Тема 9.4. Самостійне виконання фігури у драпіруванні при денному освітленні

Мета: Виконати побудову людського тіла з анатомічними рисами, притаманними даній моделі, зобразити в ракурсі матеріальність тіла засобами олійного живопису, передати просторове середовище, використовуючи контрасти та нюанси впливу денного освітлення під час ліплення об`єму фігури кольором, передаючи пропорції натурщика, узгодити зображення з відтворенням просторового середовища кольорами у гармонійному підборі. Виконати роботу за етапною схемою.

Натура за вибором студента.

Освітлення: денне.

Матеріали для студентів: За вибором (акварель, або олійні фарби).

IV.Форма підсумкового контролю успішності навчання

(за ОПП)

1. Екзамен (4 семестр):

Завдання: виконати тематичний натюрморт з мисливським приладдям. Самостійно підібрати композицію з предметів за темою. Виконати живописний натюрморт у техніці олійного живопису, використовуючи методи і прийоми цього виду живопису, враховуючи бокове штучне освітлення. Розібрати просторове середовище на плани, передати перспективу, написати об`ємні предмети в кольоровій гамі даної постановки, приділяючи увагу матеріальності.

2. Екзаменаційна питання (6 семестр):

1. Що таке живопис, які матеріали використовуються в живописі?

2.Які існують види живопису?

3.Які існують жанри живопису?

4.Що таке гризайль, для чого цю техніку використовують?

5.Що таке колір і кольорова гама?

6.Що таке основні і додаткові кольори?

7.Що таке хроматичні і ахроматичні кольори?

8.Як змінюються кольори в залежності від перспективного віддалення?

9.Які існують техніки акварельного живопису?

10.Колір – категорія власна і не власна (можливі характеристики).

11.Холодні і теплі кольори, психологія сприйняття кольору.

12.Як змінюється колір в залежності від освітлення?

13.Закони змішування кольорів.

14.Поняття кольорового рефлексу.

15.Поняття колористичної єдності роботи.

16.Передача плановості та середовища у акварельному та гуашевому живописі.

17 Методика виконання академічного натюрморту.

18.Вплив освітлення на загальне колористичне вирішення.

19.Вплив кольорового оточення на колір поверхні предмета.

20.Відмінність впливу штучного та сонячного освітлення на загальне колористичне вирішення.

21.Поняття контрасту та нюансу.

22. Завдання академічного живопису.

23.Що таке кольорові відношення?

24.Які закони і правила повітряної перспективи використовуються в живописі?

25.Поняття теплого та холодного колористичного ряду.

26.Особливості ведення роботи в техніці гуашевого живопису.

27.Найбільш відомі твори видатних майстрів в техніці акварельного живопису.

28.Види гуашевого живопису.

29.В яких жанрах живопису характерне використання гуашевої техніки?

30.Відмінність станкового та монументального живопису.

3. Екзаменаційна питання (8 семестр):

1.Історія виникнення олійного живопису.

2.Матеріали, що використовуються в олійному живописі.

3.Види ґрунтів для підготовки полотна, їх якісні характеристики.

4.Техніки виконання роботи в олійному живописі.

5.Методика виконання академічного портрету на тлі драпірувань нейтрального кольору.

6.Методика виконання живописної роботи на пленері.

7.Вплив кольорової гами на спостерігача.

8.У чому полягає закон кольорових відношень, його значення в побудові кольорового навантаження живописного зображення?

9.Значення кольорового рефлексу у зображенні білого кольору.

10.Значення контрасту для сприйняття загального колористичного вирішення роботи.

11.Значення нюансу в зображенні повітряної перспективи.

12.Значення кольорової гармонії у зображенні людини в просторовому середовищі.

13.Які якості притаманні хроматичним та ахроматичним кольорам.

14.Назвіть основні якості кольору.

15.Методика виконання академічного зображення напівфігури натурщика в олійному живописі.

16.Відомі живописні твори в портретному живописі (аналіз виконання).

17.Які кольори називають контрастними та додатковими?

18.Видатні живописні твори в жанрі натюрморту (аналіз виконання).

19.Видатні живописні твори в пейзажному живописі (аналіз виконання).

20.Методика виконання етюду на пленері в техніці „а ля прима”.

21.Методика виконання академічного портрету в лесіровочній техніці.

22.Відміннісь академічного живопису від декоративного.

23.Що таке світлота кольору?

24.Що таке насиченість кольору ?

25.Значення кольорового рефлексу в зображенні об`єму.

26.Закономірнісь зміни кольору від освітлення.

27.Жанри станкового живопису. Наведіть приклади. Жанри монументального живопису.

28.В чому полягає константність і аконстантність зорового сприйняття форми і кольору предметів?

29.Відмінність методики виконання короткочасного і довготривалого етюду.

30.Що таке портрет, які завдання ставить перед собою художник, зображуючи людину?

31.Яка природа теплохолодності сприйняття кольору в живописі? Чим вона зумовлена?

32.Як виявляється в живописі композиційний центр під час виконання етюду?