Часть 1.3 Периоды Хэйан и Камакура.

С развитием в Японии тайных буддистских сект Шингон и и Тендай в VIII и IX веках, стали преобладать религиозные картины, чаще всего изображавшие Мандалу. Бесчисленные версии изображения Мандалы, особенно Мандалы Алмазного мира и Мандалы Сокрытого мира, были созданы на свертках и на стенах храмов. Самый ранний сохранившийся пример находится в пятиярусной пагоде Дайго-джи, храме на севере Киото.

С постоянным развитием буддизма в Японии в направлении нового течения "Девственная земля" в секте Джодо в X веке, в живопись добавился новый важный жанр: райгозу, который изображает Будду Амиду, встречающего души верующих в своем Западном Раю. Самое ранее из подобных изображений датируется 1053 годом и находится в Биодо-ин, храме Уджи в Киото. Эта картина также считается самым ранним примером японского стиля живописи Ямато-е, в котором изображаются местности вокруг Киото. С развитием в Японии тайных буддистских сект Шингон и Тендай в VIII и IX веках, стали преобладать религиозные картины, чаще всего изображавшие Мандалу. Бесчисленные версии изображения Мандалы, особенно Мандалы Алмазного мира и Мандалы Сокрытого мира, были созданы на свертках и на стенах храмов. Самый ранний сохранившийся пример находится в пятиярусной пагоде Дайго-джи, храме на севере Киото. С постоянным развитием буддизма в Японии в направлении нового течения "Девственная земля" в секте Джодо в X веке, в живопись добавился новый важный жанр: райгозу, который изображает Будду Амиду, встречающего души верующих в своем Западном Раю . Самое ранее из подобных изображений датируется 1053 годом и находится в Биодо-ин , храме Уджи в Киото. Эта картина также считается самым ранним примером японского стиля живописи Ямато-и, в котором изображаются местности вокруг Киото. 

К середине периода Хейан, китайский стиль живописи кара-и потерял связь с ямато-и, который изначально использовался для росписи скользящих дверей и складных ширм. Однако позднее ямато-и стал использоваться и по-другому , например, на свитках эмакимоно. Эмакимоно включали в себя иллюстрированные художественные произведения (например, Генджи Моногатари), исторические хроники (например, Бэн Дайнагон Экотоба и религиозные записи. Художники и-маки разработали системы условных рисунков, которые визуально передавали эмоциональное содержание каждой сцены. Произведение Генджи Моногатари разделено на небольшие эпизоды, тогда как более яркое Бан Дайногон Экотоба использует продолжительную и обширную иллюстрацию, изображающую персонажей в движении, нарисованную быстрыми штрихами кисти, неяркими, но контрастными цветами. И-маки также являются одними из самых ранних и великолепных примеров стилей живописи отоко-и (мужские картины) и онна-и (женские картины). Между этими стилями существует множество значительных отличий, вызванных разницей эстетических предпочтений полов. Но, пожалуй, самыми заметными являются отличия в тематиках. Стиль онна-и, представленный в свитке "Сказание о Генджи", обычно изображает жизнь при дворе, чаще всего жизнь придворных дам, и романтические сюжеты. Стиль отоко-и, наоборот, обычно использовался для изображения исторических событий, чаще всего битв. Эти стили продолжали существовать и в период Камакура (1180-1333). И-маки различных видов продолжали создавать; однако, период Камакура гораздо ярче характеризуется искусством ваяния скульптур, а не живописью. Так как большинство произведений живописи периодов Хэйан и Камакура религиозны, художники чаще всего были анонимны.