Резьба по кости

Художественная обработка кости — один из интереснейших и старейших видов народного декоративного искусства. В глубокой древности коренные жители Сибири и Крайнего Севера из моржовой, мамонтовой кости изготовляли различные изделия: ножи, наконечники для гарпунов, амулеты.

Особенно успению стало развиваться искусство резьбы по кости в XVII—XVIII вв. в селе Холмогоры Архангельской области. Позднее оно было перенесено в село Ломоносовское близ Холмогор. В XIX в. сложился косторезный промысел в Тобольске. Затем искусство художественной резьбы по кости стало развиваться в Хотькове Московской области, а позднее — в ауле Кубачи Дагестанской АССР, Кисловодске, Сочи и других районах. В последние годы появились новые предприятия по обработке кости в Краснодаре, Калинине, Спасске-Дальнем и др.

Искусство резьбы по кости было развито в ХОЛМОГОРАХ еще в XVII в. В этот период вырабатывали изделия с крупным гравированным орнаментом из цветов, трав, архитектурных мотивов. В XVIII в. узор становится более рельефным, легким и мелким. Искусство холмогорских косторезов данного времени достигает наивысшего расцвета. Определились основные приемы холмогорской резьбы по кости: сочетание ажурного орнамента с сюжетными рельефными изображениями, цветная гравировка, окраска пластины кости, подкладка под ажурный узор разноцветной фольги.

Пришедшее в упадок во второй половине XIX в. косторезное искусство возрождается после Великой Октябрьской социалистической революции в Холмогорской косторезной артели Холмогорского района Архангельской обл. Впоследствии артель была преобразована в Фабрику художественной резьбы по кости имени М. В. Ломоносова (село Ломоносовское, Холмогорский район), где в настоящее время трудятся искусные мастера резьбы по кости.

Холмогорские резчики продолжают богатые традиции прошлого, создавая произведения, отвечающие стилистической направленности декоративного искусства наших дней.

Мастера Фабрики художественной резьбы по кости имени М. В. Ломоносова прославились искусством ажурной резьбы «на проем». Для холмогорцев характерно разнообразие применяемых материалов. Они используют кость и клык моржа, зуб кашалота. широко применяют кость мамонта (в отличие от других косторезных промыслов).

Техника исполнения и декорирования в Холмогорах различна: резьба ажурная, объемная, рельефная, рельефно-объемная, рельефно-ажурная, гравировка, цветная инкрустация, тонирование, сочетание ажурной резьбы с цветной гравировкой, низким рельефом, окраской кости. Но в каком бы стилевом направлении не работали холмогорские мастера, ничто не нарушает единства художественного оформления изделий и практического назначения предмета.

Современный ассортимент утилитарных изделий с резьбой по кости включает: курительные принадлежности — мундштуки (с изображением, например, куницы и др.), курительные трубки, сигаретницы; предметы туалета — коробочки различных форм, лоточки, пудреницы, запонки; различные бытовые предметы — ножи для разрезания бумаги, игольницы, шпильки (например, глазковая, гравированная, «елочка», шпилька-гребенка) и заколки (с украшениями и без них), гребни, крючки вязальные и др. Из декоративных предметов ломоносовские мастера изготовляют мелкую объемную скульптуру («Лось», «Олень», «Газель», «Куница»); вазы («Весна» и др.); предметы украшения — бусы, броши, серьги, кулоны, перстни, а также декоративные вазы, лоточки и пр.

В тематике ломоносовских ходожественных изделий из кости преобладают северные мотивы. Сюжетом являются фигурки животных Севера — оленей, лосей, куниц, а также бытовые сценки (нож «Охота на белку»)

ТОБОЛЬСКАЯ ОБЪЕМНАЯ РЕЗЬБА. Обилие сырья (мамонтовой кости) в Западной Сибири, а также навыки обработки кости, издавна сложившиеся в этом районе, способствовали развитию косторезного ремесла. К 70-м годам XIX в. возникают частные мастерские. К началу XX в. косторезные изделия тобольских мастеров приобретают широкую известность в России, но в дореволюционный период этот промысел, как и многие другие, приходит в упадок. В советское время, в 1929 г., при тобольской артели «Кустарь» организуется косторезный цех, который в 1933 г. был преобразован в артель «Коопэкспортсбыт». В настоящее время традиции тобольского косторезного промысла продолжают мастера Тобольской фабрики художественных косторезных изделий ордена «Знак Почета».

Для производства косторезных изделий современные тобольские мастера применяют главным образом клыки моржа и зуб кашалота. Изделия их отличаются большой декоративностью, умелым использованием свойств материала. В некоторых изделиях применено сочетание клыка моржа и дерева.

Основной технический прием в обработке косторезных изделий —объемная резьба.

В ассортименте преобладают скульптура и мелкая пластика. Это скульптурные композиции «Дорога», «Ловля рыбы», «Маленькие хозяйки». Из одиофигурных композиций наиболее распространены «Ненка со связкой рыбы», «Рыбак с осетром», «Девочка с книгой». Сохраняется также традиционная многофигурность: «Упряжка с собаками», «Репка» и др. В узком ассортименте тобольские косторезы выпускают курительные принадлежности: мундштуки (например, мундштук с куницей), курительные трубки, портсигары и др.

ХОТЬКОВСКИЙ НАРОДНЫЙ ПРОМЫСЕЛ. В советское время косторезное производство в Хотькове возобновилось в 1947 г., когда была создана артель «Народное искусство». Объединившись в 1970 г. с Хотьковской фабрикой художественных изделий, артель стала называться Хотьковской фабрикой резных художественных изделий.

Для выработки косторезных изделий хотьковские мастера используют кость-цевку, реже — клык моржа, зуб кашалота. Основная техника художественной обработки кости — рельефная и ажурная резьба, а также сочетание резьбы с узорной гравировкой, иногда тонирование. Многое народные мастера Хотькова заимствовали у холмогорских и тобольских косторезов, однако постоянно ищут новые приемы обработки кости и новые формы изделий.

Ассортимент хотьковских изделий художественной резьбы по кости — это в основном предметы декоративного и сувенирного характера: миниатюрная анималистическая скульптура, где преобладают многофигурные композиции на сюжеты сказок и басен; украшения к костюму; предметы интерьера (декоративные миниатюрные панно).

Интересна успешная попытка соединить кость с другими материалами. например рогом, самшитом, деревом, перламутром, эбонитом (эти материалы служат фоном для основного изображения). В результате комбинации этих материалов получают красивые изделия — чайницы, пудреницы с тонким узором; миниатюрную скульптуру, изображающую в основном животных, птиц (группу моржей, пингвинов) с подборкой цвета так, чтобы он соответствовал окраске животного, панно с видами архитектурных памятников древних городов.