- •Вопрос 4: Бюджетные учреждения культуры в системе отношений собственности
- •Вопрос 5: Передел собственности в отрасли культуры.
- •Вопрос 6: Приватизация в отрасли культуры.
- •Вопрос 7: формирование частной собственности в отрасли культуры
- •Вопрос 8: Отношения собственности по поводу объектов культурного наследия (памятников)
- •Вопрос 9: Правовая классификация объектов интеллектуальной собственности
- •Вопрос 10: Рыночная классификация объектов интеллектуальной собственности
- •Вопрос 11: Экономическое использование интеллектуальной собственности
- •Вопрос 12: Сущность и экономические функции копирайтера
- •Вопрос 13: Методы оценки объектов интеллектуальной собственности
- •Вопрос 14: Сущность нематериальных активов
- •Вопрос 15: франчайзинг, распостранение в отрасли культуры
- •Вопрос 16: Коммерческое хозяйствование: черты, организационно-правовые формы, место в культуре
- •Вопрос 17: Некоммерческое хозяйствование: черты, организационно-правовые формы, место в культуре
- •Вопрос 18: Реформа бюджетных организаций в культуре Казённые учреждения
- •Бюджетные учреждения
- •Автономное учреждение
- •Изменение типа учреждения
- •Бюджетные, автономные и казенные учреждения: сравнительная характеристика
- •Сравнительного анализа налоговой нагрузки на бюджетные учреждения (с учетом нового правового статуса), автономные учреждения и казенные учреждения
- •Вопрос 19: Государственный (муниципальный) заказ на продукцию учреждений культуры: определение и цели Правовая основа государственного задания
- •Статус государственного учреждения
- •Государственное (муниципальное) задание
- •Вопрос 20: Субсидии на госзадание
- •Важно запомнить
- •Вопрос 21: Рынок продуктов культуры: формы, объекты, эластичность спроса
- •Эластичность спроса по цене
- •Факторы эластичности спроса
- •Факторы неэластичности спроса
- •Эластичность спроса по доходу
- •Перекрестная эластичность спроса
- •Вопрос 22: Рынок продуктов культуры: формы, объекты, эластичность предложения
- •Эластичность предложения
- •Факторы определяющие эластичность предложения
- •Вопрос 23: «Болезнь издержек» сферы услуг
- •Вопрос 24: Монополизация на рынке культуры
- •Вопрос 25: Структура рынка продукции культуры см. Ответ к вопросу 24
- •Вопрос 26: Бюджетные источники финансирования отрасли культуры
- •Вопрос 27: Остаточный принцип финансирования и бюджетный протекционизм в культуре
- •Государственный протекционизм
- •Вопрос 28: Внебюджетные источники финансирования отрасли культуры
- •6. Классификация платных услуг
Эластичность предложения
Коэффициент ценовой эластичности предложения показывает степень количественного изменения предложения при изменении цены на 1%.
Степень изменения объема предложения в зависимости от изменения цены характеризует эластичность предложения по цене. Мерой этого изменения является коэффициент эластичности предложения, рассчитываемый как отношение объема предложения к росту цен.
ΔS — изменение величины предложения;
ΔP — изменение рыночной цены на товар;
Факторы определяющие эластичность предложения
Основными факторами, определяющими эластичность предложения являются:
период времени (мгновенной, краткосрочный, долгосрочный)
для мгновенного периода предложение неэластично;
для краткосрочного периода производить может в определенных пределах адаптировать к изменяющейся цене;
для долгосрочного периода предложение эластично;
2. специфика производства (минимальный объем затрат на расширение производства); 3. возможности хранения изготовленной продукции; 4. максимально возможный объем производства при полной загрузке мощностей.
Изучение эластичности предложения является необходимым условием исследования относительного изменения предложения в соответствии с относительным изменением рыночной цены.
Если предлагаемое количество товара остается неизменным для перепродажи по любой цене, то имеет место неэластичное предложение. Когда же небольшое изменение цены вызывает сокращение предложения до нуля, а небольшое увеличение цены обуславливает увеличение предложения то данная ситуация характеризует абсолютно эластичное предложение.
Таким образом эластичность предложения изменяется под воздействием технического прогресса, изменения качественного и количественного состава используемых ресурсов, усиления ограниченности ресурсов применяемых при производстве того или иного товара, что ведет к уменьшению значения эластичности предложения.
Вопрос 23: «Болезнь издержек» сферы услуг
Болезнь издержек
Отцом-основателем экономики культуры принято считать нобелевского лауреата Уильяма Баумоля, который в 1966 году совместно с Уильямом Боуэном опубликовал работу «Исполнительские искусства: экономическая дилемма»[4]. Эта сравнительно небольшая по объему книга оказала весьма серьезное влияние на дальнейшее развитие дискуссии.
Баумоль и Боуэн попытались описать различные вопросы деятельности и финансового состояния организаций, связанных с исполнительскими искусствами: от посещаемости концертов до цен в Метрополитен Опера. Авторы показали, что зачастую издержки организаций, связанных с искусством, значительно превышают их доходы; этот разрыв может быть компенсирован только за счет частных и общественных пожертвований. Кроме того, было указано, что ситуация является не случайной, а фундаментальной для большинства творческих отраслей.
Отрасли исполнительского искусства, утверждали Баумоль и Боуэн, будут неизбежно страдать от «болезни издержек». В «обычных» отраслях (производящих товары для промышленности и конечного потребления) производительность труда постоянно возрастает -- за счет технологических нововведений, обучения персонала, экономии от масштаба. В исполнительском искусстве она возрастать не может: для того, чтобы исполнить концерт для струнного квартета, как и сто лет назад, требуется ровно четыре музыканта. Следовательно, издержки отраслей исполнительского искусства будут расти быстрее, чем цены в среднем в экономике[5].
Работа Баумоля и Боуэна привлекла внимание множества исследователей, связанных с разработкой государственной политики в социальной сфере, поскольку она предоставляла весомые аргументы сторонникам государственной поддержки искусства и культуры. Во многом на ее основании правительства ряда развитых стран (США, Франция, Голландия, Великобритания, Япония и других) приняли решение о расширении масштабов и форм субсидирования творческой деятельности. Как утверждает один из американских экономистов культуры Грегори Бешаров, успех этой работы был обеспечен теми условиями, в которых она появилась: общественная и частная поддержка сферы искусства в развитых капиталистических странах набирала силу, попечительские советы связанных с искусством организаций морально были готовы принимать помощь от государства, да и сама книга была выпущена как ключевой момент кампании по увеличению расходов крупнейшего благотворительного фонда Twentieth Century[6].
Теория «болезни издержек» получила множество сторонников, но, вероятно, и не меньше противников. Ее критика началась сразу же после выхода работы и продолжается до сих пор. Одни утверждают, что «болезнь издержек» не является специфичной для сферы искусства, а наблюдается практически во всех сферах услуг (например, услуги массажиста или парикмахера также могут быть подвержены «болезни издержек»). Другие -- говорят о том, что производители культурных благ готовы нести дополнительные издержки, поскольку получают дополнительное неденежное вознаграждение (признание, почет, моральное удовлетворение от самореализации). Третьи замечают, что авторы рассмотрели только издержки производителей, но не рассматривали эволюцию самих рынков и возможные изменения предпочтений потребителей (а следовательно, возможность производителей извлекать «монопольную» ренту за счет создания и распространения новых продуктов). Несмотря на справедливость этих критических замечаний, работа Баумоля и Боуэна продолжает оставаться одной из наиболее влиятельных в сфере грантовой поддержки искусства.
Очевидно, что, если бы познание сферы искусства с точки зрения экономики ограничилось рамками традиционнойэкономической теории (опирающейся на представления о рациональных и максимизирующих личную выгоду индивидах), а развитие рынков искусства осталось на уровне 1960-х годов, то, вполне возможно, вся «экономика культуры» свелась бы к обсуждению различных аспектов «болезни издержек»[7]. К счастью, как экономическая наука, так и предметы ее исследования продолжают свою эволюцию.
Новые подходы, активно развивающиеся в экономической науке второй половины XX века, поставили под вопрос истинность большинства предпосылок неоклассической экономической теории. Человек не всегда поступает рационально (в частности, потому, что человеческое сознание не может охватить все многообразие выборов, открывающихся в каждый момент); человек изменяется, а не следует одним и тем же шаблонам поведения; человек живет в обществе, то есть учитывает поведение других людей (и потому не может постоянно совершать выборы, максимизирующие его эгоистичную выгоду). Два наиболее значимых течения современной экономической теории, следующие этим гораздо более «человечным» предпосылкам -- институционализм и эволюционная экономика, -- нашли свое применение и в исследованиях рынков культуры
