18. Натурфилософская проблематика в поэзии н.Заболоцкого 30-40х годов.

В тв-ве 30-х Заболоцкий все более сосредоточивался на филос лирике. Он увлекался поэзией Державина, Пуш, Бараты, Тютчева, Гете и, по-прежнему, Хлебникова, активно интересовался философскими проблемами естествознания - читал труды Энгельса, Вернадского. В начале 1932 года познакомился с работами Циолковского. Ближе всего ему было ядро космической философии Циолковского: убежденность в восходящем развитии мира и самой природы человека, когда его разум, его силы становятся сознательным орудием такого восхождения.

В основе натурфилософ концепции Заболоцкого - представление о мироздании как единой системе, объединяющей живые и неживые формы материи, которые находятся в вечном взаимодействии и взаимопревращении. Развитие этого сложного организма природы происходит от первобытного хаоса к гармонической упорядоченности всех ее элементов. Основную роль здесь играет присущее природе сознание. Поэтому именно человек призван взять на себя заботу о преобразовании природы, но в своей деятельности он должен видеть в природе не только ученицу, но и учительницу.

В поэзии Заболоцкого с редкой силой была выражена нестерпимая боль умирания. Эта боль настолько велика, что ею наделяется вся природа («Река дрожит и, чуя смертный час, Уже открыть не может томных глаз» - «Начало зимы», 1935) - «Предсмертные черты», которые поэт уловил во «взгляде» замерзающей реки, прямо соотносятся с тем, «как смотрят люди в день своей кончины» («Засуха», 1936: «В смертельном обмороке бедная река… Чуть шевелит засохшими устами»), где особенно полно разворачивается свойственное поэту олицетворение природных явлений, конечно, истинное свое значение раскрывают для человека, выявляют его чувство, интенсивность его переживания.

Моменты особенно обнаженного контакта с миром дают поэту ощущение, что мертвые, великие и малые, все ушедшие поколения – здесь, они присутствуют в мире: («И мысли мертвецов прозрачными столбами…Вокруг меня вставали до небес» - «Вчера, о смерти размышляя…», 1936). Эти стилистически финальные строки (потом, до самой смерти, Заболоцкий будет лишь варьировать найденный им стиль. Изменяется жизнь - и сумма гармонии требует изменения второго слагаемого: ни на что не похожие столбцы становятся на все похожими стихотворениями, проходя попутно стадию поэм.

Но это “стихотворение” как жанр коренным образом отличается от лирического стихотворения прошлого. Оно - слепок лирики, маска классики. Заболоцкий, начиная с середины 30-х годов, строит огромный постмодернистский «музей лирических слепков», которые по сути и представляют собой высшие достижения такого монументального искусства тоталитарной эпохи, вершины советской классики. Искусство это - при всем его эстетическом подчас великолепии - не только мертвенное, но и мертвящее.

Новый тип образа, введенный в русскую поэзию природы Заболоцким - это глубокий по своим мифологическим корням образ, в основе которого лежит вера поэта в бессмертие всего сущего, способность существ перевоплощаться друг в друга. “Мысль некогда была простым цветком;//Поэма шествовала медленным быком” - создания природы превращаются в создания духа, и наоборот, человек, умирая, сохраняет свой ум и душу в новых порождениях природы: “Я не умру, мой друг,//Дыханием цветов//Себя я в этом мире обнаружу…». Заболоцкий активно участвовал в общественной жизни ленинградских писателей. Такие стихотворения, как “Прощание”, “Север” и особенно “Горяйская симфония” получили одобрительные отзывы в печати. В 1937году вышла его книжка, включающая семнадцать стихотворений (“Вторая книга”). Заболоцкий начал переложение древнерусской поэмы “Слово о полку Игореве” + нгачал свою поэму”Осада Козельска”, + стихотворения, переводы с грузинского... Но наступившее благополучие было обманчивым... В 1938 году поэта арестовывают.