Иоганн Вольфганг Гете (1749—1832)

Гете сконцентрировал в себе черты немецкого национального гения. Для Германии он значит то же, что Данте для Италии, Шекспир для Англии, Пушкин для России. Уже с ранней молодости он заставил литераторов ориентироваться на себя. Его творчество 1770—1790-х годов стало точным отражением развития немецкой литературы. В XIX веке он воспринимался как патриарх, живой классик.

Гете родился в свободном имперском городе Франкфурте-на-Майне, в состоятельной бюргерской семье. Сочинять стихи он начал еще в детстве. В 1765—1768 годах он изучал право в Лейпцигском университете. В этот период он пишет главным образом анакреонтическую лирику в духе рококо, поет гимны любви, славит юность и красоту. В 1770—1771 годах он завершает образование в Страсбурге, где знакомится с Гердером и становится центром кружка “рейнских гениев”. Начинается блестящий штюрмерский период его творчества. Он пишет речь “Ко дню Шекспира” и статью “О немецком зодчестве”, ставшие манифестами “Бури и натиска”. Его художественный арсенал обогащается народно-поэтическими традициями, появляются первые баллады: “Цыганская песнь”, “Дикая роза”, “Фульский король”. Штюрмерство лирики Гете этого периода проявляется не только в средствах выражения (“хаотичности” композиции, изобилии восклицаний, эмоциональных диалогах), но и в создании нового героя, носителя черт “бурного гения” (“Песнь странника в бурю”, “Путник”, “Магометова песнь”, “Прометей”). Интерес к истории, навеянный Гердером, и увлечение Шекспиром получили наиболее яркое воплощение в прозаической драме “Гёц фон Берлихинген” (1771—1773), где изображен весьма активный, но не чуждый сентиментальной рефлексии герой-бунтарь. Апофеозом раннего творчества Гете и квинтэссенцией штюрмерства в целом стал его сентименталистский роман “Страдания юного Вертера” (1774). Герой стремится осуществить в своем сердце “естественное состояние”, жить по законам природы. Любовь к Лотте поглощает его целиком, становится единственным смыслом жизни, так как именно это чувство способно раскрыть истинную суть человека во всем ее совершенстве. Невозможность полностью реализовать чувство (Лотта помолвлена, а впоследствии выходит замуж за другого) приводит к полному изменению душевного состояния, неудачам в общественной жизни, переоценке роли природы и в итоге – к самоубийству.

“Вертер” имел грандиозный успех, Гете стал всеевропейски знаменит. Вскоре после этого, осенью 1775 года, он принял приглашение герцога Веймарского поселиться в его владениях и в результате провел там всю оставшуюся жизнь, на два десятилетия сделав Веймар центром немецкой культуры. В Веймаре Гете получил возможность максимально реализовать свои многочисленные таланты: он сделал чиновничью карьеру, принимая активное участие в самых разных сферах общественной жизни герцогства, добился значительных успехов в естественных науках (ботанике, физиологии, оптике, геологии, метеорологии) и, разумеется, не забывал об искусстве. Первые веймарские десятилетия отмечены увлечением Гете античной культурой под влиянием трактата Винкельмана “История искусства древности”. В 1786—1788 годах он совершает поездку в Италию, которая помогла ему сформировать новую творческую программу, новый эстетический идеал: “спокойное величие и благородная простота”. Если эстетика “бури и натиска” строилась на чувстве, интуиции, то новое отношение к искусству требует высокой интеллектуальности. В 1790-х годах, в период тесного творческого общения с Шиллером, сложилась концепция веймарского классицизма, включавшая отказ от бурных переживаний, стремление к возвышенному и отвлеченному идеалу красоты, гармонии, добра. Лирические стихи Гете этого периода становятся суше, холоднее, но отличаются необычайной пластичностью формы. Их герой – тот же, что и раньше, но изменившийся, как и сам поэт (“Ночная песнь странника”, “К Миньоне”, “Чувство прошлого”). Появляются теперь и чисто философские оды и песни: “Божественное”, “Границы человечества”, “Моя богиня”. Из Италии Гете привез цикл написанных гекзаметром “Римских элегий”. Еще более отчетливо черты новой поэтики видны в более крупных произведениях: драмах “Эгмонт” (1787), “Ифигения в Тавриде” (1787), “Торквато Тассо” (1789); воспитательном романе “Годы учения Вильгельма Мейстера” (1796), поэме “Герман и Доротея” (1797).

В начале XIX века на авансцену литературы вышли романтики, с которыми у Гете отношения не сложились. После смерти единомышленника Шиллера в 1805 году Гете постепенно разочаровывается в античных идеалах, уходит в себя, ищет новые формы. Он работает над автобиографией “Поэзия и правда”, вынашивает идею всемирной литературы, переживает ренессанс своего лирического творчества. Под влиянием нового увлечения – поэзии Ближнего и Среднего Востока – он называет свою новую книгу стихов 1819 года “Западно-восточный диван” (диван – сборник), а героиню – Зулейкой. Обаяние этой лирики – в сочетании мудрости, знания законов жизни с юношеской пылкостью, способностью к глубоким и сильным чувствам.

Трагедию “Фауст” Гете писал всю жизнь. Первые наброски были сделаны еще в штюрмерский период (так называемый “Пра-Фауст”). В Италии был создан и в 1790 году напечатан “Фауст. Фрагмент”. Вплотную Гете приступил к воплощению замысла в 1797 году. Первая часть вышла в свет в 1808 году. За вторую он взялся лишь в 1825-м и закончил ее менее чем за год до смерти. Возможно, это самое масштабное, грандиозное художественное произведение в западной литературе. В нем была концентрированно выражена эпоха XVIII—XIX веков и уместилась жизнь крупнейшего художника. Жанровая структура “Фауста” уникальна по своей многосоставности: от рыцарского романа до мещанской драмы, от моралите до фарса. В целом это нечто среднее между драмой и эпической поэмой; некоторые эпизоды ярко лиричны, так что в “Фаусте” совместились все три рода литературы. Он не вписывается в рамки классицизма, романтизма, реализма, это скорее некий “художественный универсализм” (А.Аникст), включающий реальность, фантастику, символику, мифологию и многое другое.

Экспозиция и начало завязки, данные в “Прологе на небесах”, близки к моралите. Бог и Мефистофель (одно из имен дьявола) спорят о человеке. Объектом спора становится ревностный искатель истины Фауст – представитель всего человечества, по мысли Гете. У этого героя был реальный прототип, ученый-чернокнижник, живший в XVI веке, о котором были сложены легенды, неоднократно обрабатывавшиеся писателями разных эпох. В начале первой части трагедии, где действие происходит в средневековье, Фауст рисуется как личность противоречивая, раздвоенная. С одной стороны, он жаждет чистого и полного знания, с другой – стремится к интенсивной практической деятельности. Ни сухая наука (воплощенная в педанте Вагнере), ни духи, вызываемые магическими средствами, не могут дать ему всего этого. Поэтому он принимает предложение Мефистофеля и соглашается отдать ему душу при условии, если его пытливый и требовательный ум удовлетворится достигнутым и Фауст воскликнет: “Остановись, мгновенье!” Первым искушением становится любовь к Маргарите (Гретхен), завершившаяся трагично и в силу различия их натур, и из-за внешних, в том числе социальных условий. Оба влюбленных совершают преступления, Маргарита гибнет, но высшие силы оправдывают ее чистотой любви, ради которой она пошла на этот грех. Поэтика первой части “Фауста” во многом соответствует эпохе “бури и натиска”, на которую пришлась молодость Гете.

Центральные эпизоды второй части связаны с представлением об абсолютной красоте, воплощенной в образе Елены Прекрасной, античного идеала гармонии и совершенства. Путь к Елене долог и непрост, а счастье с ней преходяще и призрачно: гибнет сын Фауста и Елены Эвфорион (символ романтизма, его прототипом был Байрон), исчезает сама Елена. Обладание совершенной красотой оказывается для Фауста (и для Гете периода “веймарского классицизма”) не конечной целью, а лишь этапом, хотя и очень важным.

В финале Фауст с помощью Мефистофеля занимается осушением болот, отвоевывает земли у моря. Он начинает наконец различать истинные перспективы пути. Ослепнув физически, он прозревает духовно и провидит будущее человечества, основанное на коллективном труде над общим делом. Это и есть то, к чему он стремился. Заклятие произнесено, формально Мефистофель выиграл, но поскольку упоение Фауста мигом не означает отказа от бесконечного совершенствования человека, то высший суд выносит ему оправдательный приговор, ангелы возносят душу Фауста на небеса, и трагедию завершает мистический хор светлых сил в честь подвижника.

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

Аникст А. Творческий путь Гете. М., 1986.

Конради К.О. Гете. Жизнь и творчество: В 2-х тт. М., 1987.

Волков И.Ф. “Фауст” Гете и проблема художественного метода. М., 1970.

Эккерман И.П. Разговоры с Гете (любое изд.) ­