Английская литература

Даниель Дефо (1660—1731) считается родоначальником английского реалистического романа, хотя к литературе он обратился лишь в середине жизни, а к беллетристике – под старость. По складу характера это был жесткий прагматик, по профессии и типу личности – коммерсант. Помимо разнообразных собственно коммерческих предприятий, он активно занимался журналистикой, не брезговал политикой и даже стал организатором первой в Англии разведывательной сети внутри страны.

“Робинзон Крузо” – его первый роман, создававшийся отнюдь не “на века”, а в расчете на успех и прибыль, для чего Дефо использовал популярный в те времена мотив путешествия. Основа книги документальна: за несколько лет до написания романа стала известна история шотландского матроса Селькирка, прожившего на необитаемом острове четыре года. Однако герой Дефо Робинзон стал не просто персонажем, а человеком-мифом. Правда, инерция восприятия романа (особенно детьми) привела к тому, что слово “робинзон” стало обозначать не характер, а ситуацию “человек на необитаемом острове”, или, шире, одиночество на лоне природы. Возможно именно это в 1760-х годах привело Руссо к интерпретации Робинзона как “естественного человека”, способного служить образцом для последователей его социально-психологической концепции. Но эта трактовка явно неверна. Робинзон не “голый человек на голой земле”, а осколок западного общества. Он приносит с собой на остров всю европейскую цивилизацию. С середины XIX века идет традиция видеть в Робинзоне обобщающий портрет энергичного буржуа, капиталиста эпохи первоначального накопления, который даже свои отношения с Богом старается строить на расчете (религиозно-моралистический аспект в книге довольно силен). Небезосновательно мнение о частичном автобиографизме этого характера. Образ Робинзона, сумевшего в нечеловечески трудных условиях не просто устроить себе сносную жизнь, но сделать ее максимально комфортной, воспринимается как гимн величию человека, сохраняющего самообладание и достоинство в любой ситуации. При этом, что особенно важно, Робинзон не герой в собственном смысле слова, это обычный человек, и каждый читатель может себя с ним идентифицировать. Это появление рядового человека в качестве героя романа стало важным моментом в истории реалистической литературы. В следующих романах Дефо (“Молль Флендерс”, “Полковник Джек”, “Капитан Сингльтон”, “Роксана” и др.) усиливаются плутовские мотивы.

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

Аникст А.А. Даниель Дефо. М., 1957.

Мирский Д. “Робинзон Крузо” Дефо // Мирский Д. Статьи о литературе. М., 1987.

Имя Джонатана Свифта (1667—1743) в западной культуре Нового времени стало почти синонимом понятия “сатирик”. Желчность нрава, саркастичность сатиры создали Свифту репутацию мизантропа.

Будучи по роду занятий англиканским священником, Свифт успешно подвизался в области журналистики, общественной деятельности и даже высокой политики: в период правления кабинета тори (1710—1714) он был неофициальным советником правительства, а впоследствии, в 1720-е годы, в бытность деканом собора св. Патрика в столице Ирландии Дублине, он рядом своих выступлений в защиту прав и свобод ирландского народа завоевал славу духовного отца нации.

Основной жанр литературного творчества Свифта – памфлет. Самый ранний из них – “Битва книг” (1797), где Свифт включился в “спор древних и новых”, полемику апологетов античных и современных писателей, на стороне древних. Памфлет “Сказка бочки” (изд. 1704) – антицерковная сатира. Сюжет об отце, оставившем в наследство трем сыновьям по кафтану и завещание с “инструкцией” по их носке, следует понимать аллегорически. Отец – Христос, кафтаны – христианство, завещание – Библия, сыновья – христианские конфессии: Петр – католичество, Джек – пуританство, Мартин – лютеранство (или англиканство). Ход событий в сюжете воспроизводит историю христианства в Европе, ссора братьев – Реформация, раскол церкви. Петр и Джек подвергаются сатирическому осмеянию, о Мартине говорится сдержанно: этой конфессии придерживался сам автор.

Из более поздних памфлетов следует отметить “Письма Суконщика” - четыре патетических призыва к самосознанию ирландской нации.

Знаменитые “Путешествия Гулливера” (1726) были задуманы как пародия на жанр документально-подлинных описаний путешествий. Свифт решил изобразить самые невероятные события под видом правдивейшего отчета. Издевка над жанром путешествий заключается в том, что какие бы фантастические страны Гулливер ни посещал, везде он находит черты родной Англии. Первая часть – путешествие в Лилипутию, где вся политическая система списана с английской и изображена с едкой иронией. Вторая часть симметрична первой: здесь описывается пребывание героя в стране великанов. Сатирических элементов тут мало, но Свифт все же находит способ уколоть свою страну устами справедливого короля, выслушавшего рассказ Гулливера о военной мощи своей родины. В третьей части герой посещает сразу несколько стран, прежде всего летающий остров Лапуту. Здесь предмет сатирического изображения – мифы современного европейского сознания: чистый разум и академическая наука (витающие в эмпиреях духа математики Лапуты), прикладная наука (прожектеры из академии в Лагадо), мечта о бессмертии (струльдбруги) и т.д. В четвертой части Гулливер попадает в страну разумных лошадей гуигнгнмов и мерзких животных йеху, которые на поверку оказываются выродившимися людьми. Гулливер чувствует к ним непреодолимое отвращение, которое переносит на весь род человеческий. Читатели были склонны отождествлять точку зрения героя с авторской и обвинять Свифта в человеконенавистничестве, чего Свифт не оспаривал из-за всегдашнего своего пристрастия к мистификаторству. О невозможности такого отождествления говорит и тот факт, что Гулливер преклоняется перед благородными гуигнгнмами, между тем как их мир – скорее антиутопия: он стерилен и обесцвечен, жители бездушны, они не знают любви, но способны на ненависть и презрение (к йеху).

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

Левидов М. Путешествие в некоторые отдаленные страны, мысли и чувства Джонатана Свифта. М., 1986.

Муравьев В. Джонатан Свифт. М., 1968.

Урнов Д.М. Робинзон и Гулливер. Судьба двух литературных героев. М., 1973.

Генри Филдинг (1707—1754) – ведущий английский романист середины XVIII века. Начинал он, впрочем, как драматург, и в 1730-е годы прославился своими сатирическими комедиями: “Трагедия трагедий, или Жизнь и смерть Мальчика-с-пальчик Великого”, “Дон Кихот в Англии”, “Исторический календарь за 1736 год”. После правительственного указа 1737 года о театральной цензуре, в результате которого в Лондоне осталось всего два театра, Филдинг был вынужден “перейти из цеха Шекспира в цех Сервантеса”. В первом своем романе “История Джонатана Уайльда Великого” о реально существовавшем лондонском “короле преступного мира” он продолжает сатирические традиции Свифта. Второй роман, “История приключений Джозефа Эндрюса и его друга Абраама Адамса”, возник в рамках жанровой и идейной полемики с нравоучительным романом Ричардсона “Памела”. Филдинг называл это свое произведение не романом, а “комической эпопеей”. Так же он определял и лучшее свое творение – “Историю Тома Джонса, найденыша” (1749). Жанровая форма соединяет в себе черты рыцарского и плутовского романов и “романа большой дороги” сервантесовского типа. Одна из самых специфических черт поэтики “Тома Джонса” – авторская рефлексия, вклинивающаяся в действие и разрушающая иллюзию повествования. Каждая из 18 книг романа начинается главой, не имеющей прямого отношения к действию, здесь автор-повество-ватель высказывает свои эстетические взгляды и писательские принципы, которым он следует в романе. Филдинг первым из английских романистов стал сочинять романы от третьего лица. Это позволило ему не просто ввести в них образ автора, но и сделать повествователя едва ли не центральной фигурой книги, при том что в сюжете он не участвует. Он может позволить себе любое вмешательство в повествование: прямое обращение к читателю, медитативно-философское отступление и т.п., причем не только по поводу излагаемых событий, а в любой момент и на любую тему, которая кажется ему сейчас насущно необходимой.

Заметную роль в идейной структуре и поэтике романа играет ирония. С ее помощью Филдинг пытается произвести переоценку некоторых ценностей, дать читателю почувствовать неабсолютность традиционных убеждений и истин.

Интересны принципы построения характеров и разрешение проблемы положительного героя. Главный герой, Том Джонс, - несомненно, протагонист автора. Но он не герой “без страха и упрека”, подобно ричардсоновскому Грандисону. Том отнюдь не безгрешен, совершает множество ошибок, сомнительных поступков, это живой человек из плоти и крови. Именно такой, положительный, но не идеальный герой, как полагает Филдинг, вызывает наибольшую симпатию у читателя.

Творчество Филдинга в целом реалистично: в его романах присутствуют живые характеры, объективное изображение действительности. Но в “Томе Джонсе” немало и условностей, прежде всего на уровне сюжета, например, мотив находки подкидыша в качестве завязки и узнавание его благородного происхождения в конце. В некоторых эпизодах чувствуется влияние рококо и зарождающегося сентиментализма.

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

Роджерс П. Генри Филдинг. М., 1984.

Соколянский М.Г. Творчество Генри Филдинга. Киев, 1975.

Неповторимая тональность художественных произведений Лоренса Стерна (1713—1768) обусловлена тем, что в нем уживались две, казалось бы, противоположные натуры: он был одновременно чувствителен и насмешлив. Будучи крупнейшим представителем сентиментального направления в Англии, он стал также одним из лучших английских юмористов.

Его первый роман “Жизнь и мнения Тристрама Шенди, джентльмена” (1760—1767), состоявший из девяти томов, обескуражил читателей-современников новаторской художественной манерой, почти полностью разрушавшей традиционную романную форму. Рисуя небольшой мирок обитателей поместья Шенди-Холл и его окрестностей, Стерн утверждает новые принципы изображения и новые формы описания физической и психической жизни человека. Образ отца главного героя Вальтера Шенди пародирует рационалистический тип мышления, образ его брата дяди Тоби – сентименталистская чувствительность. Но главное новшество в книге – образ повествователя и его манера вести рассказ. Создавая свое жизнеописание, Тристрам Шенди начинает со дня зачатия, к середине третьего тома добирается до рождения, а к концу девятого едва доходит до пятилетнего возраста. Причина тому – обилие отступлений, отвлечений, рассуждений на разные темы как самого повествователя, так и его героев. На первый взгляд, роман почти никак не оформлен композиционно: один за другим сменяются незначительные эпизоды, одному жесту или позе героя может быть посвящена отдельная глава. В книге явный избыток знаков препинания, иногда они заполняют целые страницы, а однажды встречаются несколько абсолютно пустых страниц, и это тоже входит в эпатажный замысел автора. Основной объект изображения – сам рассказчик, процесс писания им романа является определяющим содержательным аспектом книги. Неровность, ассоциативность повествования воспроизводит работу человеческого сознания, и в этом великое художественное открытие Стерна. “Тристрам Шенди” стал предшественником модернистской прозы начала XX века: многие его страницы прямо предвосхищают метод “потока сознания”.

Второй роман Стерна “Сентиментальное путешествие по Франции и Италии” дал имя целому художественному направлению, хотя отнюдь не был первым сентименталистским произведением не только в Европе, но и в Англии. Здесь тоже есть литературный объект пародирования – романы путешествий. Центральный персонаж книги, пастор Йорик, выступающий в роли повествователя, - человек необычайно чувствительный. Внешние впечатления он передает, не иначе как пропустив их через свое сердце и описывая не столько их, сколько свои ощущения по это-му поводу. Беспрестанно взывая к чувству читателя, Стерн использует при этом традиционные сентиментальные сюжетные мотивы и лексические штампы. Нельзя сказать, что он при этом неискренен. Но специфика его дарования такова, что эмоцию он почти всегда сплетает с иронией, с насмешкой над этой эмоцией. Сам Йорик наделен способностью к иронической переоценке сво-его сентиментального восприятия мира. Вся ткань повествования – это соперничество между желанием возвысить благотворную силу чувства и необходимостью высмеять носителя этого чувства. Каждое из основных качеств сентиментального человека: сострадание, милосердие и особенно любовь, - проверяются “на прочность” и зачастую не выдерживают этой проверки. Чувствительный Йорик бывает и ханжой, и лицемером, и волокитой. Стерн не снимает общей положительной оценки сентиментальной настроенности человека, он лишь подвергает сомнению абсолютность этого критерия. Поэтому смех Стерна – не злой, а добродушный, он не сатирик, а юморист, который тем не менее парадоксальным образом утвердил в Англии эстетические каноны сентиментализма.

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

Атарова К.Н. Лоренс Стерн и его “Сентиментальное путешествие”. М., 1988.

Тронская М.Л. Романы Стерна // Литература и эстетика. Л., 1960.

Зорин А. К истории легенды о сентиментальном Стерне // Вестник МГУ, Сер. 9. Филология. 1980. №5.