7. Как выстрочить "Внутреннее Пространство" (вп).
Для данного раздела надо заполнить таблицу VII (фото 34).
|
Рис.34
Таблица VII.Случается так, что линии, ведущие во внутренний угол, уже сошлись, а за ними осталось необведенное пространство. Есть различие в заполнении «внутреннего пространства» (ВП) при выполнении закрытого и открытого эхо - контура.
В ЗК вы обводите внутреннее пространство до тех пор, пока расстояние между входящим и выходящим отрезком не станет равно промежутку между эхо - витками. Вы можете продолжить ваш эхо-контур до желанного завершения, а оставшееся пространство пока оставить нетронутым. Затем вы возвращаетесь в ВП и заполняете его отдельными замкнутыми эхо - витками (фото 35).
|
Рис.35
Заполнение внутреннего пространства.Когда вы выполняете ОК, вы также обстрачиваете внутреннее пространство эхо - линиями, но только до тех пор, пока в узкой части расстояние между ними не будет равно промежутку между эхо - витками. В этом случае возвратитесь назад и заполните оставшееся пространство так, как мы с вами заполняли спираль. Приходится в конце этой спирали оборвать нить и начать заново строчку из той точки, откуда вы заходили в спираль (фото 36, 37).
|
|
|
Рис.36
и 37 Обрыв нити и начало строчки.
Рис.38
Таблица VII.8. Какой цвет ниток выбрать для Эхо-Контура.
Для данного раздела надо заполнить таблицу VIII (фото 39).
|
Рис.39
Таблица VIII.Варианты:
Цвет эхо - линий в цвет основного рисунка.
Цвет эхо – линии в цвет покрывной стежки.
При исполнении ЗК эхо - линий вы можете начать в первом витке с ниток в цвет основного рисунка и постепенно (меняя нитки в каждом новом витке) перейти в цвет покрывной стежки.
Хорошо использовать для эхо - линии меланжевые нитки (в которых бы сочетались как цвет рисунка, так и цвет покрывной стежки или фона).
Если вы хотите просто выровнять фон, можно взять нитки в цвет фона – в этом случае стежку практически не видно, но рисунок как бы волнообразно расширяется.
И наконец, возможно выполнение эхо - контура нитками, контрастными фону.Таблица на фото 40 хорошо отражает все эти варианты.
|
Рис.40
Таблица цветов нитей.9.Возможно ли заполнение Эхо-Витков рисунком.
Для данного раздела надо заполнить таблицу IX (фото 41).
|
Рис.41
Таблица IX.Конечно, возможно. И кстати, такие эхо – витки смотрятся очень красиво и необычно (фото 42,43 ).
|
|
Рис.42
и 43 Заполнение витков эхо-контура
рисунком.Имеются существенные различия в заполнении рисунком разновидностей эхо - контура.
В закрытых эхо - контурах прекрасно смотрится стежка лента и заполнение рисунка как всегда идет через полосу (ближайший к абрису основного рисунка виток обязательно остается свободным от узоров) Выполняются два соседних витка эхо - контура и, не прерывая строчки, расстояние между ними выстегивается узором (фото 43,44).
|
Рис.44
Закрытый эхо-контур.В открытом непрерывном контуре хорошо смотрятся поперечные полосы, петельки, завитки и другие незамысловатые рисунки, расположенные в шахматном порядке. Этот узор лучше наносить сразу при исполнении эхо - контура. То есть, вы ведете эхо-линию и через определенные промежутки дополняете её каким-либо поперечным элементом (фото 45, 46).
|
|
Рис.45
и 46 Поперечные полосы в эхо-контуре.В незавершенном открытом эхо - контуре вы можете заполнить стежкой – лентой только те витки, которые обрываются на границе квилта, то есть незавершенны. Сначала вы полностью выстрачиваете вашу работу эхо - линиями. И лишь после этого выбираете, какие из эхо - витков заполнить стежкой - лентой.При этом постарайтесь не ошибиться и заполнить только те витки, которые незавершенны и сверху и снизу. Иначе вас ожидает вот такая ошибка - фото 47. Для того чтобы правильно выбрать витки - поставьте на них какой-то опознавательный знак (например, галочку, полоску, точку) смывающимся маркером и ещё раз проверьте свой выбор (фото 48).
|
|
Рис.47
Ошибка.
Рис.48
Проверка своего выбора.И лишь потом стегайте (фото 49).
|
|
|
Рис.49
Рис.50
Итоговая таблица этого раздела.Вот сейчас, изучив все разделы этого урока , вы смело можете заполнить таблицу № 1 – «РАЗНОВИДНОСТИ ЭХО-КОНТУРА» - фото 51
|
Рис.51
Разновидности эхо-контура.Домашнее задание по уроку № 6, часть А и Б.
1) На тренировочном сэндвиче размером 15х20 см нарисовать три ряда геометрических фигур – треугольники, трапеции и половинки окружности. Обвести эти фигуры с одной стороны 4-5 рядами эхо - линий (отработка наружных и внутренних углов) (фото 52,53).
|
|
Рис.52
Ряды геометрических фигур.
Рис.53
Эхо-контур геометрических фигур.2) В центре сэндвича выстрочить многолепестной цветок и окружить его 8-10 витками варьирующего эхо - контура (фото 54).
|
Рис.54
Многолепестной цветок.3) В центре сэндвича (размер последнего не менее 20х20 см) изобразить сложный рисунок, состоящий из нагромождения геометрических фигур: треугольников, прямоугольников, квадратов, многоугольников и т.д. Создайте открытый эхо-контур этих фигур, используя все пространство тренинга и заполните эхо - витки любым возможным узором стежки в шахматном порядке. Узор наносите сразу при движении по спирали (фото 55).
|
Рис.55
Нанесение рисунка при движении по
спирали.4) В центра сэндвича (размер не менее 30х30 см) изобразите сложную фигуру из волнистых линий ( например, лист, цветок, бабочка) и окружите его закрытым точным эхо - контуром. Заполните эхо-контур стежкой-лентой через одну полосу. Бабочка на фото 43 выполнена в качестве иллюстрации к этому заданию. Но на этом курсе я бы хотела, чтобы в четвертом задании вы использовали созданный на пятом уроке образец - обратное трапунто. Желательно в этом эхо - контуре (начиная со второго витка) использовать стежку - ленту с теми же узорами, что вы выстрочили в центральном рисунке.
Индийская вышивка "Кантха".
Сегодня нас, путешественников по лоскутному миру, судьба занесла в бывшую индийскую провинцию Восточную Бенгалию, а ныне граничащее с Индией государство Бангладеш. На этой земле издревле женщины занимались рукоделием. Самым распространенным видом рукоделия среди бенгальских женщин была вышивка – стежка «кантха» (kantha) (фото 1).
|
Рис.1
Вышивка - стежка "Кантха".Кантха - продукт бережливости и экономного ведения хозяйства. Вышивки делались во время женского досуга, особенно в сезон дождей или когда зима вторгалась в села в дельте реки Ганг. Изначально изготавливалась кантха на полотне из нескольких слоев (от 3 до 8) бывших сари, а вышивка на них делалась старыми нитками, выдернутыми из бордюров других сари. Стежка укрепляла ткань, делая ее прочнее и долговечней. В зависимости от числа слоев и величины менялось и предназначение этих рукодельных работ в диапазоне от зимних одеял (НАКШИ - КАНТХА) до маленьких молитвенных ковриков.
Беременные женщины тратили последний триместр беременности для создания Накши Кантха для новорожденного ребенка, полагая, что укутывание малыша в такое одеяльце – это залог счастья в семье и защита ребенка от болезней. В некоторых районах вся семья невесты до сих пор вышивает свадебное платье и вещи для её нового дома.И еще, сохранилась одна из древних традиций. Сразу после рождения девочки бабушка начинает вышивать "багх" - свадебную шаль, на выполнение которой уходят годы, так как она должна быть полностью покрыта вышивкой.
Примерно такой же вышивкой украшали и новые женские сари, и рубашки для мужчин и женщин. Традиционно kantha никогда не были предназначены для продажи - они были сделаны либо в качестве подарка, либо для личного пользования.
Изделия с вышивкой - стежкой кантха отличаются изяществом и искусностью. Почти вся поверхность кантха заполняется очень мелким ручным стежком «вперед иголкой», которые бенгальские женщины называют «бегущим». Было и множество специальных швов (фото 2).
|
Рис.2
Специальные швы.Некоторые традиционные стежки кантха напоминают шов зигзаг на швейной машине. Швы располагались в разном порядке: в виде решеток, прямых или волнообразных линий, эхо - контуром вокруг основного рисунка и т.д. (фото 3).
|
Рис.3
Расположение швов.Поверхность при этом принимала нежно – рифленый вид. Работа эта очень трудоемкая. Для изготовления одного Накши кантха уходило от нескольких месяцев, до нескольких лет. Поэтому эти изделия высоко ценились в бенгальских семьях и передавались из поколения в поколение. Традиционно вышивка делалась на светлом или белом фоне, чтобы её хорошо было видно. Отмечалось разнообразие мотивов, используемых для кантхи. Дело в том, что в Бангладеш издревле жили люди разных вероисповеданий. Среди них очень много мусульман, буддистов, христиан. И каждый вносил свою лепту в узоры кантхи. Но все - таки, основным центральным рисунком чаще всего был цветок - лотос (фото 4, 4а).
|
Рис.4 и 4а Цветок-лотос. |
А обрамляли его узоры, которые сейчас принято называть «пейсли» или «огурцы» (именно Индия является родиной этого распространенного узора) (фото 5).
|
Рис.5
Рисунок огурцы.По периметру располагались рисунки, изображающие различных животных, деревья, листья или цветы. Благодаря мусульманским веяниям, в кантхе применялись и геометрические орнаменты. Нередко фигура человека тоже являлась объектом внимания вышивальщицы кантха (фото 6).
|
Рис.6
Изображение человкеа в рисунках
Кантха.Ниже приведена одна из традиционных схем Накши Кантха (фото 7).
|
Рис.7
Традиционные схемы Накши Кантха.В изготовлении кантхи использовались нитки простых цветов – красный, оранжевый, желтый, сине-черный, голубой, коричневый и зеленый (фото 8).
|
Рис.8
Цвета ниток в Кантхи.И цвет вышивки имел большое значение:
Синий и голубой - цвета Кришны, одного из воплощений бога Вишну. Одежду такого цвета женщины одевают для тайных встреч с возлюбленными.
Красный - означает любовь. И в Индии невесты надевают свадебную одежду в красных тонах, что символизирует семейную гармонию и счастье. Чем интенсивнее цвет, тем сильнее любовь. Темно красный и фиолетовый - олицетворение высшей силы любви.
Желтый - цвет манго, кукурузы и горчицы – означает плодовитость.
Цвет шафрана ассоциируется с самоотречением и мученичеством.
И конечно белый - цвет чистоты, цвет великого индийского бога Шивы. Вышивку дополняют ракушки, пайетки, блестящие пуговицы, маленькие зеркала. Считается, что зеркальце ослепляет дьявола и защищает от сглаза (фото 9).
|
Рис.9
Использование зеркала в вышивке
Кантха.Вышивка кантха используется для украшения изделий и современными индийскими и бенгальскими мастерицами. Но в наше время появляются новые элементы. Помимо стежки в работах часто добавляется аппликация. Иногда плотной строчкой в несколько рядов окружают рисунки на набивной ткани. Как царственно богаты сари, украшенные вышивкой кантха, пайетками и маленькими зеркальцами! (фото 10,11)!
|
|
Рис.10
и 11 Сари.До чего хороши сумочки (фото 12,13,14)!
|
|
|
Рис.
12,13 и 14 Сумочки в технике Кантха.Одеяла (накши кантха) тоже великолепны (фото 15,16,17).
|
|
|
Рис.
15,16 и 17 Одеяла выполненные в технике
Кантха.Перенести вышивку кантха в машинное исполнение оказалось очень непросто. Украсить всю поверхность параллельной прямой строчкой или слегка волнистой линией (по существу, это эхо - контур с расстоянием между линиями от 5 до 0,5 мм)- это очень трудоемко. Но я решила не отступать от своей традиции и попыталась переложить старинный узор ручной стежки в машинную строчку. Я решила, что для него подойдет мотив «рыба» (кстати, взят настоящий рисунок для кантха) (фото18).
|
Рис.18
Мотив рыба.В индийской мифологии это счастливый знак. Он означает благосостояние, процветание и комфортабельную жизнь. Для цветового решения я взяла традиционные цвета стежки кантха: красный, желтый и голубой, контур рыбы обвела темно-серой нитью. Самое сложное было заполнить всю поверхность эхо - контуром (размер моей работы 27х40 см) (фото 19).
|
Рис.19
Заполнение эхо-контуром.Домашнее задание по уроку № 7, часть В.
Сшить заготовку для небольшого изделия (сумки, салфеточки, панно) с использованием машинной интерпретации вышивки кантха. А может быть, это будут блоки для будущего одеяла? Для вдохновения приведу здесь несколько мотивов для создания этой красивой стежки-вышивки КАНТХА (фото 20-26).
|
|
|
|
|
|
|
Рис.20-26
Образцы рисунков для стежки-вышивки
КАНТХА.Это элементы дизайна, из которых вы можете составить свой неповторимый узор. Хорошо, если для заполнения фона вы используете частый, точный эхо-контур (ещё одна тренировка не помешает).
НИ ДНЯ БЕЗ СТРОЧКИ!!!
Автор мастер - класса Любовь Лежанина.
Урок 8 На очередном занятии базового курса СХМС мы продолжаем говорить о использовании приемов «эхо» в стежке. Эхо-покрывная стежка. В покрывной стежке прием «эхо» тоже встречается довольно часто. Покажу пару своих панно, где в процессе работы я неоднократно использовала приемы эхо - стежки (фото 1,2).
Ниже я привожу пример наиболее известных и интересных рисунков, где используется повторение . 1. Эхо - повторение мотивов в сюжетной стежке. Мы уже говорили, что с помощью «эхо» легче и интереснее связать мотив и соединяющую его линию. К тому же, эхо-стежка хорошо заполняет пространство и делает сюжетный узор более равномерным по плотности (фото 3).
Здесь в качестве примера я хочу показать сюжетную стежку, созданную моей курсанткой прошлого выпуска Марией Гудеевой (фото 4).
2. Многократное повторение ряда в фигурной стежке (например, «Эхо-чешуя») (фото 5,6).
В этом узоре вы рисуете 1-2 ряда «чешуи», затем над ней от 2 и более рядов повторения и снова 1-2 ряда чешуи и т.д. 3. Многократное повторение части узора в фигурной стежке.
4. Многократное повторение какого-либо элемента в универсальной стежке.
В стежке «Эхо - Фантазия» надо четко соблюдать одинаковое расстояние между линиями (я обычно беру 5 мм-7мм). Несколько слов о создании этой стежки (фото 16):
Приемы "Эхо" в стежке - ленте. В стежке - ленте узор, который дублируется, может быть расположен:
Мотивы. Продолжаем изучать «мотивы» для «сюжетной стежки». Сегодня я представила вашему вниманию несколько рисунков на тему «ЦВЕТОЧНЫЕ МОТИВЫ» (фото 18). Попробуйте на основе этих узоров создать эхо - стежки.
Мы с вами перешагнули на вторую половину нашего курса обучения, и я вижу, что возможности для выполнения домашнего задания у моих курсанток разные. И это зависит не только от желания, а также от наличия свободного времени, от состояния здоровья и складывающихся жизненных обстоятельств. Поэтому, начиная с сегодняшнего урока, я буду делить всё домашнее задание на несколько уровней. Первый уровень – обязателен для всех, кто обучается на курсе . Второй и последующие уровни вы выполняете исходя из вашего желания и ваших возможностей. Домашнее задание по первой части урока № 8. I уровень: 1. Отработать понравившиеся вам цветочные мотивы (от 3 до 8 рисунков), выполняя ими целенаправленную стежку. 2. Выполнить по одному образцу по каждой разновидности эхо - покрывной стежки (в сюжетной стежке, в фигурной стежке, в универсальной стежке) – 4 образца. II уровень 3. Создать рисунок из лент и заполнить его узорами с использованием различных видов эхостежки – ленты. 4. Придумать и выстегать сюжетную стежку «Цветочная поляна». Использовать для создания этой стежки мотивы цветов и листьев, соединительные линии и эхо-стежку. Вторая часть урока выйдет к вечеру сегодняшнего дня и будет посвящена шадоу-трапунто. Недавно где-то в интернете промелькнула новость «В Москве начался предновогодний бум» . И я подумала, что моим курсанткам тоже не терпится начать подготовку к Новому году. Ради этого я несколько изменила план наших занятий. Ведь именно та разновидность квилтинга, о которой я хочу сегодня рассказать, как нельзя лучше подходит для создания новогодних поделок. ШАДОУ-ТРАПУНТО. В последние годы квилтинг, а в частности его разновидности трапунто и бути (о бути мы будем говорить на одном из следующих занятий) претерпевают изменения, связанные с появлением новых материалов и инструментов. Около 25 лет назад появилась разновидность трапунто , которую автор, Мэрфи Марджори назвал «Шадоу –трапунто» (в переводе на русский , теневое трапунто) (ШТ на батисте-ШТБ). Эффект «тени» в этой технике достигается посредством «фарширования» мотива с помощью цветной, т.е. отличной от цвета основной ткани , пряжи или другого наполнителя. Для лицевой ткани такой работы создатель пользовался тонкими, слегка прозрачными хлопчатобумажными тканями, типа батист, мадаполам. А через эту ткань просвечивал рисунок другого цвета. В остальном, шадоу - трапунто не отличалось от обычного исполнения этих видов декоративной стежки (фото 19- работа знаменитой Карен Мак Тэвиш, фото 20- неизвестная работа из интернета).
В 90-ые годы румынская квилтер Гжета Грама увидела в квилт- шоу на американском телевидении рассказ Линды Тейлор о шадоу- трапунто на батисте . Гжета очень заинтересовалась этой техникой. Но прозрачность батиста её не устроила, и она решила использовать вместо него органзу, а обычная наша подложка-синтепон превратилась в работах Гжеты Грама в настоящую «звезду». Именно благодаря использованию органзы и синтепона, появилась совершенно необычная разновидность трапунто- «Шадоу- трапунто» Гжеты Грама ( ШТ на органзе- ШТО).( работы Грама фото 21,22, 23).
Я и сама год назад очень увлеклась этой техникой и нахожу в ней всё больше возможностей для осуществления своих замыслов и идей (фото 24, 25, 26,27).
Сегодня мы с вами будем учиться создавать работы в технике ШАДОУ-ТРАПУНТО НА ОРГАНЗЕ (ШТО). В отличие от обычного квилта-трехслойника, у работ, выполненных в технике ШТО есть ещё два дополнительных слоя. Верхний слой – прозрачная ткань (чаще всего органза). Я использовала в своих работах разные виды органзы – и абсолютно прозрачные ( их я предпочитаю остальным), и с легким едва заметным рисунком , и полупрозрачные белесоватые. Мотивы под органзой изготавливаются из прокладки типа тонкого синтепона, вот так и появляется нежный полупрозрачный орнамент. Синтепон я обязательно перед применением в шадоу-трапунто хорошо проглаживаю – тогда значительно легче с ним работать (строчить по нему, обрывать бумагу и вырезать). Я в своих изделиях также использовала в качестве теневой прокладки цветные флисы (фото 28).
В некоторых работах я сочетала синтепон (передний план) и флис (задний план) (фото 29).
Рисунки для этой техники можно выбрать самые разнообразные. Это могут быть разрозненные элементы (круги разных размеров, завитки, снежинки, цветы и т.д.) разбросанные по всему полю квилта (фото 30).
Так же и одиночный центральный рисунок можно исполнить в шадоу - трапунто. Но если вы используете в своей работе крупный центральный рисунок, то я советую украсить его дополнительно декоративной стежкой или сделать его ажурным, то есть вырезать некоторые части прокладки и внутри этого рисунка. На фото 31– мои свадебные подушки, где как раз в узоре для ШТО использованы оба вышеупомянутых приема.
Разберем этапы выполнения ШТО ( шадоу-трапунто на органзе). 1. Рисунок наносится карандашом на прозрачную или полупрозрачную бумагу. Я вам советую наносить рисунок остро отточенным твердым карандашом и едва заметными линиями, т.к. в дальнейшем при прокладывании строчки карандаш может испачкать вашу нить (фото 32).
2. Берется верхняя ткань (органза) по размеру будущего изделия, слой прокладки (проглаженный белый синтепон или цветной флис). Если рисунок ШТО имеет какую-то ограниченную площадь, то я и шаблон и прокладку беру именно по размеру этой площади. Например, для изготовления новогодней шторы 70х 200 см, где всего 6 снежинок разбросаны по всему полю, я сделала 6 квадратных шаблонов по размерам снежинок и подложила под них прокладки чуть большего размера (фото 33).
3. С изнаночной стороны, т.е. на прокладку, накладывается бумажный шаблон и тщательно закрепляется одностержневыми булавками. Нанесенный рисунок обстрачивается по контуру обычной, водорастворимой или мононитью (фото 34). Мононить я не люблю. Проба работы с водорастворимой нитью пока мне удовольствия не доставила. Хотя беру на себя повышенные обязательства, что при создании нового изделия в этой технике (есть такая задумка) обязательно ещё раз попробую применить водорастворимую нить для обведения контура. Ставить, кстати, водорастворимую нить лучше и сверху и снизу.
4. А пока я в шпульку ставлю «парадную» тонкую белую нитку, а вверх заправляю нить потолще (типа 45лх или 45 лл) и натяжение верхней нити увеличиваю так, чтобы на поверхности при стежке слегка проглядывала шпульная нитка. Обстрачиваю рисунок ШТО прямой строчкой с длиной стежка 1-2 мм. Не забывайте в конце и начале стежки доставать обе нити наверх (то есть в дальнейшем это будет внутри квилта). И старайтесь выбирать свой путь так, чтобы вы реже прерывались. 5. Затем бумага тщательно удаляется (фото 35). Я использую для этого маникюрный пинцет и помощь родственников.
6. Обрезается прокладка вокруг рисунка очень близко к строчке (фото 36).
Этот процесс иногда занимает очень много времени (иногда большую часть из всего времени изготовления квилта). Сложность ещё в том, что вы ни в коем случае не должны повредить ткань, на которую нашит рисунок (батист или органзу)! Очень рекомендую для этих целей «вышивальные» ножницы фирмы Аврора (фото 37).
Еще одна моя рекомендация: обрезайте ненужные участки синтепона или флиса всегда с изнаночной стороны, но при этом пальчиком контролируйте, не прихватили ли вы вашу лицевую ткань. 7. Под созданный вами «двухслойник» вы подкладываете обычный «трехслойник»: лицевую непрозрачную ткань, затем слой обычной прокладки и подкладку. В итоге мы имеем 5 слоев – органза, тонкий синтепон или цветной флис; верхняя непрозрачная ткань, прокладка, подкладка (фото 38).
Лицевая ткань в «трехслойнике» может быть обычной однотонной или набивной тканью ( как на моей работе «Букет из глубины веков» - фото 24), батиком (моя работа «Как хрупок инея узор», фото 26); лоскутно собранная - на фото 39 непрозрачный фон в моей работе «Подснежники к Рождеству» с фото 25.
А в мини-панно «Восход красна солнышка» (фото 40) органза наложена лишь на один из лоскутков ткани, использованных в квилте.
Помните, что лицевая непрозрачная ткань должна гармонировать с рисунком шадоу - трапунто, оттенять его и подчеркивать. Тщательно соединяете все пять слоев ШТО скалыванием, сметыванием, но только не с помощью клея !!! 8. Рисунок вновь обшивается по контуру уже по лицу квилта. Есть несколько вариантов вторичного обшивания контура в ШТО:
9. Поле за рисунком простегивается покрывной стежкой (фото 42). Несколько иначе на первом этапе выполняются многоцветные работы в шадоу - трапунто (новогодняя открытка с фото 29).
Новогодние идеи. Изделия, выполненные в технике шадоу - трапунто, как нельзя лучше подходят для зимней, новогодней темы. Я хочу немного рассказать о некоторых своих идеях в этом плане. А начнем мы с того, что разберем, как самим разработать дизайн такого зимнего явления, как СНЕЖИНКА. На фото 48,49,50 – мои разработки этого сюжета.
Все мы , наверно, в детстве вырезали снежинки из бумаги. Принцип создания дизайна снежинки для квилта тот же.
Вот эти неповторимые снежинки вы можете использовать в различных изделиях. К примеру, сшить для новогоднего праздника такие шторы (это обычный двуслойник, то есть первый этап в шадоу - трапунто) – фото 56.
Или украшение на елочку – фото 57.
Первый этап создания этой снежинки выполняется как обычное шадоу - трапунто, но потом вместо трехслойника пришивается снова органза (фото 58) и ткань вокруг снежинки срезается на 2-3 мм отступя от края синтепона.
Вы можете использовать технику шадоу-трапунто для создания новогодних салфеток и столовых дорожек (фото 59).
И, конечно, всевозможные праздничные открытки (фото 29, 47, 60, 61).
Я уверена, что ваши светлые головки посетит ещё много новогодних идей, пока вы изучаете эту замечательную технику - ШАДОУ-ТРАПУНТО! Мы с вами перешагнули на вторую половину нашего курса, и я вижу, что возможности для выполнения домашнего задания у моих курсанток разные. И это зависит не только от желания, а также от наличия свободного времени, от состояния здоровья и складывающихся жизненных обстоятельств. Поэтому, начиная с сегодняшнего урока, я буду делить всё домашнее задание на несколько уровней. Первый уровень – обязателен для всех, кто обучается на курсе. Второй и последующие уровни вы выполняете исходя из вашего желания и ваших возможностей. Домашнее задание: I уровень 1. Отработать понравившиеся вам цветочные мотивы (от 3 до 8 рисунков), выполняя ими целенаправленную стежку. 2. Выполнить по одному образцу по каждой разновидности эхо - покрывной стежки (в сюжетной стежке, в фигурной стежке, в универсальной стежке) – 4 образца. II уровень. 3. Создать рисунок из лент и заполнить его узорами с использованием различных видов эхостежки – ленты. 4. Придумать и выстегать сюжетную стежку «Цветочная поляна». Использовать для создания этой стежки мотивы цветов и листьев, соединительные линии и эхо-стежку. III уровень. 5. Сделать один образец одноцветного шадоу - трапунто и сшить из него готовое изделие (открытку, салфетку, панно, сумку). IV уровень. 6. Сделать один образец многоцветного трапунто и сшить из него готовое изделие. НИ ДНЯ БЕЗ СТРОЧКИ! Автор мастер - класса Любовь Лежанина. |
|
|||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
Рис.1
и 2 Образцы эхо-стежки.
Рис.3
Сюжетный узор.
Рис.4
Сюжетная стежка.
Рис.5
и 6 Эхо-чешуя.
Рис.7
и 8 Рисунок в стежке "Пружинка".
Рис.9
Соединенные между собой витки.
Рис.10
Несоединенные между собой витки.
Рис.11,12,13
Узоры стежки.
Рис.14
Стежка «языки пламени».
Рис.15
Стежка «ЭХО - фантазия».
Рис.16
Слои эхо-стежки.
Рис.17
Разновидности эхо-стежки ленты.
Рис.18
Цветочные мотивы в стежке.
Рис.19
и 20 Образцы шадоу - трапунто.
Рис.21,22.23
Работы квилтера Гжета Грама.
Рис.24,25,26,27
Образцы шадоу- трапунто.
Рис.28
Цветной флис.
Рис.29
Сочетания флиса и синтепона.
Рис.30
Элементы для стежки шадоу-трапунто.
Рис.31
Свадебные подушки.
Рис.32
Рисунок на бумаге.
Рис.33
Прокладка под снежинки.
Рис.34
Обстрачивание рисунка по контуру.
Рис.35
Удаление бумаги.
Рис.36
Обрезка прокладки.
Рис.37
Ножницы для вышивки Aurora.
Рис.38
Слои.
Рис.39
Лицевая сторона из лоскутов. 
Рис.40
«Восход красна солнышка».
Рис.41
Эхо-контур.
Рис.42
Простегивание покрывной стежкой.
Рис.43
Рисунок сапожок.
Рис.44
Эскизы на кальке.
Рис.45
Прокладывание строчки по краю
рисунка.
Рис.46
Прокладывание строчки по лицевой
стороне.
Рис.47
Новогодняя открытка Сапожок.
Рис.
48,49,50 Разработки сюжета.
Рис.51
Складывание бумаги.
Рис.52
Нанесение узора на бумагу.
Рис.53
Складывание листа.
Рис.54
Перевод узора.
Рис.55
Узор снежинка.
Рис.56
Праздничные шторы.
Рис.57
Украшение на елочку.
Рис.58
Пришивание органзы.
Рис.59
Техника шадоу-трапунто.
Рис.
29, 47, 60, 61 Новогодние открытки.
Мастер-класс "Лоскутная курточка"
Автор мастер-класса: Заузолкова Наталья Викторовна, г.Владимир. Лоскутным шитьем Наталья занимаеться с 2002 года, а с 2010 года проводит для всех желающих мастер-классы по лоскутному шитью, во Владимирском Областном Центре народного творчества.
Лоскутное полотно для данной куртки собирала лоскутница из г. Суздаля Завьялова Татьяна.
Мастер-класс "Лоскутная курточка".
1. Для начала мы подготавливаем полотна из которых будем кроить.
Рис. 1. Топ спинки.
Рис. 2. Топ полочки.
Рис. 3. Топ рукава.
Рис. 4. Ткани для воротника и подкладки (х/б ткань) и атласная тесьма.
2. Кроим спинку. Здесь видно, что по ширине немного не хватает. Не страшно. У нас полочка получилась достаточно широкая и поэтому можно боковой шов немного сместить. В готовом изделии это и не будет заметно. Также всегда можно просто надставить немного ткани.
Рис. 5. Кроим спинку. |
Рис. 6. Кроим полочку.
3. Уточните самые большие объемы: грудь, бедра, талию (у кого она немного расширена), а также длину. Не забудьте о прибавках (всегда потом лучше срезать). Мы срезаем ткани минимально.
Рис. 7. Делаем прибавки на швы.
Рис. 8. Делаем прибавки на швы.
Рис. 9. Обрезаем всю лишнюю ткань.
4. Выкраиваем подкладку. Подкладка больше, чем верх.
Рис. 10. Лицевая и подкладочная детали спинки.
5. Выкраиваем детали полочки, анологично крою спинки.
