- •Пояснительная записка
- •Технология подготовки и проведения музыкального спектакля
- •1.Подготовительный этап
- •1.1. Работа над сценарием
- •1.2. Работа с детьми
- •2.Репетиционный этап
- •2.1.Вокальная работа
- •2.2.Работа над речью
- •2.3.Постановка танцевальных номеров
- •2.4.Декоративное оформление
- •2.5 Репетиции
- •Р епетиции
- •Индивидуальные репетиции
- •Сводные репетиции
- •Генеральная репетиция
- •Премьера
- •Заключение
Технология подготовки и проведения музыкального спектакля
1.Подготовительный этап
Подготовительный этап являлся одним из важных моментов в работе над спектаклем. Он длился на протяжении 1 месяца, состоял из 2 основных частей: работа со сценарием и работа по подготовке детей классов КРО к просмотру спектакля. Работа над сценарием включала следующие компоненты: поиск музыкальной сказки, знакомство с либретто и драматургией спектакля, изучение и корректировка сценария спектакля, распределение ролей, а работа по подготовке детей классов КРО - разработка и проведение серии занятий для подготовки учащихся школы № 45 к просмотру спектакля.
Работа над сценарием:
Поиск музыкальной сказки;
Знакомство с либретто и драматургией спектакля;
Изучение и корректировка сценария спектакля;
Распределение ролей.
Работа с детьми:
Разработка серии занятий для подготовки учащихся к просмотру спектакля;
Проведение занятий в школе № 45 г. Кирова в классах КРО.
1.1. Работа над сценарием
Подготовительный этап нашей работы начинался с поиска музыкальной сказки, которая соответствовала бы следующим критериям:
возрастные особенности (Приложение 4);
сказочный сюжет;
наличие доступного, яркого музыкального материала;
наличие волшебства;
наличие морали;
продолжительность не более 50 минут.
Вместе с руководителями дипломного проекта мы выбрали музыкальную сказку Станислава Горковенко «Кот в сапогах», написанную по мотивам сказки Шарля Перро «Кот в сапогах» потому что:
сказка Ш. Перро «Кот в сапогах» предназначена для восприятия детьми старшего дошкольного возраста и будет понятна детям младшего школьного возраста с ОВЗ;
музыка в сказке яркая, запоминающаяся и состоит из отдельных самостоятельно-законченных номеров;
сказка учит доброте, дружбе и смекалке;
развивает словарный запас;
учит выделять главное и понимать идею произведения;
развивает фантазию и воображение.
Следующий момент - знакомство с либретто и драматургией спектакля.
Автор музыкальной фантазии «Кот в сапогах» - Горковенко Станислав Константинович - художественный руководитель и дирижер Санкт-Петербургского Губернаторского оркестра. Дирижер-постановщик спектаклей в Театре музыкальной комедии. Возглавляет оркестр имени В.П. Соловьева-Седого телерадиокомпании «Петербург», с успехом гастролирующий в России и за рубежом.
Мы ранее обращались к творчеству этого композитора. В колледже были поставлены музыкальные сказки: «Огниво», «Доктор Айболит», «Буратино», «По щучьему велению».
После прочтения сценария мы поставили перед собой цель: корректировать сценарий спектакля, так как сценарий был рассчитан на актеров – детей, диалоги в нем короткие, недостаточно передают эмоции героев. Чтобы лучше прослеживалась сюжетная линия, мы увеличили количество действующих лиц, вставили дополнительно номера, добавили диалоги и переработали отдельные сцены. Для зрелищности дополнили спектакль танцевальными номерами и ритмопластикой.
Проанализировав сюжет сказки Шарля Перро, либретто Рены Горковенко и сюжет фильма режиссёра Юджина Марнера «Кот в сапогах», мы предложили свою версию сценария. (Приложение 3)
Сценарий дорабатывался в процессе всего подготовительного этапа: меняли, добавляли и убирали реплики, включали шутки и новые диалоги. В связи с низкой познавательной активностью детей с ОВЗ для улучшения восприятия спектакля, текст некоторых песен дублировался в диалогах героев. Все внесенные дополнения сделали сценарий современным, живым, интересным и с юмором.
Таким образом, мы решили поставить музыкальную сказку «Кот в сапогах», так как:
музыкальная сказка в данной интерпретации ранее не исполнялась;
в сказке живые, интересные образы, переданные средствами современной музыки;
актуальна мораль спектакля – смекалка, дружба и добро победит всё в мире зло.
Следующим компонентом в работе было распределение ролей.
Главная задача режиссера - увидеть актера, соответствующего конкретному художественному образу. Под соответствием художественному образу подразумевается наличие у актера внешних и психофизических сходств и артистических способностей, помогающих полнее раскрыть внутренний мир героя. Студенты учились умению перевоплощаться, вживаться в образ, умению двигаться пластично и ритмично на сцене и в танцах, погружать себя в реальные обстоятельства. Параллельно проводилась индивидуальная работа над вокальными партиями и хоровыми номерами.
Образные характеристики главных действующих лиц:
Кот - «кот Бендерской породы», находчивый, остроумный, оптимист по натуре, великодушный;
Король - чудаковатый, смешной добряк;
Принцесса - очаровательная, жаждущая любви девица (мадемуазель);
Жан - простоватый сын мельника;
Мадам Помпадур - дама «бальзаковского» возраста, нудная воспитательница, не лишенная романтизма;
Министр - бойкий, энергичный, влюбленный придворный, служащий;
Людоед - коварный, хитрый, самовлюбленный колдун, сказочный персонаж.
Мы определили следующих актеров на роли:
Дарья Касихина, Александра Коробейникова, Валентина Метелёва, Ксения Криваль - коты
Мария Огнёва - кот
Диана Григорьевых - Жан
Ольга Копанева - принцесса
Алиса Обухова - король
Елена Губина - мадам Понпадур
Евгения Кощеева - 1-я фрейлина
Наталья Куимова - 2-я фрейлина
Ирина Голяшева - 3-я фрейлина
Овчиникова Анастасия - 4-я фрейлина
Галина Бакулина - министр
Юлия Маскалёва - слуга
Михаил Пивоваров и Евгений Пивоваров - спасатели
Анна Лугинина, Ольга Ступникова, Софья Алексеева - косари
Екатерина Елькина, Дарья Павлюк, Екатерина Букмайер - охотники
Виктория Сидорова, Юлия Несмелова, Надежда Мартолова - рыбаки
Гита Вербицкая - людоед
Таким образом, при работе над сценарием мы достигли необходимого результата: сценарий стал более интересным, живым и адаптированным для детей с ОВ3. Актерское мастерство помогло студентам сыграть свои роли ярко и правдиво, так что дети поверили в происходящее на сцене, несмотря на условность действий.
