41. Понятие «живой и мертвой» души.

Понятие «мертвые души» в гоголевской поэме постоянно меняет свой смысл, переходя из одного в другой: это не только умершие крепостные крестьяне, купить которых решил аферист Чичиков, но и духовно омертвевшие помещики и чиновники.

Гоголь не показывает никакого внутреннего развития помещиков и жителей города, это позволяет заключить, что души героев реального мира «Мертвых душ» полностью застыли и окаменели, что они мертвы. Гоголь изображает помещиков и чиновников со злой иронией, показывает их смешными, но в то же время очень страшными. Ведь это не люди, а лишь бледное, уродливое подобие людей. В них не осталось ничего человеческого. Мертвящая окаменелость душ, абсолютная бездуховность скрывается как за размеренной жизнью помещиков, так и за судорожной деятельностью города.

Обнажается вторая и не менее важная причина омертвления душ по Гоголю – это отказ от Бога. «Всякая дорога должна вести к храму». По дороге Чичикову не встретилась ни одна церковь. Дорога России видится ему ужасной, полной падений, болотных огней и соблазнов.

«Мертвым душам» поэмы противопоставлены «живые»- народ талантливый, трудолюбивый, многострадальный. С глубоким чувством патриота и верой в великое будущее своего народа пишет о нем Гоголь. Он видел бесправие крестьянства, его приниженное положение и то отупение и одичание крестьян, которые явились результатом крепостного права. Именно мертвые крестьяне в «Мертвых душах» обладают живыми душами, в отличие от живого народа поэмы, душа которого мертва.

44. Своеобразие историзма в повести Гоголя «Тарас Бульба». Жанровые особенности произведения.

Историзм гоголевской повести неопровержимый. Со страниц произведения возникают исторические реалии из жизни украинских людей как накануне, так и после пор освободительных соревнований, именованных Хмельнитчиной. Образ украинцев порабощенной польской шляхтой земли был, в самом деле, ужасный.Срезневский: “Ужасный был в тот час образ украинцев. Права их были затронуты, вера пренебреженна, церкви и монастыре, издавна построенные, одни запустели, другие закрыты…

Простонародье грабили, сажали в тюрьмы и морили голодом. Дети умирали без крещения и очищение от грехов; взрослые жилы безбрачно, не зная исповеди. Мертвые погребались без обрядов”.Сила народного гнева отплаты воплощена в гоголевском произведении без украшений: месть обидчикам была беспощадной и жестокой в слепоте.

Тарас Бульба собственной рукой наказывает сына Андрея как предателя, как отступника от веры, присяги, родины, отчизны. Поступок казацкого полковника жестокий и безжалостный. Он не может быть оправдан с точки зрения общественно-моральных, семейно - бытовых норм.Но это метафорическое: отступники от веры и присяги несут наказание от собственного народа и рода; синдром Иуды срабатывает и против святого - бросает вызов самому Бог.

Жанровая особенность. Историческая повесть «Т Б» на поверхностный взгляд не кажется достаточно органичной в «Миргороде». Отличается она от других вещей этой книги и содержанием своим и стилем. На самом же деле «ТБ» представляет собой очень важную часть «Миргорода». Более того, включение этой повести в сборник было необходимым. Она позволяла с какой-то еще одной, существенной стороны взглянуть на героев других повестей той же книги. Мы издавна привыкли называть «ТБ» повестью. По многим жанровым признакам «ТБ» и есть историческая повесть. Но тем не менее широта эпического охвата действительности и основательность в изображении народной жизни позволяет видеть исторического романа.

Свободно распоряжаясь историческим материалом, не воспроизводя ни одного конкретного исторического события, почти ни одного реального деятеля, Г. вместе с тем создал произведение искусства, в котором с гениальной художественной мощью раскрыл историю народа.

В изображении Сечи и ее героев Гоголь сочетает историческую конкретность, характерную для писателя-реалиста, и высокий лирический пафос, свойственный поэту-романтику.

45. Драматургия Гоголя. странный мир его пьес населяют самые ординарные «герои того времени» - чиновники, карточные шулеры, купцы, прочие городские обыватели. Никаких ведьмочек-панночек, чертей, сумасшедших в его драматургии нет.

Говоря о драматургии Н.В. Гоголя, имеют в виду как правило две его завершённые комедии - «Ревизор» и «Женитьба». Именно на их примере удобнее всего проследить общие законы развития интриги по Гоголю.

Кроме сюжета и интриги другой важнейшей категорией драматургии являются образы героев - их характеры, речевые характеристики, типажи и пр. Практически все герои его пьес какие-то «странные», «сдвинутые» и т.д. У Гоголя «нет живых лиц: это крошечные восковые фигурки», и что кажется, будто сам автор за них «переступает ногами, поворачивается, спрашивает и отвечает». «...персонажи Гоголя - именно персонажи. У большинства персонажей язык опережает голову - герой оказывается в той ситуации, в которую затаскивает его собственный язык. Тут мы пришли к единственному положит-му герою комедий - Смеху бТам, где вина всецело падает на персонаж - нет комедии. Недаром русская комедия до Гоголя была в значительной мере «не комедийна»; в ней господствовал по большей части драматический или нравственно-дидактический колорит.

Новаторство. основной задачей становится перенос комизма повседневной жизни на сцену. Такой выбор предмета творчества диктовал и художественные средства. Пьесы Гоголя — это комедии, но комедии, противопоставленные классическим произведениям этого жанра, во-первых, по сюжету (в сравнении с высокой комедией), а во-вторых, типы, выведенные в произведениях Гоголя, противопоставлены типам пьес того времени. Вместо хитроумных любовников, несговорчивых родителей на сцене появились живые лица, типичные национальные характеры. Убийства, яд Гоголь исключает из своих пьес. В пьесах Гоголя не герой управляет сюжетом, а сюжет, развивающийся по логике азартной игры, ведет героя. Гоголь создает необычную для пьесы ситуацию: вместо одной личной или домашней интриги изображается жизнь целого города, что значительно расширяет социальный масштаб пьесы и позволяет осуществить поставленную цель: “Собрать в одну кучу все дурное в России”. Гоголь создает новаторскую ситуацию, когда раздираемый внутренними противоречиями город становится способным к цельной жизни благодаря общему кризису, общему чувству страха низших перед высшими.

В своей пьесе Гоголь старается функционально ограничить комические эффекты. “Ревизор” — это комедия характеров. Мы смеемся, по словам Гоголя, не над “кривым носом” персонажей, а “над кривою душою”. Гоголь отказывается от традиционного построения пьесы. В "Ревизоре" завязка одна фраза: "Я пригласил вас, господа, для того, чтобы сообщить пренеприятное известие: к нам едет ревизор", — и пьеса уже начата. Аналогична и развязка.. Широкое жизненное значение ситуации “Ревизора” в том, что она могла возникнуть почти везде. В этом — актуальность пьесы.

46. Образный строй комедии.

Смеясь над отрицательными явлениями жизни, Гоголь заставляет задуматься над ними, понять всю их зловредность и постараться от них избавиться. Во всяком случае, его «Ревизор» не мог не сыграть очень большой роли в развитии общечеловеческого самосознания. Белинский утверждал, что в «Ревизоре» «нет сцен лучших, потому что нет худших, но все превосходны, как необходимые части, художественно образующие собою единое целое, округленное внутренним содержанием, а не внешнею формою, и потому представляющее собой особый и замкнутый в самом себе мир». можно сказать, что каждый герой дополняет друг друга. Без одного не было бы другого…