2.3. Ученики ю. Пэна

Творчество учеников Пэна можно охарактеризовать несколькими общими чертами. С точки зрения иконографической практически они все обращались к тем же темам, что и учитель: в портретном и бытовом жанрах изображали обитателей еврейского местечка, включая сцены провинциальной жизни. Используя символы традиционной культуры (тексты, фольклорный орнамент, часы), представленные в работах мастера, способствовали созданию особого еврейского стиля.

Мастер привил ученикам любовь к Витебску, его маленьким улицам, вдохновив их работать на пленэре. Пэн считал, что церкви придавали Витебску особый шарм, который пронизывал пастельные и акварельные работы его учеников, изображавших город, те же идеограммы (колокольня, покосившиеся домики).

С формальной точки зрения, Пэну не удалось навязать всем ученикам свою собственную стилистику. Студия - школа была первым этапом их долгой творческой карьеры, в течение которой они вращались в художественных кругах Москвы, Петербурга, Парижа или Мюнхена, открывая для себя новое искусство, а иногда и способствуя созданию авангардистских течений.

Некоторые ученики Пэна всю свою жизнь оставались верными фигуративному искусству, другие тематически следовали Пэну, но в иных стилях – импрессионизме, экспрессионизме, кубизме, футуризме¹⁶. Как хороший педагог мастер не стремился гасить их приверженность тому или иному художественному выбору, а старался пробудить желание к творчеству, предоставляя после краткого вводного курса полную свободу в обретении собственной манеры.

Уроки мастера оказали влияние на искусство всех его учеников, от первого поколения и до смерти художника в 1937 г.

Пэн открыл многим талантливым художникам дорогу в жизнь. Некоторые из них впоследствии стали знаменитыми: О. Цадкин, Э. Лисицкий, С. Юдовин, А. Пан, Д. Якерсон, М. Шагал и другие. Ю. Пэн вёл постоянную переписку со своими учениками, что свидетельствует о глубокой их привязанности и признательности мастеру. Еврейские художники писали Пэну из Парижа, с удовольствием вспоминая годы учёбы. Шагал неоднократно справлялся о творчестве любимого мастера. Самой активной корреспонденткой Пэна была его ученица Елена Кабищер-Якерсон, проживавшая в Москве.

Ученики восхищались учителем, вспоминали, что даже по его внешнему виду можно было сказать, что он художник, а неизменными его атрибутами были толстовка, фетровая или соломенная шляпа и парусиновые ботинки.

М. Шагал, самый известный из его учеников, сохранил в памяти образ труженика-художника, он с волнением вспоминал о своей учёбе в его студии. Другой его ученик М. Кунин назвал мастера «замечательным художником-реалистом и добрейшей души человеком»¹⁷. По словам Елены Кабищер-Якерсон, художник настолько был увлечён своим творчеством, что влюблялся не в реальных женщин, а в их портретное изображение. Но он так и остался холостяком, любил тишину и ненавидел споры об искусстве в артистических кругах. В своих письмах к Е. Кабищер-Якерсон в последние годы художник говорил о чувствах горечи и разочарования, обвиняя общество и коллег в неблагодарности.

Пэн был хорошим учителем, он полагал, что мастеру обязательно надо быть педагогом, передавать свой опыт и умение молодёжи. И он дарил ученикам свою любовь к искусству.

У Ю. Пэна было много учеников. Меер (Марк) Моисеевич Аксельрод (1902-1970) – живописец, график и театральный художник, учился у Пэна в 1913, 1919-1920 гг., одновременно занимался в студии Пролеткульта в Смоленске, оформил ряд спектаклей в еврейских театрах Москвы, Минска и Биробиджана, писал жанровые сцены из еврейской жизни и виды Витебска в серых тонах и примитивистской манере, иллюстрировал книгу Змитрока Бядули в реалистической стилистике.

Знаменитым учеником Пэна был Заир Исаакович Азгур (1908-1995) – скульптор, родился в д. Молчаны Витебской губернии, начал художественное образование в студии-школе Пэна, продолжал в Витебском художественном техникуме (1922-1925), работал в области станковой и монументальной скульптуры, создал образы современников: героев Советского Союза, белорусских писателей, еврейских деятелей культуры и искусства.

Илья Соломонович Эйдельман – живописец и график, учился в Витебском художественном техникуме (1923-1925) у Ю. Пэна и С. Юдовина. Член «Группы еврейских художников Минска». Погиб в блокадном Ленинграде. Как большинство витебских художников-евреев, создавал мрачные и безрадостные образы еврейских местечек.

Соломон Моисеевич Гершов (1906-1989) – живописец и график, родился в Двинске, учился в студии Ю. Пэна и Витебском народной художественном училище у Марка Шагала в 1919-1921 гг.; принимал участие в создании филиала Музея Революции в Шлиссельбургской крепости¹⁸. Работал в Москве и Ленинграде. Первая персональная выставка состоялась в 1926 г. Его привлекали мрачные стороны жизни еврейского народа.

Давид Аронович Якерсон (1896-1947) – скульптор, график и архитектор. Родился в Витебске, учился у Пэна, с 1919 г. руководил скульптурной мастерской в Витебском народном художественном училище. В 1921 г. уехал в Москву, вступил в Общество русских скульпторов. Создал многочисленные памятники в рамках Плана монументальной пропаганды (бюсты Карла Маркса, Карла Либкнехта, Юделя Пэна). Работал в различных стилях: модерн, импрессионизм, кубизм и супрематизм, обращался к излюбленным темам Витебской школы (виды города, портреты), иллюстрировал русские народные сказки, в которых использовал мотивы традиционного еврейского искусства и быта. Якерсон — автор 10 проектов памятников, установленных в Витебске, Ставрополе, Невеле, Лепеже в 1920 — 1921 годах.

Соломон Борисович Юдовин (1892-1954) – художник, мастер графики, представитель «Еврейского возрождения» и модерна. В 1906 г. учился у Пэна и одновременно работал, как и Шагал, в фотоателье. Принимал участие в экспедиции Ан-ского с 1912 по 1914 г. В 1916 г. выставлял живописные работы на выставке еврейских художников в Москве. В 1917 г. экспонировал в Петрограде графические работы, некоторое время жил в Витебске, преподавал в Народном художественном училище и Еврейском педагогическом техникуме. Регулярно навещал белорусские местечки (Бешенковичи, Городок), где писал сцены жизни и смерти. Юдовин не испытал сильного влияния авангардного искусства в витебский период творчества, оставаясь художником фигуративным: его больше влекло искусство прошлого, чем современное. Он посвятил себя еврейской тематике, работая в жанре рисунка и графики. Иллюстрировал различные издания («Витебск в гравюрах Юдовина», «Гравюра и книга»). Под влиянием Пэна и его окружения предпочитал разрабатывать тематику Витебской школы (портреты евреев, пейзажи Витебска, местечек) в экспрессионистском стиле, изображения мрачных и суровых тонов.

Елена Аркадьевна Кабищер (1903-1990) – живописец и график. Училась в художественной студии Ю.Пэна, Витебском художественном училище (1918-1921)¹⁹. Жена художника Д. Якерсона; часто изображала в своих произведениях заброшенные и обездоленные местечки. В отличие от мастера, её видение традиционной жизни евреев было довольно мрачным. Использовала народные мотивы в прикладном искусстве (шкатулки с анималистическим декором). Впоследствии отказалась от творческих методов К. Малевича. Активно переписывалась со совим первым учителем Ю. Пэном.

Михаил Абрамович Кунин (1897-1968) – живописец и актёр. Родился в Витебске, учился в студии Пэна и мастерской Шагала. В 1919 г. поступил в Московский коммерческий институт. Стал цирковым и эстрадным артистом. Наиболее известные произведения: «Синагога в Витебске», «Натюрморт», «Автопортрет».

Лев Меерович Лейтман (1896-1974) – живописец и график. Родился в Петрикове. Учился в Витебске. Преподавал в Витебском и Минском художественных училищах. Работал преимущественно в технике акварели. Создавал пейзажи, портреты, натюрморты. Писал лирические и индустриальные пейзажи, тематические композиции, портреты, натюрморты.

Лазарь Маркович (Эль) Лисицкий (1890-1941) – живописец, типограф, фотограф, архитектор. После занятий в студии Пэна продолжал обучение в Германии. Во время пребывания в Европе посетил Северную Италию и Париж. В 1916 г. участвовал в историко-этнографической экспедиции по изучению синагог на Днепре. В 1916-1919 гг. посвятил себя делу еврейского искусства. В 1919—20 гг. руководил архитектурным факультетом и мастерскими графики в Витебской народной художественной школе, создавал «проуны» (проекты утверждения нового) и «фигурины» – проекты театральных костюмов для футуристической оперы «Победа над солнцем». Внёс большой вклад в дело возрождения еврейского искусства. Отдавая предпочтение абстрактным формам авангарда, в 1916-1923 гг. иллюстрировал детские книги на идише. Развивал в своём творчестве передовые открытия современного искусства: использовал открытия супрематизма, теорию и практику конструктивизма. Его оригинальные пластические решения воплотились в самых различных областях искусства, вписав одну из наиболее ярких страниц в историю художественного авангарда.

Ефим Семёнович Минин (1896-1937) – живописец и график. Родился в Витебске, учился у Пэна (был одним из его любимых учеников), Р. Фалька и С. Юдовина²⁰. Преподавал в Витебском художественном училище. Наиболее известны его работы – серии «Старый Витебск», «Ужасы войны». Участвовал в иллюстрировании многих витебских изданий. Погиб в период репрессий 1937 г.

Ефим Моисеевич Рояк (1906-1987) – живописец, график, архитектор. Родился в Витебске, учился в Витебском народном художественном училище, посещал занятия в мастерских Ю. Пэна, М. Шагала, затем К. Малевича. Под влиянием шагаловского искусства, его колорита и поэтики писал образы ремесленников и виды родного города.

Осип Алексеевич Цадкин (1890-1967) – скульптор. Родился в Смоленске. После учёбы в Витебском городском училище уехал в Шотландию, продолжил учёбу в Париже (1908). Во время каникул в Витебске познакомился с Ю. Пэном и его учениками. Работал в стиле кубизма, подчинив его своему личному природному лиризму.

Валентин Карлович Зейтлерт – художник-педагог. Родился в Витебске, учился в школе рисования и живописи у Пэна, посещал мастерскую К. Малевича.

Лев Яковлевич Зевин (1904-1941) – живописец и график. Родился в Витебске, учился у Пэна в 1917-1918 гг., затем – в Витебском народном художественном училище (1918-1920) у Шагала, Пэна, Малевича. С 1919 г. участник выставок. Равнодушный у супрематизму и абстрактному искусству, предпочитал живопись с натуры в классических традициях. Его картины отмечены влиянием импрессионизма, фовизма и особенно пейзажного искусства. Много путешествовал, писал этюды в Крыму, Беларуси, Средней Азии. Его акварель «Вид Витебска» представляет собой типичный городской пейзаж. Писал портреты (в основном семейные) и автопортреты. Как и Ю. Пэн и многие витебские художники, предпочитал жанровые сцены историческим полотнам. Погиб в 1942 году на фронте.

Илья Григорьевич Чашник (1902-1929) – художник, мастер живописи и графики, представитель арт-авангарда. Родился в городке Люцин (ныне Лудза, восточная Латвия), в 1913 г. переехал с семьёй в Витебск. До 1918 посещал мастерскую Ю.М.Пэна. В1919–1922 гг. участвовал в оформлении городской среды к революционным празднествам (в Витебске и Смоленске).

Раиса Вениаминовна Идельсон (1894—1972) – поэтесса и художница. С 1916 училась в Школе рисования и живописи Ю. М. Пэна (Витебск). Трудно сказать, в чем более проявились возвышенность и утонченность ее натуры — в стихах, которые она писала с ранних лет, в прозе 30-40-х или в живописи. В 1930-х, поглощенная заботами о маленьком сыне и о прикованной к постели сестре, не смогла себя реализовать как живописец.

Марк Захарович Шагал (1887-1985) – график, живописец, театральный художник, иллюстратор, мастер монументальных и прикладных видов искусства. В 1906 г. учился изобразительному искусству в художественной школе витебского живописца Ю. М. Пэна, затем переехал в Петербург. Основным направляющим элементом творчества Марка Шагала является его национальное еврейское самоощущение. От своего первого учителя Юделя Пэна Шагал воспринял представление о национальном художнике; национальный темперамент нашёл выражение и в особенностях его образного строя. Художественные приемы Шагала основаны на визуализации поговорок на идиш и воплощении образов еврейского фольклора²¹. Шагал вносит элементы еврейской интерпретации даже в изображение христианских сюжетов.

На протяжении всей своей жизни Пэн считал себя еврейским художником, именно так воспринимали его окружающие. Это самоощущение он передал многим своим ученикам, наиболее точно его удалось выразить Марку Шагалу: «Если бы я не был евреем (в том смысле, как я это понимаю), я не был бы художником или был бы совсем другим художником». Частная школа Пэна просуществовала до 1918г., когда Марк Шагал организовал Народное художественное училище.