- •«Санкт-Петербургский государственный институт кино и телевидения»
- •Контрольная работа
- •Введение
- •Понятие творца и создаваемого им продукта
- •Причины и мотивы процесса создания на примере пьесы б.Шоу «Пигмалион».
- •Разнообразие восприятие процесса создания и ответственность творца за созданный продукт в контексте сюжета романа о.Уайлда «Портрет Дориана Грея».
- •Профессионализм и творчество.
- •Талант и ответственность творца.
- •4.2. Последствия влияния внешних и внутренних факторов на процесс создания продукта.
- •4.3. Оценка и восприятие продукта творчества.
- •Список использованной литературы:
Разнообразие восприятие процесса создания и ответственность творца за созданный продукт в контексте сюжета романа о.Уайлда «Портрет Дориана Грея».
Роман «Портрет Дориана Грея», созданный Оскаром Уайлдом в 1890 году, стал единственным опубликованным его романом, вызвавшим волну критических статей в адрес его сюжета и содержания. Сам О. Уайлд говорил: «Если произведение искусства вызывает споры — значит, в нем есть нечто новое, сложное и значительное».
По моему мнению, центральные герои романа – это выражение субличностей самого автора. Художник Бэзила Холлуорд иллюстрирует проблему искусства в романе как темы художника и творчества, изображения творческого акта. Жизненную философию Уайльда в романе отражает лорд Генри Уоттон, а Дориан Грей реализует ее на практике. Это и приводит героя к полному краху. Нарочитая чувственность, гедонизм и философия вседозволенности – это тупик, что в этом романе обозначено и самим сюжетом, и расстановкой образов.
Так, Бэзил Холлуорд, создатель портрета Дориана Грея, обозначен как талантливый художник, влюбленный в Красоту. Талантливый человек может творить, не осознавая своей природы, однако, в романе Холлуорд не только осознает чувственную основу своего творчества после знакомства с Греем, но и пытается исправить последствия процесса создания. В Приложении №2 (Эпизод 1) к данной работе содержится отрывок романа «Портрет Дориана Грея», в котором художник Холлуорд говорит: «Встреча с Дорианом словно дала мне ключ к чему-то совсем новому в живописи, открыла мне новую манеру письма. Теперь я вижу вещи в ином свете и все воспринимаю по-иному. Я могу в своем искусстве воссоздавать жизнь средствами, которые прежде были мне неведомы» [11]. Но в то же время содержится и мысль о том, что «…влиять на другого человека — это значит передать ему свою душу. Он начнет думать не своими мыслями, пылать не своими страстями. И добродетели у него будут не свои, и грехи, — если предположить, что таковые вообще существуют, — будут заимствованные. Он станет отголоском чужой мелодии, актером, выступающим в роли, которая не для него написана. Цель жизни — самовыражение. Проявить во всей полноте свою сущность — вот для чего мы живем» [11]. Таким образом, умозаключения, которые вложил О.Уайлд в уста Холлоуорда, об исключительности творения и отрицательном влиянии на продукт в процессе его создания творцом, когда тот создает его только с целью реализации собственных амбиций, послужили и пищей для создания пьесы Шоу, в которой заблуждение творца приводит к краху его ожиданий и ощущению пустоты.
Дориан убивает художника, которого обвиняет в своих несчастьях. Но убийство создателя портрета не может уничтожить вечную душу. Холлуорд – создатель портрета Дориана Грея, а создатель истинного Дориана – лорд Генри Уоттон. Функции образа лорда Генри – быть наставником, демоном-искусителем для того Дориана, которого мы видим вначале. Лорд Генри растлевает молодого человека философией гедонизма, культом юности и красоты, чем и сам автор руководствовался в своей реальной жизни.
Сам Дориан Грей, ощутив вседозволенность, оказывается способным на самое тяжкое преступление - убийство Бэзила Холлуорда. Лорд Генри заявляет, что преступления - "удел низших классов", в то же время, используя поразительно парадоксальную логику: "Убийство - всегда промах. Никогда не следует делать того, о чем нельзя поболтать с людьми после обеда" [11].
Оскар Уайльд в письме Беатрис Олхазен писал о своем романе: «Боюсь, она («история», прим. авт.) явится отражением моей собственной жизни: одни лишь слова и никакого действия». [цит. в ист. 13]
Таким образом, можно констатировать тот факт, что произведение О.Уайлда является отражением его собственного восприятия мира, и именно это возмутило большинство критиков в момент публикации романа.
Считая Автора, в общепринятом смысле слова, «не моралистом», О.Уайлд в то же время не дает читателю в романе надежды на то, что творец, пребывающий в плену философии наслаждений, сможет создать что-то по-настоящему важное и нужное, несущее в этот мир созидание, а не разрушение.
В Приложении №2 (Эпизод 2) мною приведена цитата, адресованная Генри к Грею: «…«отравить» вас книгой я никак не мог. Этого не бывает. Искусство не влияет на деятельность человека, — напротив, оно парализует желание действовать. Оно совершенно нейтрально».
Таким образом, можно сделать вывод о том что, являясь сторонником философии наслаждения, автор, однако, не вкладывает дополнительный пропагандистский смысл в свое произведение, и все, что с ним связано, поскольку считает его иллюстрацией собственного восприятия мира, и не более того.
Поэтому можно сформулировать понятие продукта творчества по О.Уальду. как отражение мироощущения автора, которое не призывает никого ни к каким действиям, а только лишь к размышлениям о том или ином умозаключении автора, изложенном в его продукте – художественном произведении.
А творец – это иллюстратор собственных идей и мыслей в контексте конкретного продукта его творчества.
