2Проектно-композиционный раздел
Проектно-композиционная часть разрабатывается на основе исследовательского раздела, информации о направлении моды и свойствах основных, отделочных и скрепляющих материалов.
В обиходе слово «композиция» часто употребляется как синоним слов «картина», «произведение», «рисунок», «шедевр». В изобразительном искусстве композиция - термин, обозначающий строение, структуру модели, с которой выполнен рисунок, соотношение и взаимное расположение её частей, под которыми разумеются объекты, формы, фон, по-разному тонированные и текстурированные зоны.
Выразительность отдельных частей изображения и цветовые сочетания очень важны, но произведение будет цельным только в том случае, если все его элементы взаимосвязаны, согласуются друг с другом, подчинены одной идее. Иными словами, если все части произведения композиционно связаны.
В творческом процессе художник обычно имеет дело с группами сложных и взаимно не похожих объектов, часто кажущихся совсем разобщёнными, несвязанными. Суть его задачи именно в том и заключается, что надо их свести, связать, «сблокировать» в совокупность так, чтобы она не только давала зрителю эстетическое удовлетворение, но и рассказывала некую историю. Автор изобретаемой композиции вправе предъявлять к ней и другие требования.
Создание художественного произведения – это в первую очередь, работа над образом. В соответствии с образом строится композиция. Она выражает определенную идею, определяется поставленной задачей, характером и назначением всего произведения. Глубинный смысл композиции проявляется в том случае, если она вызывает ассоциации, соответствующие идейно-художественному замыслу. Законченная композиция – обязательное условие для любого художественного произведения.
2.1 Концептуальное проектирование. Модульная сетка
Еще в глубокой древности человеком было обнаружено, что все явления в природе связаны друг с другом, что все пребывает в непрерывном движении, изменении, и, будучи выражено числом, обнаруживает удивительные закономерности.
В Древней Греции эпохи классики возник ряд учений о гармонии. Из них наиболее глубокий след в мировой культуре оставило Пифагорейское учение. Последователи Пифагора представляли мир, вселенную, космос, природу и человека как единое целое, где все взаимосвязано и находится в гармонических отношениях. Гармония здесь выступает как начало порядка — упорядочивания хаоса. Пифагорейцы пытались математически обосновать идею единства мира, утверждали, что в основе мироздания лежат симметричные геометрические формы. Все классическое искусство Греции носит печать пифагорейского учения о пропорциях. Его влияние испытали на себе ученые средневековья, наука и искусство эпохи Возрождения, Нового времени вплоть до наших дней. Вслед за пифагорейцами средневековый ученый Августин назвал красоту «числовым равенством». Философ-схоласт Бонавентура писал: «Красоты и наслаждения нет без пропорциональности, пропорциональность же, прежде всего, существует в числах. Необходимо, чтобы все поддавалось счислению».
Таким образом, пропорциональность, соразмерность частей целого является важнейшим условием гармонии целого и может быть выражена математически посредством пропорций. Пропорционирование связано с понятиями соразмерности и меры. Одним из способов соизмерения целого и его частей является модуль.
Модуль — размер или элемент, повторяющийся неоднократно в целом и его частях. Модуль (лат.) означает — мера. Любая мера длины может являться модулем.
Модульная сетка определяет дизайн будущего макета и задает места размещения колонцифр, текста, иллюстраций, заголовков и строк с фамилией автора. Это система направляющих, которые формируют модули. Направляющие могут быть: горизонтальными, вертикальными, диагональными и дуговыми. Они служат разметкой, и помогают сориентировать и согласовать между собой отдельные элементы композиции, позволяет рационально организовать графическое пространство. Даже если кажется, что оформления страницы выполнено в свободной манере, с множеством иллюстрации различных форм и произвольно расположенными абзацами текста, наверняка в основе верстки лежит хорошо продуманная модульная сетка. Особенно важна сетка для многостраничных документов. Она помогает сохранить единый стиль оформления текстового документа.
Графический дизайн как дисциплину можно отнести к числу художественных и профессиональных дисциплин, фокусирующихся на визуальной коммуникации и представлении. Для создания и комбинирования символов, изображений или слов используются разнообразные методики с целью сформировать визуальный образ идей и посланий.
Графический дизайнер может пользоваться типографским оформлением, изобразительными искусствами и техниками вёрстки страниц для производства конечного результата. Графический дизайн как термин часто применяют при обозначении самого процесса дизайна, с помощью которого создаётся коммуникация, так и при обозначении продукции (результатов), которая была получена по окончании работы.
Перед разработкой модульной сетки дизайнер разбирается с материалом, с задачами, с собственным замыслом. С видами текстов и иллюстраций, их количеством и приоритетами. Анализ материала проводится с помощью раскадровки всего издания или нескольких принципиальных разворотов в уменьшенном масштабе. Раньше это делалось в эскизных набросках. Теперь компьютер даёт возможность прикинуть весь материал сразу.
В прикладной, промышленной графике модульную сетку применяют при конструировании всевозможных рекламных издании и, в особенности при проектировании графического фирменного стиля. Модульную сетку применяют при конструировании различных знаков, знаков визуальных коммуникаций, товарных знаков. На рисунке 2.1.1 представлен логотип на разных модульных сетках.
Рисунок 2.1.1 – Логотип на разных модульных сетках
Модульная система упрощает и ускоряет художественное конструирование и создаёт благоприятные условия для автоматизации вёрстки при использовании компьютерных настольно-издательских систем. И однозначно является важным инструментом в создании логотипа, однако для успешного логотипа необходимы ещё такие вещи, как фантазия и продуманность.
2.2 Разработка основных элементов фирменного стиля предприятия
Основные элементы фирменного стиля используются в практике рыночной деятельности еще со времен рабовладельчества. Наиболее искусные ремесленники, добившиеся высокого качества своих товаров, например гончары, помечали продукцию личным клеймом. Покупатели, осведомленные о высокой профессиональной репутации этих ремесленников, стремились заполучить товары именно с этими опознавательными знаками. В современном мире принцип индивидуализации своей продукции остался тем же. Покупатель в первую очередь обращает внимание на уже известный ему товарный знак или логотип [9].
|
2.2.1. Логотип
Логотип - важнейший элемент имиджа компании. Он служит, в первую очередь, для идентификации компании на рынке. Логотипы появились для того, чтобы отличать продукцию различных фирм в рамках одной отрасли. Зарегистрированная торговая марка защищает компанию от недобросовестной конкуренции и позволяет защитить её права в суде. В восприятии потребителя наличие логотипа или торгового знака является гарантией качества товара. Товары, не имеющие логотипа, называют noname. Составляющие фирменного стиля, а в особенности товарный знак любого предприятия осуществляющего свою деятельность в сфере строительства и благоустройства должны производить впечатление исключительной надежности и долговечности. Тем не менее, формирование отдельных элементов фирменного стиля для подобного рода предприятий не является ключевым фактором успешной деятельности на рынке, в то время как своевременные рекламные кампании, выставки и прочие мероприятия по привлечению клиентов носят первостепенный характер. Исходя из этого, основные составляющие фирменного стиля должны соответствовать необходимым требованиям и быть качественно выполненными с целью наилучшего эстетического воздействия. В первую очередь, необходимо отталкиваться от наименования организации. «МACADAM» является достаточно лаконичным названием и несет в себе смысловой подтекст, что позволяет обыграть его в рамках дизайнерского решения. В данном случае основная задача товарного знака заключается в том, чтобы вызвать у клиентов фирмы ассоциации со следующими понятиями:
На этапе анализа рынка и компаний, занятых производством щебени, было выявлено, что далеко не все предприятия используют компоненты фирменного стиля, несмотря на то, что некоторые из них, преимущественно мелкие организации, имеют товарные знаки. Говоря о подобных знаках, объективно не обладающих индивидуальностью и привлекательностью, (представлено на рисунках 2.2.1.1–2.2.1.3) можно быть вполне уверенным, что услуги опытного дизайнера в разработке необходимых констант способны дать ООО «МACADAM» ряд ощутимых преимуществ.
Рисунок 2.2.1.1 – Логотип компании «ПрофБлок»
Рисунок 2.2.1.2 – Логотип компании «ПикНик»
Рисунок 2.2.1.3 – Логотип компании «НеваСтройРесурс»
Как упоминалось ранее, название предприятия определяет товарный знак и логотип. Чтобы добиться наилучшего результата в работе над визуальным образом торговой марки следует составить карту ассоциаций, отталкиваясь от ключевого слова. Данный способ помогает учесть все возможные направления, в которых способна двигаться идея дизайнера, что в дальнейшем может послужить большим подспорьем для различных набросков разрабатываемого проекта. В конкретном случае для составления схемы ассоциаций необходимо было проанализировать ключевое слово – «макадам», что в переводе с английского языка означает щебеночное покрытие. Дальнейшие действия оставались за дизайнером и его ассоциативными мыслями, которые воплотились в следующий макет, состоящий из трех вариантов товарного знака и логотипа (представлено на рисунке 2.2.1.5).
Рисунок А
Рисунок Б
Рисунок В
Рисунок 2.2.1.5 – Макет товарного знака и логотипа ООО «MACADAM» в трех вариантах
Выбор пал на первый вариант (вариант А), так как данный товарный знак представляет собой единый, цельный объект, обладающий строгими геометрическими формами и образно указывающий деятельность предприятия. Основной элемент, то есть первая и последняя буква в названии фирмы, воспроизведена в брутальном стиле, что напрямую связано с происхождением термина, о чем и упоминалось ранее. Отличительная черта товарного знака от других вариантов заключается в его простоте. Необходимо отметить, что именно простота облегчает узнавание какого-либо логотипа, тем самым повышая его шансы на долговечность, независимость от веяний времени. Кроме того, минималистический подход в исполнении дизайна фирменного знака и логотипа дает возможность реализовывать его во многих цветовых решениях, а также использовать в ряде других элементов фирменного стиля и соответствующей документации. Причина, по которой были отклонены два других варианта, заключается в том, что в первом случае (вариант Б), товарный знак не вызывает ассоциаций со строительством либо благоустройством, во втором случае (вариант В) – знак состоит из нескольких элементов, что может негативно отразиться на его запоминаемости и способности к адаптации (способе нанесения данного знака на носителях), не говоря об уместном применении на различных носителях фирменного стиля. Утвердив макет фирменного знака и логотипа, остается определить фирменные цвета для дальнейшей работы над основными элементами, а также другими константами. Как правило, это делается после окончательного выбора эскиза, так как цвет отвлекает внимание заказчика и не дает сосредоточиться на форме и идеях, которые несут с собой фирменный знак и логотип компании. Когда идет речь о регистрации товарного знака и логотипа, то в некоторых случаях требуется их выполнение в монохромном (черно-белом) варианте (представлено на рисунке ).
Остановилась пока на этом. Продолжаю делать
Требования к логотипу: запоминаемость, универсальность, оригинальность, ассоциативность, выразительность, функциональность, лаконичность, уникальность.
|
2.2.2 Фирменные цвета Я же тебе прислала учебникччему не используешь!!!!!! |
2.2.3 Шрифт
2.3 Проектное предложение Что надо написать в проектном предложение? Объясните пожалуйста |
