1.Обобщенная формулировка задачи

Вы ведете урок изобразительного искусства

2.Ключевое задание

В соответствии с темой занятия предложите ученикам 2-3 варианта практической работы и технику ее выполнения, опишите педагогическое сопровождение индивидуальной работы.

3. Контекст решения задачи

Тема урока: осенний пейзаж, 4 класс, художественная школа. Техника - акварель

4.Вопросы, на которые следует ответить

• Какие учебные проблемы необходимо решить при рисовании на тему: «Пейзаж»

• Опишите особенности обучения перспективным построениям в начальной школе.

Уроки живописи предполагают выполнение рисунков акварельными и гуашевыми красками, но, как правило, дети больше рисуют гуашью, так как она менее сложна в освоении, более «управляема» и позволяет ярко и красочно решать композиции. В то же время акварель – один из самых поэтичных видов живописи. Ее срав нивают с музыкальными сочинениями, чарующе нежными, прозрачными мелодиями. Акварелью можно передать безмятежную синеву небес, кружева облаков, пелену туманов. Она позволяет запечатлеть кратко временные явления природы. Учащиеся должны усвоить, что акварель дает наибольшие возможности в изучении распределения светотени в цвете, влияния одного цвета на другой при различном освещении, изменения цветовой окраски предметов в зависимости от расстояния (т.е. для выявления воздушной перспективы). Акварель дает больше возможностей для передачи глубины пространства, которая так необходима в изображении пейзажа. В то же время это и одна из трудных техник: живопись пейзажа – сложное дело, а акварелью особенно, и учащиеся сталкиваются со многими проблемами при рисовании.

Мы рассмотрим приемы лессировки и alla prima, так как при написании пейзажа они оба нам понадобятся.

Прием лессировки предполагает нанесение по мере высыхания одного прозрачного красочного слоя на другой, постепенно достигая необходимой глубины и насыщенности тона. Alla prima означает, что краски наносятся без последующих поправок. Все цвета берутся сразу и в нужную силу. Этим способом достигается наибольшая свежесть красочных звучаний. Чтобы учащиеся лучше поняли эти приемы, можно предложить им выполнить несколько упражнений. Например: взять лист акварельной бумаги формата А4 или А3 и на чертить на нем три прямоугольника размером 6х12 см, развести в банке одну из красок до слабого прозрачного раствора и покрыть им, начиная сверху, один прямоугольник за другим. Затем, когда краска на всех пря моугольниках высохнет, этим же составом вторично покрыть второй и третий прямоугольники. И наконец по высыхании третий по счету прямоугольник перекрыть цветом еще раз.

Таким образом, получатся три прямоугольника одного цвета, но разной насыщенности. Другое упражнение поможет почувствовать, как один и тот же цвет постепенно переходит из более насыщенного в слабый или, наоборот, слабый переходит в насыщенный. Разведя краску в банке до необходимой насыщенности, покрываем лист сверху вниз, прибавляя необходимое количество воды, и таким образом добиваемся нужного эффекта. Предложим аналогичное задание, когда один цвет переходит в другой. Это понадобится нам в дальнейшем при написании в пейзаже неба, например заката, или водной глади реки, озера с отражением. Нарисуем композицию из овалов, кругов так, чтобы они заходили друг на друга.

Затем, разведя прозрачно краску, закрашиваем овалы и круги разными цветами. Можно начать с основных

цветов – красного, желтого и синего, постепенно усложняя цвета и при этом давая хорошо просохнуть каждому слою краски. В тех местах, где круги пересекаются, мы найдем множество разнообразных оттенков, которые не получатся при механическом смешении красок, а только при накладывании одного цвета на другой. Например, если вы сначала покрыли один круг желтым цветом, а соседний красным, то на их стыке получится оранжевый, но он будет отличаться от оранжевого цвета при механическом смешении тех же красок. Выполнив вы красок.Выполнив вышеприведенные упражнения, вы можете поэкспериментировать с красками, используя различные эффекты. Например, покройте лист бумаги красками любых сочетаний и, пока поверхность еще мокрая, посыпьте ее солью. При высыхании соль впитает в себя часть краски, оставляя на бумаге интересные разводы. Такой прием может пригодиться при написании воды в морском или речном пейзаже. В акварели белым цветом является сама поверхность листа, и очень трудно бывает оставить белые места, где это необходимо, не закрасив их. Конечно, можно размыть нужные участки, но зачастую это выглядит некрасиво – работа испорчена. После того как вы сделали карандашный набросок, те места, которые должны остаться белыми, натрите воском, и можете смело покрывать работу красками – на воск краска не ложится, и вы тем самым сохраните белый цвет. В пейзаже этот прием можно использовать при написании облаков, звезд на небе или стволов березок. Все описанные выше упражнения помогут детям научиться управлять текучестью водяных красок, которые либо сильно растекаются по листу, если воды много, либо, наоборот, ложатся слишком густо, как гуашь.После выполнения упражнений, когда дети познакомились с техникой,можно приступать к пейзажу. Однако прежде чем это сделать, рекомендуем сначала порисовать отдельные элементы: цветы, деревья, небо (в разное время суток) и т.п. Затем можно смело приступать к самому пейзажу.

ПЕРСПЕКТИВА - (фр. perspective, от лат. perspicio — ясно вижу) — системы изображения на плоскости пространства и объемных тел, их пространственной структуры, расположения в пространстве и удаления от наблюдателя. ПЕРСПЕКТИВА в изобразительном искусстве служит как воссозданию образа видимого мира, так и истолкованию мира, выражению той или иной концепции мироздания. Попытки передать воздушную перспективу наблюдаются уже в средневековых пейзажах Китая, Кореи, Японии. Но свое теоретическое обоснование метод получил в XVI веке в работах Леонардо да Винчи. Леонардо да Винчи обосновал принципы воздушной перспективы влияние воздушной среды на уменьшение четкости очертаний предметов и на изменение их цвета с удалением от наблюдателя.

(Вместе с детьми подойти к определению таких понятий как: линейная перспектива, воздушная перспектива, видимый горизонт, линия горизонта, линии схода, точка схода.)

• Линейная перспектива - это закономерное изменение масштабов изображения разноплановых объектов расположенных на плоскости. Иными словами, это технический рисунок. Линейная перспектива способствует достижению пространственного воздействия посредством изменения формы групп растений и архитектурных элементов. Она помогает укоротить или удлинить расстояния между ними.

• Воздушная перспектива - это изменение в цвете и тоне предмета, Воздух редко бывает идеально прозрачным: дым, пыль, водяные пары часто создают дымку, которая изменяет цвет объектов вдалеке. Этот эффект называется воздушной перспективой и находит отражение в трех взаимосвязанных явлениях:

• Видимый горизонт - это линия, на которой сходятся земля и неба.

• Линия горизонта (упрощенный истинный горизонт) - это воображаемая прямая, условно находящаяся в пространстве на уровне глаз наблюдателя.

• Линии схода - это линии, образующие края формы объекта с учетом их удаленности от точки наблюдения и показывают положение объекта в перспективе.

• Точка схода - точка, в которой соединяются линии схода.

При рисовании пейзажа первой задачей представляется выделить в натуре границы пространства, подлежащего изображению, и связать его с листом бумаги. Иногда помощь в установлении границ рисунка может оказать "видоискатель" - картонное окошко с подвижной заслонкой, дающее возможность варьировать отношения сторон прямоугольника окна, обычно между одним и двумя квадратами. Стоя на улице обсаженной деревьями можно наблюдать, как по мере удаления деревья становятся всё меньше и меньше, и самое большое дерево вдали будет не больше карандаша в руке. То же происходит и с машинами, в конце длинной улицы они кажутся игрушечными. Люди, по мере удаления, кажутся всё меньше и меньше.

Так ведут себя, подчиняясь законам перспективы вертикальные предметы. А что происходит с горизонтальными линиями? Линии разметок на проезжей части, линии тротуаров по обе стороны улицы, линии горизонтальных архитектурных элементов зданий, удаляясь от нас, начинают постепенно сближаться и в самой дали, сходятся в одной точке, которую мы в пятом уроке назвали точкой схода. Через эту точку проходит линия горизонта. Каждый дом на улице, повёрнутый к зрителю боком, имеет две точки схода на линии горизонта, которые в рисунке могут быть расположены далеко за пределами листа бумаги, У художника глаз тренированный и он может убедительно определить перспективные сокращения размеров зданий и предметов на улице, без каких либо вспомогательных приёмов построения перспективы. Начинающему художнику, что бы развить чувство перспективы надо постоянно сравнивать и сопоставлять размеры и формы предметов относительно друг друга. Если изобразить в пейзаже фигуру человека, животных или их несколько, то очень важно правильно учесть перспективное сокращение несколько пренебрегать законами линейной перспективы.

ЗАДАЧА 5.1