Обучение танцевальному экзерсису

«Достижение в танцевальном экзерсисе полной координации всех движений человеческого тела заставляет в дальнейшем воодушевлять движения мыслью, настроением, то есть придавать им ту заразительность, которая называется артистичностью» — таи профессор Ваганова определяла направление учебного про­цесса в обучении экзерсису¹. Создание совершенного по форме и органичного в музыке исполнения элементов упражнений и комбинаций экзерсиса — его педагогическая цель. Это качество является той актерской ступенью, с которой начинается выра­зительность танца, то есть передача действенного и эмоцио­нального начала, исходящего из музыки в танцевальной пла­стике. Именно это качество, став отличительной чертой совет­ской хореографической школы, соединилось с мыслями К. С. Станиславского о подчинении отточенной актерской тех­ники воплощению па сцене жизни человеческого духа.

Эти научные положения дают возможность определить

основные принципы обучения экзерсису:

1. Выработка музыкального, осмысленного исполнения элементов экзерсиса должна быть основой в творческой направленности обучения. Учащиеся должны понимать содержание техники элементов и при исполнении сознательно «соделывать» их с музыкой.

2. При выполнении упражнений экзерсиса внимание педагога должно быть обращено на профессионально-грамотную с точки зрения канонов хореографического образования постановку корпуса, рук, ног и головы. От правильной постановки этих частей тела, развития их взаимодействия (координации) в значительной степени зависят продуктивность в обучении танцу и достижение конечной цели этого обучения. Ошибки, допущенные в начале обучения, будут препятствовать последующему развитию мастерства учеников.

Автор считает необходимым указать на педагогические сред­ства, способствующие осуществлению названных задач:

а) драматическое искусство предъявляет специфические требования к танцу как одному из выразительных пластических средств в создании художественного образа. Исполнение всех

______________________

¹ А. Я. Ваганова. Основы классического танца. Л., «Искусство», 1963, стр. 13.

танцевальных элементов не должно приводить к соответствую­щим штампам. Наоборот, необходимо воспитание общей танце­вальной сценической выразительности. Важной стороной в со­вершенствовании элементов экзерсиса является достижение художественно-пластического результата. Это обеспечивается усложнением совершенствования элементов экзерсиса, которое идет по двум направлениям: по линии композиционно-техниче­ской и по линии музыкальной (темно-ритмической).

От исполнения простейших элементов экзерсиса, соединен­ных с доступными музыкальными формами, совершается по­степенный переход к исполнению сложных танцевальных со­единений (комбинаций). Эти комбинации создаются на основе небольших отрывков из музыкальных произведений и пред­ставляют их пластическое выражение. Танцевальная фраза яв­ляется пластическим выражением законченного музыкального предложения или одной из частей музыкального произведения. Она состоит из нескольких гармонически соединенных танце­вальных комбинаций, подчиненных мелодическому рисунку му­зыкального произведения, и является составной частью танца. Этот этап в свою очередь предваряет переход к исполнению этюдов, танцев и сцен.

Весь этот процесс обеспечивает будущему актеру овладение действенной музыкально-танцевальной выразительностью. И в этом смысле совершенное по своей художественно-пластической форме исполнение элементов экзерсиса становится тем зерном, из которого вырастает танец и высокая степень танцевальности. В этом взаимодействии элементов при создании танца и повышении уровня двигательных возможностей актера основ­ная педагогическая цель предмета «танец»;

б) автор подчеркивает, что быстрое восприятие и выполнение предложенных учащемуся сложных танцевальных компле­ксов, максимально приближенных к условиям: драматического спектакля, должно опираться на быстрое я точное выполнение постоянно изменяющихся и усложняющихся заданий в экзер­сисе. Постоянное изменение заданий при выполнении экзерсиса совершенствует у обучающихся способность быстрой приспособ­ляемости движений к новым условиям — качества, весьма важ­ного для актера драматического театра. Но излишне частая, поурочная смена движений и музыки не дает возможности исправлять недостатки исполнения. Другая крайность, часто бытующая в практике обучения, заключается в повторении од­ного и того же экзерсиса на протяжении одного, двух и бол со месяцев. Такая практика приводит к образованию танцеваль­ного штампа. Упражнения выполняются внешне эффектно, но принцип ежеурочного повторения исключает повышение уровня координации и однообразно вводит в физическую рабо­ту скелетную мускулатуру обучающихся. Этот метод также не является продуктивным.

стр. 30

С нашей точки зрения, только метод повторения одного эле­мента упражнения, комбинации или урока в течение двух занятий (движения и музыкальное сопровождение меняются только через два занятия) дает возможность более полного усвоения материала. Первый урок идет на освоение и запоми­нание комбинаций, составляющих экзерсис, их порядок. Пов­торный урок дает возможность добиться от обучающихся наи­более совершенной техники и музыкальности исполнения. В ре­зультате предлагаемой нами новой методики возникает единый, в смысле слияния музыки и танца, и целенаправленный про­цесс развития обучающегося.

Следует обратить внимание на то, что именно этот метод дал наиболее положительные по качеству результаты обуче­ния;

в) длительное и последовательное, а также грамотное вы­полнение элементов и упражнений экзерсиса, создавая у обу­чающихся устойчивые танцевальные навыки, гармонично раз­вивает скелетную мускулатуру, что также является главней­шей задачей.

В целях сознательного выполнения всех тренировочных и творческих задач учащиеся обязательно должны быть ознаком­лены как с воздействием на их организмы упражнений танце­вального экзерсиса, так и со значением танца как одной из форм движения, способствующей выразительности в драматиче­ском спектакле.

Методически правильная педагогика в экзерсисе состоит в необходимости добиваться профессионального исполнения эле­ментов.

Необходимо оговорить понятие о подливном и мнимом про­фессионализме. Многие преподаватели предлагают к освоению большое количество элементов, соответствующих по степени трудности средним классам хореографических училищ. Каче­ство исполнения при этом обязательно страдает. Оно отли­чается приблизительностью и потому не выполняет своей основной роли — активного развития скелетной мускулатуры. Введение излишних трудностей при обучении классическому экзерсису приводит к недостаточному развитию мышц, суста­вов и связок, а иногда и к травматизму. Последнее обстоятель­ство налагает на педагога ответственность в применении экзер­сиса, требуя от преподавателя четкого понимания не только задач предмета, но и степени допустимых нагрузок. Поэтому «ажио в практике обучения соблюдать следующие условия:

Комплекс элементов экзерсиса должен быть весьма ограни­ченным. Но при исполнении этих элементов следует добиваться профессиональной правильности. Она должна приближаться к уровню исполнения тех же элементов учащимися хореографи­ческого училища. Разница состоит в том, что в театральном учебном заведении следует использовать меньшее количество

стр. 31

элементов. Пусть педагог за год добьется профессионального исполнения 5—6 элементов экзерсиса (в отлитие от 15 в хорео­графическом училище). Изучение 15 элементов и течение года приведет к низкому качеству, небрежности — это профессиона­лизм мнимый. Подлинный профессионализм прививает обуча­ющимся вкус к настоящей красоте танца, воспитывает у них сознание необходимости упорной работы для достижения пра­вильности исполнения, играет важную воспитательную роль.

При отборе необходимых и доступных составу обучающихся танцевальных элементов и достижении профессионализма в их исполнении, экзерсис сыграет основную роль в формировании высокого качества танцевально-двигательных навыков, неслож­ной, но профессиональной танцевальной техники.

Отбор элементов классического экзерсиса для взрослых лю­дей, обучающихся драматическому искусству, должен исходить из основных элементов, включенных в программу первого-вто­рого классов профессиональных хореографических училищ. Совершенствованию этих элементов по своему принципу долж­но основываться на программе хореографического училища.