- •Вопросы комплексной контрольной работы по дисциплине «Сценарное мастерство».
- •Специальность «Режиссура народных праздников и обрядов»
- •Укажите этапы работы над сценарием культурно-досугового мероприятия.
- •Перечислите основные элементы замысла.
- •Укажите основные виды конфликтов.
- •Приведите примеры пяти сценарных ходов.
- •Укажите составные единицы сценария.
- •Перечислите материалы, которые можно отнести к категории «документальные».
- •Перечислите первоисточники, используемые для инсценирования.
- •Перечислите виды иллюстрации.
- •Укажите виды концертов.
- •Укажите жанры номеров. А. И. Чечетин «Основы драматургии театрализованного представления», 131-142 стр. – обязательно!!!!
- •Перечислите выразительные средства, используемые при написании сценария культурно-досугового мероприятия.
- •Назовите три эффекта присутствия зрителя.
- •Назовите два основных средства выразительности, которые используются в литературно-музыкальной композиции.
- •Укажите основные виды обрядов.
- •Перечислите элементы, входящие в структуру праздника.
- •Перечислите формы шествия.
- •Традиционный протокол проведения парада в День Независимости:
Перечислите основные элементы замысла.
Тема, идея, конфликт, форма мероприятия, жанр мероприятия, адресат.
Дайте определение понятию «тема».
ТЕМА – (греч. thema – буквально «то, что положено в основу»), в литературоведении – содержание произведения в наиболее общем виде или содержание какого-либо фрагмента произведения. Круг проблем, явлений и вопросов, о которых пойдет речь в мероприятии.
Пока нет темы, не может и начаться работа автора над произведением. Это проблема, поставленная жизнью и побуждающая автора к творчеству. Когда автор приступает к реализации темы, у него уже есть вариант ее решения, и это - зерно идеи. Н.В.Гоголь писал, что тема есть идея еще не высказанная.
Проследите взаимосвязь темы и идеи.
Авторская идея — это своеобразный отправной толчок для дальнейшего развития сценария. Все начинается с формулировки темы- проблемы, основной авторской мысли, ради которой он начнет творить, отбирая в окружающей его жизни те факты, события, которые помогут ему раскрыть основную сущность замысла и составят его тему, содержание его рассуждения.
Пока нет темы, не может и начаться работа автора над произведением. Это проблема, поставленная жизнью и побуждающая автора к творчеству. Когда автор приступает к реализации темы, у него уже есть вариант ее решения, и это - зерно идеи. Н.В.Гоголь писал, что тема есть идея еще не высказанная.
Идея - это решение какого-то вопроса, какой-то темы. Весь процесс создания произведения - это процесс раскрытия и решения темы и ее трансформации в идею.
Идея никогда не является открытой и не бывает статичной. Она гибнет, как только перестает развиваться в действии. А действие - это единственная форма развертывания темы, тем самым утверждения идеи самым наглядным, естественным образом. Действие - главное средство развития темы в идею.
Таким образом, сценарий, прежде всего, должен иметь идейно-тематическую основу, сценарист обязан знать, о чем (тема) он будет рассказывать будущему зрителю и ради чего (идея) он взялся за перо.
Укажите основные виды конфликтов.
- внутренний (в пределах самосознания, души одного героя)
- внешний;
- явный;
- скрытый.
Дайте определение понятию «конфликт».
КОНФЛИКТ - (от лат. conflictus – столкновение), столкновение между персонажами художественного произведения, между героями и обществом, между различными побуждениями во внутреннем мире одного персонажа. Конфликт – это противоречие, определяющее движение сюжета.
Классифицируйте построения конфликта согласно их типологическим видам.
По жанровой принадлежности:
- трагические, комические и драматические.
По построению:
Конфликты, изображенные в драматургических произведениях, естественно, не подлежат никакой унификации по содержанию — их число и разнообразие безграничны. Однако способы композиционного выстраивания драматургического конфликта носят типический характер. Обозревая существующий драматургический опыт, можно говорить о типологии структуры драматургического конфликта, о трех основных видах его построения.
Герой — Герой. В этом случае автор и зритель сочувствуют одной из сторон конфликта, одному из героев (или одной группе героев) и вместе с ним переживают обстоятельства борьбы с противоположной стороной.
Герой — Зрительный зал. На таком конфликте обычно строятся произведения сатирические. Зрительный зал смехом отрицает поведение и мораль сатирических героев, действующих на сцене. «Положительный герой в этом спектакле — сказал о «Ревизоре» его автор Н. В. Гоголь — находится в зале».
Герой (или герои) и Среда, которой они противостоят. В этом случае автор и зритель находятся как бы в третьей позиции, наблюдают и героя, и среду, следят за перипетиями этой борьбы, не обязательно присоединяясь к той или другой стороне. Классическим примером такого построения является «Живой труп» Л. Н. Толстого. Зритель отнюдь не сочтет Федора Протасова положительным героем, достойным подражания. Но он будет ему сочувствовать и, соответственно, осудит противостоящую Протасову среду («цвет общества») вынудившую его уйти из жизни.
Деление драматургических конфликтов по виду их построения не носит абсолютного характера. Во многих произведениях можно наблюдать сочетание двух видов построения конфликта.
По природе ("Словарь театра" П. Пави):
- соперничество двух персонажей по внешним, поверхностным причинам (деньги, любовь, власть и т.д.)
- конфликт двух мировоззрений, двух непримиримых моралей;
- нравственная борьба между субъективным и объективным, привязанностью и долгом, страстью и рассудком;
- конфликт интересов индивидуума и общества, частные и общие соображения;
- нравственная или метафизическая борьба человека против какого-либо принципа или желание, превосходящее его возможности (Бог, абсурд, идеал, преодоление самого себя и т. д.)".
Определите конфликт в пьесе Мольера «Тартюф».
Главный конфликт пьесы, «завязан» на одной черте характера, господствующей страсти главного героя.
В отношении персоны Тартюфа с самого начала действия нет никаких сомнений: ханжа и лицемер. Причём это сама природа души главного героя. Все столкновения в семействе Оргона возникают по поводу лицемерия Тартюфа. И интрига пьесы развивается всё в том же направлении: сумеют-таки разоблачить двуличного мошенника. Можно сказать, что даже не сам Тартюф является главным героем комедии, а его порок.
В комедии "Тартюф" сам Мольер вступает в жестокую борьбу с религиозным ханжеством. Мольер показывает, как лицемерная религиозная проповедь разрушает все нормальные человеческие и семейные отношения. Мольер вынужден критиковать лицемерие как чисто моральный порок. Это нарочито подчеркнуто в речах Клеанта — резонера, т, е. положительною персонажа, высказывающею авторские идеи. Пытаясь раскрыть Оргону глаза на Тартюфа, он доказывает, что истинная религиозная вера не имеет ничего общего с ханжеством. Образ Тартюфа обличает большое социальное явление. А Оргон – воплощение легковерия и ослепления, хотя черта эта комически заострена в его поведении в пьесе. В его лице ясно обрисован тип ограниченного и косного французского буржуа той эпохи, — малокультурного, готового идти на поводу чуждой идеологии, легко попадающегося на удочку религиозной проповеди.
Комедия в основном выдержана в манере классицизма. Действие происходит в течение суток в одном месте — доме Оргона. Оно сосредоточено вокруг одного большого конфликта. В каждом из основных персонажей подчеркнута одна ведущая черта в сатирическом преувеличении. Пьесы Мольера – это пьесы-диагнозы, которые он ставит человеческим страстям и порокам.
