«Скорби»

Плачет красной зорей горя

Каждый вечер солнца глаз:

За чертой предельной моря

Тонет он в прощальный час…

Но, вставая по утрам,

Вновь он зажигает свет

И опять смеется нам,

Как герой в лучах побед!

Мне ли жаловаться небу,

Мне ли дни скорбей считать,

Если рок велит и Фебу

Унывать и угасать?

В смерти — семя жизни новой,

Зреет счастье в море слез:

Ах, я рад, что рок суровый

Столько скорби мне принес!

П есня «Скорби» — драматическая кульминация всего цикла. Она рождает у слушателя разные чувства: от страсти до нежности, от кипящего гнева до спокойствия. В ней улавливается перевозбуждение и эмоциональная неустойчивость романтического героя.

Песня выражает своеобразный взрыв чувств. Драматичная и экспрессивная по своему содержанию, она, несмотря на относительную краткость, переполнена и экспрессией. В ней находится место и брызжущим через край эмоциям, и затаенность чувств. Предыдущая песня, «В теплице», была затишьем перед бурей. И вот она, буря, буря чувств. Герой влюблен, его обуревают то сомнения, то надежды, он в смятении.

Исходя из характера музыки, основная тема песни в разные моменты звучит по-разному: то восторженно, то затаенно. И когда происходит своеобразный перелом, подчеркнутый переходом из тональности c-moll к B- dur, приводящий к первой кульминации, то на fortissimo песня «разламывается» на 2 части.

В песне говорится о том, что свет — это жизнь, ночь — смерть. Интересно, что пара «ночь — день» трактуется здесь иначе, нежели в «Тристане и Изольде», где ночь укрывает возлюбленных, а день несет им страдания.

И в опере, и в песне прославляется смерть, под влиянием философии Шопенгауэра, которой Вагнер был особенно увлечен в тот период. Так, в последней строфе песни поется, что смерть — это новая жизнь. Здесь герой рад, тому, что в его жизни были страдания: «Schmerzen mir Natur!» («Сколько скорби мне принес!») Таким возгласом заканчивается песня.

Песня открывается взрывным forte, интонации, то нисходящие, то восходящие, а также пунктир придают теме порывистость. Природа вокальной партии декламационная, а партия фортепиано дублирует мелодию. Здесь, в самом начале, слышен тонический секстаккорд, который переходит в субдоминанту, доминантовый септаккорд с квартой который разрешается в VI ступень.

Со слова «Tod» («смерть») в партии фортепиано появляются остинатные мощные аккорды. После доминаты c-moll появляется первая мажорная тональность As-dur, тональность VI ступени для c-moll.

Интенсивное тональное развитие приводит к тональности B-dur. («тональность Эльзы» из «Лоэнгрина», символ ее любовного счастья). Тоническое трезвучие звучит здесь очень массивно и мощно. Это своеобразная первая кульминация песни на словах: «wie ein stolzer Siegesheld!» («Как герой в лучах побед!»). После этого восклицания в партии фортепиано звучат фанфарные интонации, которые подводят ко второй части песни.

Здесь возвращается начальная тема в c-moll, но в тихой динамике, мелодия звучит нежно и ласково. Тема начинает развиваться секвенционно, и постоянные восходящие квартовые интонации придают теме решительный характер. Партия фортепиано, поначалу дублируя вокальную, начинает ее «допевать», придавая музыке трепетный характер. Это приводит ко второй, более яркой кульминации, звучащей fortissimo в светлой лирической тональности As-dur на словах: «O, wie dank ich, daß gegeben solche Schmerzen mir Natur!» («Ах, я рад, что рок суровый столько скорби мне принес!»)

В завершении песни звучит экспрессивная и страстная фортепианная постлюдия, которая модулирует из As-dur в C-dur. Таким образом, гармонический «путь» песни отражает непростое обретение мира и покоя: от драматичного c-moll к устойчивому светлому C-dur.

После громкого тонического трезвучия C-dur, фанфарными интонациями в партии фортепиано заканчивается песня. Здесь музыка и чувства торжествуют.

Тональная схема песни «Скорби»

1 часть	2 часть
c- moll, g- moll, As- dur, g- moll, f- moll, As- dur, B- dur	c- moll, f- moll, As- dur, Des- dur, C- dur