2. Силуэты деревьев

3. Описание картины Суриков Василий Иванович «Утро стрелецкой казни»

4 ноября 1874 года Суриков получает аттестат и едет в Москву, для того чтобы выполнить выгодный заказ на роспись четырех панно на тему «Вселенские соборы» в только что выстроенном храме Христа Спасителя. Он очарован столицей старой и остается там, на постоянное жительство. Москва воодушевляла его. Вот как сам художник вспоминает об этом «И вот, однажды иду я по Красной площади, кругом ни души. Остановился недалеко от Лобного места, засмотрелся на очертания Василия Блаженного, и вдруг в воображении вспыхнула сцена стрелецкой казни, да так ясно, что даже сердце забилось». И все же не казнь, а её ожидание, обнажающее характеры, а через них саму суть страшной народной трагедии изобразил Суриков в первом значительном произведении, написанном после окончании Академии «Утро стрелецкой казни». В этой картине противопоставлены две уверенные в своей правоте силы старая уходящая Русь в образе стрельцов и новая нарождающаяся в лице Петра и его окружения художник убедительно показал закономерность обреченности стрельцов.

Вглядитесь в картину. Над городом встает осенний рассвет. Утренний голубоватый туман стелется по земле. На фоне бледно сероватого неба выступает величественный контур собора Василия Блаженного.

На площади стоят телеги, в которых сидят приговоренные к смерти стрельцы. В руках у них зажженные погребальные свечи. Они одеты в белые полотняные рубахи и прикованы цепями к телегам, со всех сторон окружены толпой матерей, жен и детей осужденных.

Безысходное горе затопило весь передний край картины. Подавленные горем близкие стрельцов. Совершенно противоположны женским персонажам сами осужденные – стрельцы. Истомленные пытками и допросами побежденные, но не сдавшиеся, они готовятся встретить смерть с твердым сознанием правоты своего дела. На их лицах неутоленная злоба. В их глазах – грозный и гордый огонь.

У кареты австрийского посланника как раз на дороге, ведущей к виселицам, видна фигура Петра. Он верхом на белой лошади. Царь лично руководит казнью.

… Казнь вот-вот начнется. Жутью веет от виднеющихся в дали черных силуэтов виселиц. Застыли в напряженном ожидании войска царя. В этой картине художник показывает торжественность последних минут, а совсем не казнь.

В 1881 г. Суриков вступил в члены товарищества передвижных художественных выставок и с того времени постоянно является на них со своими картинами. Главные из этих картин: "Утро стрелецкой казни при Петре Великом", "Меншиков в Березове", "Боярыня Морозова", "Взятие снежного городка, из сибирского быта", "Ермак" и "Переход Суворова через Альпы".

Билет 3

1. Рисунок – основа изобразительного творчества. Виды рисунка.

Свои первые идеи, порой не вполне ясные даже самому себе, художник фиксирует в быстрых и приблизительных рисунках-набросках, затем он накапливает нужные наблюдения в рисунках-этюдах и, наконец, отыскивает будущую композицию произведения в рисунке-эскизе. Один из величайших художников прошлого — Микеланджело, который одновременно был и живописцем, и скульптором, и архитектором, сказал, что «рисунок ...есть высшая точка и живописи, и скульптуры, и архитектуры; рисунок - источник и корень всякой науки».

Для художника рисунок - это лучшая школа, которая учит его владеть, то есть пристально вглядываться в окружающий мир, со поставлять, анализировать, глубже воспринимать и чувствовать увиденное. Постижение высот изобразительного мастерства, развитие художнического умения видеть и передавать увиденное в своих произведениях начинается именно с рисунка.

По своему характеру рисунки бывают очень разнообразными. Это и порывисто, почти мгновенно набросанные линии, которые постороннему глазу могут показаться просто каракулями, линии, которыми художник пытается для себя удержать мгновенное впечатление или мысль. Это и тщательно отделанные, вполне законченные тоновые изображения. Впрочем, и понятие законченности здесь очень своеобразно: самый быстрый, беглый рисунок может быть по-своему художественно выразительным, совершенным, а значит и законченным.

Основная часть получаемой зрительной информации основывается на восприятии очертаний, контурных линий, играющих основную роль в процессе узнавания предметов окружающего мира. Именно этот первоэлемент изображения - линия - выступает в рисунке особенно ярко.

Обычно большие по размеру и трудоемкие произведения живописи и скульптуры требуют для своего создания и большого времени. За это время очень часто настроение и замыслы художника претерпевают самые разнообразные и иногда очень значительные изменения. Первая, самая яркая мысль иногда уходит или слабеет. Рисунок в этом отношении имеет преимущество - он сохраняет в своем облике как бы застывший процесс поиска, становления художественного образа. Рисунки чаще всего выполняются художником для себя и потому наиболее эмоционально раскрывают его внутренний мир, его переживания, чувства, мечты и воспоминания.

Рисунок - самая простая, удобная и оперативная техника изобразительного искусства.

Виды рисунка.

Основными видами рисунка являются набросок, зарисовка с натуры, этюд, эскиз.

Набросок - произведение графики, живописи или скульптуры небольших размеров, бегло и быстро исполненное. Главное назначение наброска - быстрая фиксация отдельных наблюдений и замыслов в процессе текущей работы художника. Набросок может исполняться с натуры, по памяти или воображению.

Зарисовка с натуры - краткосрочный рисунок. Его задача заключается не в том, чтобы быстро рисовать натуру во всех деталях, а в умении брать от натуры самое существенное, самое характерное, что в свою очередь дает возможность легче запоминать и восстанавливать виденное.

Эскиз (французское esguisse) - в изобразительном искусстве подготовительный набросок для более крупной работы. Исполнению значительной картины или скульптуры предшествует серия эскизов и этюдов, в которых художник разрабатывает общую структуру будущего произведения и ищет соответствующие художественные средства.

Эскиз дает общее представление о том произведении, для которого он исполняется.

Этюд (французское etude - изучение) - в изобразительном искусстве произведение вспомогательного характера и ограниченно го размера, выполняемое с натуры. В этюдах художники разрабатывают детали задуманного произведения.