- •Архаический эпос (германо-скандинавский): общая характеристика. Специфика героического характера в сагах уладского цикла (образ Кухулина).
- •Героический эпос зрелого Средневековья: художественные особенности (основные циклы, тематика, герои).
- •Специфика отражения исторической действительности в «Песне о Роланде». Трактовка образов Роланда, Карла, Ганелона, мавров.
- •Основной конфликт в «Песне о Нибелунгах». Соотношение язычества и христианства в поэме. Трактовка образов Зигфрида, Хагена, Кримхильды.
- •Куртуазная лирика Прованса. Поэзия трубадуров (образ Прекрасной Дамы, «ясный» и «темный» стили).
- •Рыцарский роман (основные циклы). Роман Кретьена де Труа «Ивейн, или Рыцарь со львом»: специфика конфликта, система персонажей.
- •Специфика проблематики и характер конфликта в романе о Тристане и Изольде.
- •Основные темы, образы, жанры в творчестве ф. Вийона, связь с народно-смеховой культурой Средневековья.
- •Специфика жанра «Божественной комедии» Данте. Средневековый символизм и аллегоризм поэмы. Композиция.
- •Черты сознания переходной эпохи в «Божественной комедии» Данте. Роль авторского «я» в различных частях поэмы, наиболее важные ее персонажи.
- •11. Взаимодействие различных жанровых тенденций в «Кентерберийских рассказах» Дж. Чосера
- •13. Жизнь и творчество ф. Петрарки. Поэтическое новаторство в «Книге песен». Образ Лауры и художественные средства его создания.
- •14. Композиция «Декамерона» Боккаччо (диалогическое взаимодействие новелл), его идейный смысл. Функция обрамляющего повествования.
- •15. Северное Возрождение и деятельность э. Роттердамского. «Похвала Глупости» как философская сатира. Образ Мории. Прием парадокса и характер смеха в «Похвале».
- •17. Тематика романа ф. Рабле «Гаргантюа и Пантагрюэль»: схоластическое образование и гуманистическая педагогика; гуманистическая утопия и Телемское аббатство.
- •18. Панург как пикарескный персонаж в романе ф. Рабле «Гаргантюа и Пантагрюэль». Развенчание общепринятых верований и представлений.
- •20. Пародийный замысел романа м. Сервантеса «Дон Кихот» и его реализация. Сюжет и композиция романа. Роль вставных эпизодов.
- •21. Фольклорно-мифологическое происхождение и функция образа Санчо Пансы в романе м. Сервантеса «Дон Кихот».
- •23. Сюжетно-композиционное строение «Утопии» т. Мора. Критика европейских социальных порядков.
- •24.Мифопоэтическая картина мира в «Сонетах» у. Шекспира: время и вечность. Образы Друга и Смуглой леди; образ лирического героя.
- •25.Проблема королевской власти в исторических хрониках («Ричард III» или «Генрих IV»).
- •27.Разрешение трагического конфликта в «Ромео и Джульетте» у. Шекспира.
24.Мифопоэтическая картина мира в «Сонетах» у. Шекспира: время и вечность. Образы Друга и Смуглой леди; образ лирического героя.
Наиболее частотными и яркими изобразительными средствами представления времени в цикле сонетов У.Шекспира являются: а) образ потока, актуализирующий в сознании реципиента такие признаки, как однонаправленность происходящих изменений, стремительность и неумолимость движения времени. Реализация образа времени как потока достигается посредством использования лексических единиц, обозначающих течение, развернутых сложных сравнений и метафор. б) образ времени как некоего вместилища, что выражается в сонетах посредством разнообразных метафор и сравнений
Всего Шекспиром создано 154 сонета. Большинство произведений раскрывают тему любви, но многие из них посвящены дружбе, философским размышлениям, а иногда в них отражаются вопросы художественного творчества. В богатом наследии Шекспира сонеты занимают особое место. Они не создавались автором для публикации, а были предназначены лишь для определенных лиц из ближайшего окружения поэта. Сонеты Шекспир начал писать в 1590-х годах, когда этот жанр поэзии стал модным. Отличительная черта сонетов Шекспира – передача тончайших переживаний человека в красочных, порой неожиданных образах. От многих других сонетных циклов эпохи Возрождения стихи Шекспира отличаются тем, что в них дружбе отдано предпочтение перед любовью. Дружба считалась идеальной формой отношений, потому что она свободна от чувственности. Это ясно выражено во многих сонетах Шекспира. В некоторых из них Шекспир протестует против традиции идеализированного изображения женщин, как было принято в лирике со времен куртуазной литературы. Например, в известном 130-м сонете автор смело противопоставляет облик своей возлюбленной шаблонному поэтическому портрету красавицы: Ее глаза на звезды не похожи, Нельзя уста кораллами назвать… …….. И все ж она уступит тем едва ли, Кого в сравненьях пышных оболгали. В 66-м сонете Шекспира дана мрачная оценка нравов общества, в котором господствуют ложь и несправедливость. Эти мысли Шекспир повторяет устами Гамлета в его знаменитом монологе «Быть или не быть». По настроениям сонеты Шекспира ближе ко второму этапу его творчества, когда перед поэтом раскрылось несовершенство мирового устройства и жизни людей. Его сонеты носят исповедальный характер. Примеры поэтической исповеди можно найти у многих великих поэтов. Можно вспомнить стихотворение Пушкина, посвященное Анне Керн, «Я помню чудное мгновенье…». Поэзия поднимает художника над уровнем повседневности. В стихах явления жизни обретают идеальную красоту. В сонетах Шекспира угадываются сложные личные взаимоотношения, преклонение перед человеческим совершенством и благородной дружбой. В одном из них описывается любовь к некой смуглянке с неуловимой душой. Шекспир мыслит масштабами вечности и в то же время передает ощущения маленького, хрупкого, легкоранимого человеческого существа. Искусство сложения сонетов до Шекспира насчитывало уже четыре столетия. По правилам сонетной лирики надо было выразить мысли и чувства в 14 строках с заранее определенной схемой рифм. Среди первых десятков сонетов Шекспира много таких, которые напоминают стихи на заданную тему. Таковы, например, первые 17 сонетов, где поэт уговаривает друга жениться и иметь детей. Можно только удивляться фантазии поэта, находящего столько вариантов для выражения одной и той же мысли. Темой множества сонетов Шекспира является быстротечность времени, обреченность всего прекрасного на увядание и гибель. Эта тема была очень распространена в лирике эпохи Возрождения, но Шекспир нашел новые художественные средства для ее выражения. Постепенно Шекспир стал нарушать каноны сонетной лирики. В условную форму сонета он вносил живые страсти, освещал непоэтические по понятиям того времени темы. Если Шекспир смотрел на свои сонеты как на произведения интимной лирики, то для нас они имеют более глубокое значение. В личных чувствах отражается время, в которое жил поэт. В сонетах показана трагедия лучших людей эпохи Возрождения. Лирический герой сначала живет в идеальном мире, но позже он переживает такой же крах иллюзий, как Гамлет, как сам Шекспир, – трагедию крушения гуманизма. Правда жизни оказывается суровой, переживания ее мучительны для тех, кто верил в близкое торжество красоты и разума. Язык сонетов Шекспира приближается к живой речи, в нем много образных сравнений, взятых из повседневности. В своей лирике Шекспир применял такие художественные приемы, которые подходили для раскрытия темы. Он не принадлежал ни к одной школе, ни к одному течению. Лучшими переводами сонетов Шекспира являются переводы С. Я. Маршака, которые он сделал в 1940-е годы и за которые получил Государственную премию. Маршак сумел достичь цельности впечатления, производимого каждым сонетом. Поэт воспроизвел упругость и энергию шекспировских стихов, показал их отточенность и афористичность. По сути, Маршак дал этим произведениям новую жизнь. Значение сонетов Шекспира до сих пор огромно и в мировой, и в русской литературе.
