- •Содержание
- •Технический вокально-хоровой анализ……………………………...9
- •Историко-стилистический анализ
- •Анализ поэтического текста
- •Анализ музыкально-выразительных средств
- •Анализ исполнительских средств выразительности
- •Технический вокально-хоровой анализ
- •Анализ дирижерских исполнительских средств и приемов
- •Список литературы
Анализ дирижерских исполнительских средств и приемов
Для достижения наилучшего результата от дирижера требуется максимальная собранность. Жест ни в коем случае не должен быть слишком тяжелым, скорее наоборот, он должен быть более легким и плавным, но, ни в коем случае, не резким и прыгучим. Звук, создаваемый, под влиянием жестов дирижера, должен быть певучим и полетным, тягучим, но не затянутым. Так же важно, что бы сразу был понятен темп, и у дирижера были четкие показы вступлений.
Так как темп у произведения медленный, то стоит использовать достаточно широкий жест, его амплитуда должна быть довольно большой, но при этом следует её правильно варьировать, в зависимости от динамики. Жест должен быть плавным, достаточно мощным и ритмически четким. Дирижер должен сохранять внутренне спокойствие при эмоциональности жеста. Нельзя допустить суеты показа, так же как «нудности» и затянутости. Ауфтакт должен отражать темп, динамику и характер произведения.
С самого начало надо задать темп для хора и далее сосредоточится на четких показах переходов в динамике, передавая характер и обращая внимания на ведущие партии и солистку. Кроме этого необходимы точные показы снятий и вступлений. Так, например, в 71 цифре есть такты, где на последнюю восьмую такта у всех голосов паузы, кроме теноров, которые продолжают ведение мелодии. Показы должны быть четкими эмоциональными. В финале дирижер должен показать вступление каждому голосу, при этом отобразив динамику. Когда хор остается без поддержки оркестра, но с ещё более усиливающейся динамикой нужно оставить мощь жеста неизменной, как при звучании оркестра. Все динамические контрасты надо передать очень четко и выразить жестом.
Темп является отдельной сложностью. Изначально следует подумать о том, чтобы он не был слишком медленным. Должно присутствовать движение вперед и полет, но при этом нельзя допустить ускорения темпа. Можно немного добавить движения при появлении оркестра, но слишком ускорять не следует. А к концу необходимо вернуться в спокойный и размеренный темп.
В целом, дирижер должен жестами максимально точно передать характер произведения, что бы через хор донести свои чувства и видение произведения до слушателя. Заставив прослушать его всё произведение на одном дыхании, с замиранием сердца и в непрерывном напряжении.
Список литературы
Живов В. Л. Хоровое исполнительство. Теория. Методика. Практика. М.; Владос, 2003
Краснощеков В. И. Вопросы хороведения. М.; Музыка, 1969
Романовский Н. В.Хоровой словарь. М.; Музыка, 2005
Чесноков П. Г. Хор и управление им М., 1953.
Интернет:
http://www.krugosvet.ru/enc/kultura_i_obrazovanie/literatura/STABAT_MATER.html
http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9F%D1%83%D0%BB%D0%B5%D0%BD%D0%BA,_%D0%A4%D1%80%D0%B0%D0%BD%D1%81%D0%B8%D1%81_%D0%96%D0%B0%D0%BD_%D0%9C%D0%B0%D1%80%D1%81%D0%B5%D0%BB%D1%8C
http://www.belcanto.ru/poulenc.html
http://ru.wikipedia.org/wiki/Stabat_Mater
