками над
головой, за спиной и т д, затем притопами с простейшими движениями на
месте или комбинированием хлопков по бокам и притопов.
3. Уч-ся получают задание прохлопать или спеть ритмич рисунок,
переданный движением. Сначала выразительный ритмич мотив в движении
показывает учитель, затем ученик, а класс передает его хлопками и т д.
