Понимание кинематографа Мельесом. Определение трюка.

В 1906 году Жорж Мельес предлагает свою классификацию кинокартин: натурные съемки, научные фильмы, сюжетные фильмы и картины с превращениями. И сам Мельес был склонен до бесконечности расширять категорию «картин с превращениями», или же «фантастических картин», включая в них все кинематографические жанры, где используются трюки. К фантастическим картинам Садуль относит «наиболее короткие ленты Мельеса, основанные на применении одного или нескольких трюков и являющиеся как бы номерами программы театра Робер-Удэн. К «сюжетным фильмам» Садуль относит наиболее длинные ленты Мельеса, являющиеся восстановлением действительных событий, или же короткие, но те, в которых фантастика не играет решающей роли. Иначе «сюжетный фильм» как широкое определение легко приравнивается к «фантастической картине».

Как уже было сказано, фантастическая картина имеет в себе один или несколько трюков. Слово «трюк» Мельес заимствовал из театральных определений. «В театре трюком называется любое видоизменение предмета, производимое перед глазами зрителя. Само собой разумеется, что видоизменение производится таким образом, что публика не может понять, при помощи чего это сделано». ⁹

Понимание Мельесом сути трюка определяет его стиль – ведь феерии режиссера являются, по сути, «экранизациями» театральных постановок номеров «Робер-Удэна». Своими лентами Мельес также видоизменяет реальность, оставляя зрителя в недоумении и неведении техники исполнения трюка, и его «фантастические картины» - это первые ленты трюкового кино, кинофицированное фокусное представление.

Первые шаги и открытие трюка

В 1892 году Мельеса приглашают на сеанс световой пантомимы Эмиля Рейно в парижский музей Гревен. Сеанс этот, по сути, являлся воплощением опыта волшебного фонаря. Тогда состоялся дебют Мельеса как иллюзиониста. На следующий год хронофотографом Демени Мельес в порядке эксперимента пытается снять свои фокусы, а уже в 1894 году в Париже появляются кинетоскопы Эдисона. Мельес посетил демонстрацию прибора и пришел к выводу, что, несмотря на всю грандиозность нового аппарата, это все еще «игрушка для любителей-одиночек». Вытащить изображение из ящика удается Луи Люмьеру с его кинематографом, в продаже которого Мельесу было отказано Антуаном Люмьером.

Мельеса выручает Роберт Уильям Пол – он изобретает проектор театрограф. Мельес покупает аппарат и с его помощью уже в 1896 году открывает первый кинозал в театре Робер Удена. Мельес демонстрирует фильмы, но быстро осознает, что у него нет камеры для собственной съемки. Тогда он реконструирует театрограф Пола и начинает снимать им. Однако с изобретением было множество трудностей: он был тяжелый при вместимости всего в 20м. пленки, к тому же, громко шумел. Несмотря на все препятствия, именно на «модернизированный» проектор Пола Мельес снимает свой первый фильм – «Партию в карты», поставленную как Люмьером, так и Мельесом, которая является «живым» воплощением картины Сезанна “Card Players”. Большинство из ранних лент режиссера являлись не чем иным, как тиражированием документальных бытовых сцен, зачастую – реконструкцией люмьеровских сюжетов. Ни сценария, ни монтажа. Мельес применял съемку с одной точки, в нейтральном ракурсе и без движения камеры. Оказалось, что превращение проектора Пола в камеру, в отличие от превращения женщины в скелет – явление необратимое, а значит проектора у Мельеса нет. Луи Шарль, о личности которого не известно почти ничего, изобретает замысловатый механизм, работающий на спиральном грифеле, а Мельес патентует модель, в точности повторяющую изобретение Шарля – непонятно, был ли против Шарля заговор или же, напротив, соглашение, однако Мельес, наконец, обладает и камерой, и проектором.

Во время съемок Площади Оперы произошло событие, которое Мельес описывает так: «… задержка в аппарате произвела неожиданный эффект. Понадобилась минута, чтобы освободить пленку и вновь пустить аппарат в ход. За это время прохожие, экипажи, омнибус изменили свои места. Когда я стал проецировать ленту, в том месте, где произошел разрыв, я увидел, как омнибус Мадлен-Бастилия превратился в похоронные дроги, а мужчины в женщин. Трюк с заменой и трюк с превращением были найдены, и два дня спустя я уже снимал первые превращения мужчин в женщин и первые исчезновения, которые имели громадный успех». Фокус, чудесное превращение произошло как бы само собой, без применения множества сложных приспособлений, только при помощи камеры. Как иллюзионист, часто выступающий перед публикой, Мельес не мог пройти мимо таких небывалых возможностей аппарата. Мельесу первому пришло в голову не только отобразить окружающий его мир, но и творчески его изменить. Это простейшее «волшебство», замена одного изображения другим, стало одним из первых шагов в построении нового пространства – кинематографического. Так был открыт трюк, получивший впоследствии название «стоп-камера». С появлением этого приема рождается один из самых первых жанров раннего кинематографа – «картина с трюками», в которых средства кино расширяли возможности фокусника. Главным инструментом создания особого киномира Мельеса становится трюковая съемка. На протяжении всей своей деятельности Мельес будет применять трюк с заменой – самое оригинальное из его технических достижений, которое берет свое начало от фильма 1896 года «Исчезающая дама». Реальный иллюзион с исчезновением человека требовал немалой подготовки, для экранного же фокуса были нужны только камера, стул и дама, причем чудо происходило «на самом деле», на глаза у публики, без видимого участия фокусника. Прием остановки с подменой – по сути, первый монтаж – Мельес использует в фильме «Исчезновение женщины в театре «Робер Уден», или «Исчезающая дама».

За находкой «стоп-кадра» последовало множество других, и вскоре Мельес овладел всеми приемами, известными и сегодняшнему трюковому кино.