- •Лекция 1
- •Соната До мажор
- •Портрет девочки
- •Мальчик с книгой
- •Утренняя прогулка
- •Актёр ф.Г.Волков
- •М.И.Лопухина
- •Дивертисмент № 1 для оркестра
- •Волшебная флейта
- •Тайный брак Мужской дуэт из II действия
- •Вид на Петропавловскую крепость от Адмиралтейства
- •Вид на Петропавловскую крепость со стороны Инженерного (Михайловского) замка
- •Стрелка Васильевского острова
- •Пантеон в Париже
- •Дом Пашкова в Москве
- •Греческий зал
- •Библиотека
- •Большие круги
- •Храм Дружбы
- •Аллегория Зимы
- •Вольтер
- •А.М.Голицын
- •Дон Жуан Финал I действия
- •Орфей и Эвридика Заключительная сцена
- •Лекция 2
- •Концерт № 23 для фортепиано с оркестром
- •Не отвержи мене во время старости
- •Реквием
- •Симфония № 45 («Прощальная»)
- •I часть
- •Госпожа Кочубей
- •Мисс Франсис Виникоум
- •Автопортрет
- •Автопортрет
- •Генерал Бонапарт в сражении при Арколе
- •А.П.Ермолов
- •Клятва Горациев
- •Соната № 9 для скрипки и фортепиано
- •Соната № 23 для фортепиано «Аппассионата»
- •Самсон, раздирающий пасть льва
- •Памятник а.В.Суворову в Петербурге
- •Адмиралтейство
- •Триумфальная арка в Париже
- •Наполеон на императорском троне
- •Симфония № 5
Вид на Петропавловскую крепость от Адмиралтейства
В этой части Петербурга в качестве градостроительной доминанты высится Петропавловская крепость. С той стороны, откуда открывается данная панорама, есть и другие позднее возникшие высоты: шпиль Адмиралтейства и купол Исаакиевского собора. На переднем плане – так называемый Медный всадник (памятник Петру I), речь о котором пойдёт в следующей лекции. Здесь хорошо ощутимо, что северная столица была задумана и развивалась как гармоничная система зданий различного назначения (главным образом дворцового типа), гранитных набережных, мостов, парков, скверов, памятников и других мемориальных сооружений.
Вид на Петропавловскую крепость со стороны Инженерного (Михайловского) замка
Как видим, геометрическая строгость прямых линий может нарушаться «зигзагами» отдельных магистралей. То есть при всей регулярности архитектурная композиция отличается чувством свободы, раскованностью фантазии.
Стрелка Васильевского острова
Иногда можно встретить неточное указание на то, что единственным проектировщиком этого ансамбля был Т.Томон – он создавал его вместе с выдающимся русским архитектором А.Захаровым. Обратим внимание на здание в центре. Перед нами Биржа, скорее похожая на храм или театр. Это очень характерно: даже деловые здания или сугубо утилитарные постройки (вплоть до конюшен) архитекторы-классицисты эстетизировали, придавая им торжественно-импозантный облик и тем самым превращая в памятники зодчества. Кроме того, данная панорама напоминает нам об эпитетах, относимых к Петербургу – «Северная Пальмира» или «Северная Венеция». Простирающаяся водная гладь, обилие каналов дополнялись атрибутикой морской столицы – здесь в качестве её символов выступают знаменитые Ростральные колонны.
Архитектурный классицизм времён Просвещения по-прежнему (как и классицизм эпохи Барокко) норму и образец для себя находил в античном искусстве, а также в стиле ренессанс, с характерным для них использованием ордерной системы (колонны, пилястры, портики), совершенством пропорций и общей гармоничностью облика. Но теперь зодчие чаще всего стремились к величавой простоте и строгости форм (к примеру, гладь стен они нередко оставляли без украшений). Движение к такому, по-новому трактуемому классицизму началось во Франции (отсюда вообще исходили многие художественные инициативы эпохи).
Жермен Суфло (1713–1789)
Пантеон в Париже
(1755–1789)
Это здание строилось как церковь Сент-Женевьев, но в 1791 году было превращено в усыпальницу великих людей Франции. Оно увенчано грандиозным куполом на барабане, окружённом колоннами (данное композиционное решение вызовет затем массу подражаний, в том числе в таких сооружениях, как Капитолий в Вашингтоне и Исаакиевский собор в Петербурге). Фасад украшен шестиколонным портиком с фронтоном. Остальные стены оставлены глухими, что вместе с ясностью членений придаёт Пантеону особую строгость и монументальность.
В опоре на классицизм подобного типа складывалось зодчество второй половины XVIII-го и затем XIX века в тех странах, которые на данной исторической фазе выдвигались на переднюю линию жизни мирового сообщества. Имеются в виду Россия и Соединённые Штаты Америки. Архитектурным символом становления второй из этих стран стал Капитолий в Вашингтоне – строился с 1793 года, архитекторы Уильям Торнтон (1759–1828) и Чарлз Балфинч (1763–1844).
Капитолий в Вашингтоне – два слайда
Капитолий – один из семи холмов, на которых когда-то возник Рим; на Капитолии проходили заседания римского сената – вот почему это название американцы употребили в качестве обозначения здания Конгресса. Кроме того, этим названием подчёркнута и ориентация на Античность римских времён. Незадолго до начала строительства Капитолия закончилась Война за независимость (в сущности, это была буржуазная революция), которая дала немало импульсов будущей Французской революции, так много значившей для эпохи Просвещения. С этого момента начиналась подлинная история Соединённых Штатов, а также и самобытная художественная культура этой страны, и великолепное, сияющее белизной здание Капитолия стало олицетворением нового, демократического уклада жизни.
Праздничный, светоносный характер классицистской архитектуры по-своему воплощал ярко жизнелюбивую настроенность времени. Подобное в обилии находим в русских образцах этого стиля, в том числе в одной из знаменитых построек Василия Баженова (1737 или 1738–1799).
Василий Баженов
