Каковы основные мотивы лирики Лермонтова и каких русских поэтов можно назвать продолжателями его традиций?

С наибольшей силой романтические мотивы и связанные с ними романтические настроения лирического героя Лермонтова, неудовлетворенного собой и непонятого обществом, выразились в ранней лирике. Не случайно поэта называют «русским Байроном» с первых шагов в литературе. Великому английскому романтику посвящено множество стихотворений Лермонтова, например «К***»Другой герой лермонтовской поэзии, воплощающий в себе идеал романтика, – это Наполеон. С его именем связан большой цикл стихотворений: «Наполеон», «Воздушный корабль», Среди них выделяются такие, как демонический мотив («Мой демон», поэма «Демон»); мотивы одиночества, разочарования, измены («Утес», «Листок», «И скучно и грустно…»,); тюремный мотив («Пленный рыцарь», «Сосед», «Узник»), мотивы обреченности и смерти («Выхожу один я на дорогу…», «Сон»), свободолюбия и борьбы («Парус», «Мцыри»).

В чем своеобразие романтического героя Лермонтова и кого из русских поэтов можно назвать его творческим преемником?

Лермонтов стал для людей своего поколения поэтом мысли, выразившим круг их идей и психологию. В поэзии Лермонтова звучат мотивы душевного непокоя, страстной жажды перемен, движения, новых впечатлений. Образы бурного моря, грозы, мятежного паруса созданы во многих стихотворениях 1832 г. Главным героем произведений Лермонтова, независимо от их жанровой принадлежности и уровня художественных обобщений, стал современник — мыслящий дворянин, представитель дворянской интеллектуальной элиты. В его личности писатель нашел совокупность социально-психологических качеств, обусловленных историческим временем и общечеловеческими философскими проблемами. Романтические и реалистические тенденции вполне «мирно» сосуществовали даже в одном произведении. Пример такого произведения — «Герой нашего времени». Одной из повестей-«глав» романа является «Тамань», типичная романтическая «таинственная» повесть. Романтическое мироощущение стало в романе объектом авторской иронии, пародийный «двойник» Печорина Грушницкий представляет сниженный, массовый и изрядно опошленный вариант «бытового» романтизма. Однако и сам «герой нашего времени», помимо конкретно-социальных качеств, наделен комплексом романтического героя. Современники увидели в Лермонтове достойного преемника Пушкина. Традиции Лермонтова продолжают: Да кого угодно. Можно Есенина - он продолжает лермонтовскую тему родины, простонародной, деревенской.

Можно Цветаеву - она продолжает тему вызывающего одиночества и трагедии поэта.

Можно Маяковского, особенно раннего - конфликт с обществом, несчастная любовь и опять же одиночество.

Докажите, что содержание романа «Герой нашего времени» созвучно строчкам из стихотворения «Дума» (первая строфа).

Уже в первой строфе стихотворения «Дума» поэт называет два главных порока, которые отнимают будущее у поколения, к которому он принадлежит сам: это познанье и сомненье. Из этих пороков составлен портрет одного из представителей поколения. Главным героем романа «Герой нашего времени» становится человек, который стремится самостоятельно осмыслить действительность, разобраться в жизненной диалектике, решить для себя главные вопросы бытия. В каждой жизненной ситуации Печорин ищет ответ на мучающий его вопрос: является ли человек свободной личностью, поступающей в соответствии с собственной волей, или он марионетка в руках судьбы. Но какой бы ответ он не получил, он немедленно подвергает его сомнению. И это заставляет его спрашивать снова и снова. Вот Печорин в случае с Вуличем, по его собственному признанию, получает неопровержимое доказательство в существовании предопределения. Но пленение пьяного казака совершается им с одной целью: вновь испытать судьбу.Познание и сомнение, как сказано в «Думе», - это бремя. Ни одной минуты Печорин не чувствует себя счастливым и успокоенным. Избавление свое он видит в смерти: «авось где-нибудь умру на дороге». И смерть его действительно темная: никто не видел и не знает, как это произошло, а известие о ней обрадовало рассказчика, так как эта смерть дала ему возможность обнародовать записки Печорина.

Некрасов

В чем драматизм звучания любовной темы в стихотворении «Я не люблю иронии твоей»

Тема любви – одна из самых традиционных в мировой и русской поэзии. Художники слова в разные эпохи «рассматривали» это чувство со всех сторон, анализировали все его оттенки, нюансы – и создали своеобразную мировую «энциклопедию любви». В центре стихотворения Некрасова «Я не люблю иронии твоей» (1850) также драматическая, печальная ситуация – угасание любви. Стихотворение сюжетно – оно о свидании двух любящих друг друга людей, предчувствующих скорый разрыв. Именно от этого, неясного пока, охлаждения и ирония лирической героини, которая упоминается уже в начале произведения. Понимая неизбежный конец, герой испытывает тоску и печаль. Ведь он помнит, как горячо было чувство, как много он пережил вместе со своей любимой женщиной. И от этого – ему невыносимо слышать иронию в ее голосе, которая указывает на остывающее чувство. таким образом, любовь в понимании Некрасова - это неизбежное сочетание радости и страдания, душевной боли.

В чем драматизм звучания любовной темы в стихотворении «Я не люблю иронии твоей»

и кто из русских поэтов близок к Некрасову в её решении?

Эта моральная высота чувства, напряженный драматизм переживаний являлись новой страницей в русской лирике. Ирония, скрытая насмешка – понятия, чуждые настоящей любви. И Некрасов, будучи «человеком высокого благородства души», ценящий моральные принципы настоящих отношений, не допускает иронии в чувствах, пробудившихся между мужчиной и женщиной. Он придает иронии статус признака предзаключительной стадии. Познав победы и разочарования, в возрасте тридцати девяти лет, на одно из первых мест в отношениях Николай Алексеевич Некрасов ставит взаимопонимание и искренность. Эти мысли поэт вкладывает в слова лирического героя. Он разговаривает со своей возлюбленной, понимая, что чувства, границы которых нарушила ирония, сложно возродить. Стихотворение «Я не люблю иронии твоей…» правдиво и точно передает сложный процесс душевной жизни, отсюда — напряженный драматизм лирической исповеди.