- •Подготовка к госэкзаменам
- •Вопрос № 5 Соотношение понятий «культура» и «цивилизация».
- •Локальные цивилизации, их особенности
- •6. Человек – системообразующий фактор в развитии культуры
- •21. Русская культура 18-19 веков
- •Методика преподавания культурологии
- •Анализ письменных работ
- •6.2. Предмет и задачи краеведения
- •6.3 Значение и роль краеведения в воспитании школьников
- •6.4 Особенности применения краеведческого материала на уроках мхк
- •6.5 Составление программ и факультативных курсов краеведческого плана
21. Русская культура 18-19 веков
В 18-19 веках на смену русскому Возрождению приходит новая эпоха, называемая специалистами Русским Просвещением.
«Весь 18 век шла борьба старого и нового, допетровских порядков и европейских обычаев, происходила невидимая глазу кропотливая работа по воспитанию нового человека».
После победоносного завершения Северной войны и заключения Ништадского мира (1721) Россия приобрела небывалый политический вес среди других европейских государств. На карте появилась Российская империя. Новое наименование отражало характер новообразований Петровской эпохи. Были осуществлены реформы государственного управления (создан сенат, коллегии, органы высшего государственного контроля и политического сыска; Церковь подчинена государству; проведено деление страны на губернии, построена новая столица – Петербург).В экономической сфере проводилась политика меркантилизма (создание мануфактур, металлургических, горных и других заводов, верфей, пристаней, каналов). Вместо 15-20 допетровских мануфактур за первую четверть века было создано около 200 предприятий. С 1712 года был прекращен ввоз в страну оружия из Европы. К концу петровского правления экспорт русских товаров вдвое превышал импорт. В области внутренней и внешней торговли большую роль играла государственная монополия на заготовку и сбыт основных товаров (соль, лен, пенька, меха сало, икра, хлеб, воск, щетина и др.), что существенно пополняло казну.
Огромная заслуга Петра 1 в том, что он привил дворянству мысль о необходимости образования. Если сначала образование мыслилось как одна из повинностей дворянского сословия, то к концу правления Петра необходимость образования для дворянина уже широко признавалась всеми слоями дворянства.
Возросшие потребности в новых специалистах вызвали необходимость формирования сети учебных заведений, издания учебников, подготовки преподавателей.
В 1708 году Петр 1 ввел новый гражданский шрифт, способствовавший появлению книг нерелигиозного содержания.
В 1719 г. открыта кунсткамера, собрание которой послужило основой для создания других музеев. Указом от 28 января 1724 года создавалась Академия наук. Изменялся и традиционный быт россиян. Хотя сам Петр не интересовался вопросами культуры, своими реформами он способствовал быстрому проникновению в Россию западных влияний и расцвету культуры. Каналом вторжения иноземных идей послужили не столько театр, живопись или поэзия, сколько техника и технология, и прежде всего кораблестроение, которое царь изучал в Голландии. Вторым фактором послужило ослабление позиций ортодоксальной церкви, произошедшее при Петре 1. Третьим фактором явилось изменение стиля и образа жизни русского дворянства, насильственно перекраиваемые по западным меркам.
Петровские реформы открывают собой эпоху Нового времени в русской истории и прежде всего - эру русского Просвещения, которые задают тон и идейную направленность. Век русского Просвещения – важный период в развитии русской культуры, означавший постепенный переход от традиционной древнерусской культуры, сочетавшей в себе черты Средневековья со слаборазвитыми феодальными отношениями и родового, общинного уклада к культуре Нового времени, начало которому положили Петровские реформы. Как это показал в цикле своих исследований, посвященных этой эпохе, академик Панченко, в т.ч. в книге «Русская культура в канун Петровских реформ» главное содержание Петровской модернизации составила секуляризация культуры (т.е. ее «обмирщение»), разрушившая специфическую смысловую целостность древнерусской культуры. /секуляризация – процесс обмирщения определенных сфер общества и культуры от господства религиозных институтов и символов/
Начало Просвещения связано с именем великого ученого и литератора М.В. Ломоносова (1711-1765). Без того огромного вклада, который он внес в русскую культуру, наверное, невозможен был бы и «золотой» екатерининский век, начало которого приходится на последние годы жизни ученого-реформатора. Его по праву называют первым русским ученым-естествоиспытателем мирового значения, поэтом, заложившим основы современного русского литературного языка, художником, историком, страстным поборником развития отечественного просвещения, науки и экономики. По инициативе Ломоносов основан Московский университет (1755). Открытия Ломоносова обогатили многие отрасли знания: он развил атомно-молекулярные представления о строении вещества, сформулировал принцип сохранения материи и движения, заложил основы физической химии, исследовал атмосферное электричество и силу тяжести, выдвинул учение о цвете, открыл атмосферу на Венере, описал строение Земли, объяснил происхождение многих полезных ископаемых и минералов, написал труды по русской истории, заложил основы силлабо-тонического стихосложения. Он является создателем русской оды философского звучания, автором поэтических посланий, трагедий, сатир, фундаментальных филологических трудов и научной грамматики русского языка.
В архитектуре, как и в литературе 18 - нач.19 в. господствовал классицизм. По своей сути русский классицизм был тесно связан с западноевропейским, но ему присущ ряд особенностей: патриотизм, обличительно-критический пафос, наличие в одном литературном направлении людей с различными общественными и идейными позициями. Представителями классицизма были Антиох Дмитриевич Кантемир (1703-1769), А.П. Сумароков (1717-1777), Д.И. Фонвизин (1744-1792), Г.Р. Державин (1743-1816).
Убежденный последователь идей европейского просвещения, Д.И. Фонвизин, в своих комедиях высмеивал пороки и предрассудки современного ему российского общества: нравы помещиков-крепостников, невежество и тупость власть имущих, взяточничество и лицемерие, рабское преклонение «господ» перед всем иностранным. Видя корень всех бед России в крепостном праве, он высмеивал систему дворянского воспитания. Этапным произведением для русской литературы является его комедия «Недоросль».
В жизни Г.Р. Державина тесно переплелись поэтическое творчество, военная и чиновная служба. В поэзии и драматургии Державин – представитель русского классицизма. Его торжественные оды проникнуты идеей сильной государственности, лирические стихотворения с пейзажными и бытовыми зарисовками наполнены философскими размышлениями.
Ярким представителем русской культуры первой половины 18 века был и В.Н. Татищев (1686-1750), создавший ряд произведений философско-педагогического характера. Татищев является видным историком и государственным деятелем, его перу принадлежат труды по географии, этнографии и истории, в частности пятитомная «История Российская с самых древнейших времен».
Вершиной русского Просвещения считается произведение А.Н. Радищева (1749-1802) «Путешествие из Петербурга в Москву», где дается правдивое, исполненное сочувствия изображение жизни народа, резкое обличение самодержавия и крепостничества.
В середине 18 века формируется система сословно-рыцарских академий, закрытых учебных заведений, где дворян готовили не только к служебной, но и к общественной жизни.
В круг изучаемых предметов для сословных корпусов вводятся общеобразовательные дисциплины (история, география, риторика). От дворянина начинают требовать определенного знания истории, искусства, культуры и всего того, что могло быть темой для легкой светской беседы. Специальные дисциплины (фехтование, геральдика и прочее) должны были с детства прививать определенный образ мыслей: воспитывать сословную гордость. В кадетских корпусах закладывались первые представления о таких понятиях, как честь и достоинство.
Появляются первые проекты реформирования образовательной системы, исходящие из дворянской среды, составленные П. Шуваловым и С. Мордвиновым. Созданные еще в 30-е годы кадетские корпуса развивали в молодых людях склонность к литературной и художественной деятельности. Эта тенденция усилилась в средние века, приобретя новые черты: кадетский корпус постепенно становится культурным авангардом дворянского сословия.
Императрица Елизавета тяготела к утонченной культуре Рококо, которая привнесла в русское искусство не только жеманность и прихотливость, но и свободу выражения своих чувств. Эпоха правления Елизаветы Петровны становится эпохой иллюзий, бутафории, игры. Рококо принесло с собой уход от жизни в мир фантазии, театрализованной игры, мифологических и пасторальных сюжетов, эротических сценок. В искусстве рококо господствовал грациозный, прихотливый орнамент, изящные фигурки и декорации, дух интимности и внимание к личному комфорту. В моду входят переодевания, театрализованные представления, актеры, музыканты и т.д. Жизнь и театр прочно переплелись в маскарадах, которыми славился елизаветинский двор.
Светская жизнь дворянства превращается в затейливую комбинацию реальности и вымысла. В елизаветинское время наблюдался мощный всплеск театрального искусства, происходит массовое появление домашних театров как в столицах, так и в провинции; начинается широкое распространение в дворянской среде домашнего музицирования; непременными атрибутами дворянского быта становятся клавесины и гитары.
18век и начало 19 знаменуют два культурных достижения мирового класса: зодчество С-Пб и портретная живопись. Именно при Екатерине II в основном сформировался архитектурный облик С-Пб – одного из красивейших городов Северной Европы. В 1703 году, на краю земли, только что отвоеванной у шведов, Петр I начал строить новый город. Здесь работали русские, итальянские, голландские, немецкие и французские архитекторы. Для привлечения мастеров Петр I издал указ, запрещавший по всей России, кроме столицы, строительство из камня и кирпича.
Архитектурное ядро столицы составляет ряд архитектурных ансамблей, построенных в 18-19 веках: комплекс Петропавловской крепости, Александро-Невская лавра, Смольный, Стрелка Васильевского острова со зданием Биржи, Дворцовая площадь с Зимним дворцом, Александровской колонной и аркой Главного штаба, площадь Декабристов с памятником Петру I, Исаакиевским собором, ансамбль невского проспекта – Казанский собор, улица зодчего Росси и площадь Островского с Санкт-Петербургским академическим театром драмы и Российской национальной библиотекой, площадь искусств со зданием Русского музея, Марсово поле, Летний сад и Инженерный замок.
Развитие в России архитектуры Барокко определили выдающиеся зодчие. Особенно хотелось бы назвать Растрелли (1700-1771), спроектировавшего Смольный монастырь и Зимний Дворец в С-Пб, Большой Дворец в Петергофе, Екатерининский Дворец в Царском селе.
Однако господствующие позиции в архитектуре этого периода занимало не барокко, а классицизм, в эволюции которого выделяют три периода:
1)ранний (1760-1780); 2)строгий (1780-1800); 3)высокий (1800-1840). Особо прославились достижения искусства классицизма второго и третьего периода. В стиле строго классицизма творили два выдающихся архитектора – В.И. Баженов и М.Ф. Казаков. Баженов – один из основоположников русского классицизма, профессор римской национальной академии искусств Св. Луки, автор проекта Большого Кремлевского дворца и здания коллегий на территории Московского Кремля.
М.Ф. Казаков сыграл важную роль в формировании облика Москвы и утверждении принципов строгого классицизма в русском зодчестве. Именно он разработал типы городских жилых домов и общественных зданий в Москве: Сенат в Кремле, университет, Голицынская больница и др., руководил составлением ген. плана Москвы, организовал архитектурную школу. Архитектура высокого классицизма нашла отражение в масштабных замыслах выдающихся русских зодчих Бове, Захарова, Воронихина, Росси, Стасова.
Русское портретное искусство особого развития достигает во второй половине 18-нач.19 в. Это время выдающихся портретистов, чья слава распространилась далеко за пределами России: Рокотова, Левицкого, Боровиковского.
Галерея портретов Рокотова – поэтический мир образов совремрнников, погруженных в мечтательную задумчивость. Наряду с Рокотовым и Боровиковским – Левицкий считается одним из крупнейших российских живописцев – портретистов 18-19 веков. К числу лучших работ Левицкого принадлежат погрудные портреты Дидро, Екатерины II и др. Портретам Боровиковского присущи черты сентиментализма, сочетание декоративной тонкости и изящества ритмов с верной передачей характера. В поздний период Боровиковский активно занимается преподаванием, организовав у себя дома нечто вроде частной школы.
XIX век – это особый период в развитии России. Создается новая политика, дипломатия, армия, промышленность, торговля, архитектура, наука, искусство. В 19 веке произошел новый подъем русской национальной культуры. Были сделаны выдающиеся и изобретения, созданы произведения в области литературы, живописи, скульптуры, архитектуры, музыки и театра, ставшие достоянием всего человечества.
*В первой половине 19 века архитектура и скульптура, особенно монументальная, формируется под знаком классицизма, представителями которого стали А.Д.Захаров (здание Адмиралтейства в Петербурге), А.Н. Воронихин (Казанский Собор в Петербурге), К.И.Росси (Александрийский театр), Д. Жиллярди (Московск. Университет), Мартос (памятник Минину и Пожарскому), П.К. Клодт (4 конных группы на Аничковом мосту).
Крупнейшим скульптором второй половины 19 века был М.М. Антокольский («Ив.Грозный», «ПетрI», «Нестор-летописец», «Ярослав мудрый», «Ермак»).
ЖИВОПИСЬ. В первой половине 19 века в русском искусстве разные направления и стили развивались параллельно, а не последовательно, как в других национальных школах, но господствующие позиции занимает классицизм. Наиболее яркими его представителями были К.П. Брюллов (1799-1851), О.А. Кипренский (1782-1836), А.А. Иванов (1806-1858). В области жанровой живописи работали В.А. Тропинин, А.Г. Веницианов, П.А. Федотов. Эстетические идеалы позволили Веницианову - подлинному новатору в русском искусстве первой половины 19 века увидеть красоту в повседневной жизни и труде крестьян, и в небольших композициях воссоздать картины этой жизни. Веницианов открыл очарование русского пейзажа и положил начало реалистическому бытовому жанру.
П.А. Федотов (1815-1852) обогатил изобразительное искусство новым социальным содержанием, сделав предметом художественного показа и критического реализма, ставшего ведущим направлением во второй половине 19 века.
Во второй половине 19 века доминирует реализм. Споры вокруг «проклятых вопросов» русской жизни определили социальную направленность литературы и искусства. В это время завершается процесс формирования русской национальной школы в изобразительном искусстве. В 1870 г. по инициативе Крамского, Мясоедова, Перова, Н.Е. Ге основывается «Товарищество передвижных художественных выставок». Передвижники сказали новое слово во всех жанрах живописи: в исторической и бытовой картине, в портрете и пейзаже. Они жили интересами современности, остро чувствовали, как в России после отмены крепостного права «все переворотилось и только укладывается».
В 1878 г. в «Товарищество» вступил художник, которого Стасов назвал «Самсоном русской живописи» - И.Е. Репин. Его работы стали высшим достижением русской бытовой и исторической и портретной живописи 19 века. Среди его наиболее известных работ числится картина «Бурлаки на Волге», созданная на основе многочисленных натурных этюдов во время путешествия по Волге.
Историческим эпизодам из жизни страны посвящены такие эпические полотна, как «Царевна Софья через год после заключения ее в Новодевичьем монастыре», «Иван Грозный и сын его Иван», «Запорожцы пишут письмо турецкому султану».
Наряду с Репиным, в 80-е годы лучшие свои произведения создал В.И. Суриков. В монументальных полотнах («Утро стрелецкой казни», «Менщиков в Березове», «Боярыня Морозова»), посвященным переломным моментам, напряженным конфликтам русского характера. В 70-80 годы жанровые композиции корзухина, Максимова, Мясоедова, Журавлева, Маковского, Савицкого, Ярошенко воссоздавали правдивую картину жизни значительных художников, писавших в жанре соц реализма, был В.Г. Перов. Его картины «Монастырская трапеза» и др. обличали пороки «власть имущих», вынося на суд зрителя неприглядные стороны быта духовенства и помещиков.
Передвижники сыграли исключительно важную роль в художественной жизни России 19 века. Лучшее, из созданного ими на протяжении полувековой жизни, вошло в золотой фонд отечественной культуры. Большое место в искусстве второй половины 19 века занимает реалистический пейзаж. Широко известны поэтически тонкие, проникнутые лирическим очарованием пейзажи А.К. Саврасова, Ф.А. Васильева. Изучению и отображению облика северного леса посвятил всю свою жизнь Шишкин. Кисти Поленова принадлежит много исторических и бытовых композиций и пейзажей. В.В. Верещагин создал серию батальных композиций, рассказывающих о буднях войны
В области просвещения основное внимание правительство обратило на подготовку педагогических кадров. Наряду с Московским университетом открыли Харьковский, казанский, Петербургский универ-ты и др. В 1804 году был принят университетский устав, который был основан на принципах уважения к науке и свободы преподавания.
Преобразования Александра II, отменившего крепостное право, проведшего затем земскую, судебную, военную и др. реформы, затронули и народное просвещение. Уровень обучения и воспитания в университетах, институтах, гимназиях, училищах и школах вскоре приблизился к общеевропейским стандартам. Это позволило поднять образовательный уровень граждан, их самосознание и нравственные качества, сделать важный шаг в развитии науки, литературы, искусства, изменить к лучшему социально-политический и экономический уклад страны.
Положительное влияние на общество оказали культурные контакты с другими странами. Война с Наполеоном оказалась своеобразным «окном в Европу» для образованной части русского офицерства, познакомившегося с бытом и культурными традициями европейских народов.
В сфере философии и общественной мысли в середине 19 века наметились два полюса. Один был представлен западниками, требовавшими копирования, воспроизведения в России западноевропейской культуры и цивилизации во всей ее полноте, другой – славянофилами, которые, не отрицая достоинств западной культуры, требовали более внимательного отношения к национальным корням и к традициям, изучения и выдвижения на первый план исторической самобытности России.
Западники (Анненков П.В., В.П. Боткин, Т.Н. Грановский, К.Д. Кавелин, М.Н. Катков, И.С. Тургенев, П.Я. Чаадаев, Б.Н. Чичерин, А.И. Герцен, Белинский, Огарев и др.) считали историю России частью общемирового исторического процесса. Они сотрудничали в журналах «Отечественные записки», «Современник», Русский вестник».
Славянофилы (Аксаковы, Киреевские, Кошелев, Самарин, Хомяков, Черкасский и др.) выступали с обоснованием особого отличного от западноевропейского, пути исторического развития России, усматривая ее самобытность в отсутствии борьбы соц групп в крестьянской общине, православии как единственно истинном христианстве.
После крестьянской реформы 1861 года западники сблизились со славянофилами на почве либерализма. И те и другие выступали за отмену крепостного права, смертной казни, за свободу печати; критиковали недостатки самодержавия и выдвигали проекты реформирования гос. строя.
Великое противостояние западников и славянофилов сохранилось и в 20 столетии. Его нельзя рассматривать как частный эпизод в развитии общественной мысли, поскольку конфликт индивидуальных и коллективных ценностей, старого и нового в культуре выражает глубинные проблемы становления национального самосознания. С давних времен Россия решала для себя вопрос о том, за кем следовать – за Востоком или Западом. Какого пути в экономике придерживаться – рыночного или нерыночного, на каких ценностях воспитывать подрастающее поколение. Великий философский спор вряд ли когда-либо разрешится: сторонники западничества всегда будут указывать на то, что страна недостаточно быстро сокращает экономическое и техническое отставание, а сторонники идей славянофильства всегда будут обращать внимание на то, что культурные и технические заимствования только углубляют наше отставание, т.к. перенимается все самое плохое и чуждое национальному духу, а собственные идеи и открытия, под давлением западной культуры и более высоких технологий, не получают достойного развития.
Движение от западничества к славянофильству происходит в России волнами: вслед за увлечением одной крайностью следует разочарование и переход к другой. Поскольку проблема до конца ни разу не была решена, (т.к. мы не можем стать стопроцентными европейцами или, напротив, вернуться к древнеславянским корням), она обречена возникать снова и снова. Такова историческая судьба евразийской цивилизации, находящейся на стыке Запада и Востока. Ее проблем решается иначе: необходимо осознать, что подобная двойственность является исторической удачей, а не несчастьем (учебник «культурология» А.И.Кравченко).
