- •Наблюдательность художника
- •Личный опыт художника
- •Линия в рисунке
- •Рабочее место художника
- •Положение корпуса и рук при рисовании
- •Размещение тела на любом уровне
- •Пропорции тела человека
- •Пропорции мужского тела
- •Пропорции женского тела
- •Пропорции человеческого тела в искусстве
- •Идеальные пропорции человеческого тела разных возрастов
- •Исправление ошибок в рисунке
- •Расположение людей на рисунке
- •Каркас тела человека
- •Движение каркаса человеческого тела
- •Детали каркаса человеческого тела
- •Проекция и тело в объеме
- •Рисование фигуры человека
- •Человек из геометрических фигур
- •Рисование фигуры человека в движении
- •Размещение тела на любом уровне
- •Упражнение - дуги движения и коробки
- •Ориентиры для рисунка тела мужчины
- •Фигура человека в движении (упражнение)
- •Модель женского тела
- •Анатомия для художника
- •Красивый рисунок человека
- •Скелет мужчины
- •Строение мышц человека
- •Мышцы ног человека
- •Упражнение - рисуем человека
- •Как нарисовать объемный рисунок
- •Свет и тень в рисунке
- •Деревянная модель человека для рисования
- •Грани в рисунке
- •Виды освещения в рисунке
- •Как нарисовать шар объемный
- •Перед тем как рисовать человека
- •Измерение объекта рисования
- •План измерения объекта рисования
- •Проверкa точности рисунка
- •Как стать художником
- •Позы для рисования людей
- •Тест по анатомии
- •Работа художника над заказом
- •Движение в рисунке - как передать
- •Динамичные позы человека в рисунке
- •Как сделать иллюстрации к книгам
- •Как нарисовать человека в движении
- •Человек в движении картинки
- •Линия баланса в рисунке
- •Баланс в рисунке
- •Техника рисунка
- •Ритм в рисунке человека
- •Контур и ритм в рисунке
- •Как нарисовать сидячего человека
- •Позы для рисования сидящего человека
- •Как нарисовать сидящую девушку - позы
- •Как нарисовать лежащего человека
- •Позы для рисования девушек лежа
- •Как нарисовать голову человека поэтапно карандашом
Свет и тень в рисунке
Мы
уже выяснили в предыдущей статье, что
свет и тень в рисунке помогают создать
объем (читайте эту статью).
Чтобы упростить процесс рисования
сложной объемной фигуры давайте разобьем
изображаемый объект на совокупность
равномерно освещенных плоскостей.
Первые и самые яркие плоскости называют
«светлыми плоскостями». Следующие
плоскости - «плоскости полутона», а
третьи плоскости, которые не могут
получать прямого освещения из-за их
угла наклона к источнику света, называются
«темными плоскостями». В тени могут
находиться те плоскости, которые все
еще освещаются приглушенным, отраженным
светом. Такие плоскости называются
«плоскостями отражения». Нельзя
нарисовать объемный рисунок без четкого
понимания этого принципа. Плоскости
разрабатываются в простом порядке: 1)
свет, 2) полутона, 3) тень - в темноте и в
точке, где плоскость параллельна
направлению света и 4) отраженный свет.
Это называется простым освещением. Это,
безусловно, лучшее, чем мы можем
воспользоваться для достижения нашей
цели – научиться рисовать объемный
предмет.
Перед
тем как окунуться в тонкости изображения
света и тени, хорошо бы знать, что
произойдет с формой, если предмет
освещать с разных точек пространства.
Так как свет может быть направлен с
любой позиции, организацию света и тени
можно начать с любой плоскости, например
со световой. Другими словами, при
освещении, падающем сверху, немного
задевая переднюю часть фигуры, плоскость
груди будет световой плоскостью. Сместите
свет в сторону, и плоскость станет
плоскостью полутона. Установите свет
снизу, и та же плоскость окажется в тени.
Следовательно, изображение любой
плоскости зависит от источника света.
Итак, рисуя элементы формы, мы разбиваем объект на равномерно освещенные плоскости. Мы рисуем продолжение этих плоскостей как однотонной поверхности до тех пор, пока это возможно, до поворота ее в другом направлении. Этот процесс называется упрощение или массирование. Конечно, в действительности фигура более округлая. Но на округлых поверхностях формируются такие тонкие градации света и тени, что к ним очень трудно подойти без приема упрощения и массирования. Как ни странно, рисунок с использованием упрощения в конечном итоге получается намного интереснее, чем точное фотографическое копирование. Ведь проще нарисовать дерево целиком, как сосредоточение листвы в большом объеме, чем пытаться нарисовать каждый лист по отдельности, забывая о целостности изображаемого объекта.
После
того как мы изобразили большую плоскость,
мы можем дорабатывать ее по краям, чтобы
сформировать более плавные переходы,
сохраняя при этом все возможные элементы
изначальной концепции. Мы творим подобно
скульптору, который начинает работу с
каменной или мраморной глыбы. Мы обрубаем
излишки, и блок в общей массе становится
тем, что нам нужно. Затем делим большие
ровные плоскости на более мелкие, пока
не появится округлый эффект. Это все
равно что обойти круг серией коротких,
прямых касательных линий. Вы можете
спросить, почему бы не приступить сразу
к уже готовой округлой форме. Ответ
заключается в том, что в рисунке или в
живописи должны быть некоторые
индивидуальные структурные качества.
Когда рисунок полностью приглажен и
отполирован, он становится слишком
буквальным. Фотоаппарат не может этого
сделать. В рисунке, однако, «отделка» -
далеко не всегда искусство. Искусство
- это интерпретация и обработка
индивидуальной концепции, и только это
имеет ценность в работе художника. Если
вы включите в свое изображение все сухие
факты действительности, результат будет
скучным. Вам предстоит выбрать только
такие факты, которые будут возбуждать
интерес зрителя. Радикальная концепция
несет в себе жизненную силу, цель и
убеждение. Мы получаем более подробное
и сложное, но тем не менее сильное и
мощное сообщение. Мы можем взять компас
и нарисовать идеальный круг, но мы не
оставим никаких следов своей личности
в том, что нарисуем.
Обращайте
особое внимание на форму штриховки и
ее направление.
Формирование объекта
изображения из блоков - это основа всех
работ, изображаемых в свете и тени.
Постарайтесь уменьшить форму до
простейшего вида, добавляя любой уровень
доработки по желанию. Чтобы убедительно
строить простые формы, в первую очередь
изучается анатомия - сейчас вам может
помочь манекен иди какие-нибудь гипсовые
статуи. Не нужно на данном этапе пытаться
изображать свет и тень, если это для вас
слишком трудно, просто рисуйте большие
блочные формы пытайтесь почувствовать
форму. На протяжении всей работы объект
постепенно «выходит» из плоского
изображения в объемное.
