22. Музейный праздник- новая форма культ.-образоват. Деятельности.

Сегодня музеи все чаще используют в своей культурно-образовательной работе нетрадиционные формы. На смену экскурсиям, урокам, лекциям приходят игровые или основанные на игровых методах формы – игра, бал, театрализованное занятие, реконструкция, музейный праздник. Появление и развитие новых форм работы с музейной аудиторией требует специального исследования. Появлению музейного праздника способствовали различные формы работы с аудиторией не только в музеях, но и в других учреждениях культуры и науки, на которые была возложена функция сохранения и популяризации культурного наследия. В начале XX в. получили широкое распространение «этнографические вечера», что хорошо проявилось в деятельности научных обществ. Обычно программа вечера включала в себя чтение научных этнографических докладов, которые иллюстрировались подлинными предметами или «живыми картинами». Не менее важная роль отводилась исполнению стихов, песен и поэм под традиционный аккомпанемент. Исполнялись также и традиционные обряды. В это же время этнографическая тематика начала проникать и в самодеятельную театральную деятельность. В 1923 г. в Петрограде В. Всеволодский-Гернгросс, объединив группу выпускников Института живого слова, основал Экспериментальный театр. В 1928 г. театр расположился в Мраморном зале этнографического отдела Русского музея, в 1930 г. был переименован в «Этнографический театр», а в 1932 г. включен в штат музея. Летом того же года театр закрыли по решению Ленискусства. В 1930-е гг. основными формами массовой работы с посетителями стали экскурсии, лекции, доклады, кружки, передвижные выставки. Традиционные формы включали в себя демонстрацию соответствующей экспонатуры, приборов и опытов, в которых участвуют сами посетители. Получили широкое распространение детские утренники разнообразной тематики. Например, в Политехническом музее проводились технические утренники. В 1930-е создавались и внедрялись праздники, соответствующие новой идеологии и быту. Постепенно музеи активно включились в общегородские праздничные программы, организуя на своей территории массовые празднества. В Петергофе начиная с 1931 г. каждое лето 6 июля устраивался общеленинградский праздник, посвященный годовщине конституции СССР. Эти праздники с десятками оркестров, сотнями артистов, с массовыми действиями, охватывающими до несколько тысяч человек, пользовались огромной популярностью. Музеи также принимали участие в организации профессиональных праздников. Например, в день празднования Военно-морского флота СССР в Переславле-Залесском музейная выставка была перенесена на площадь перед музеем и возле этого места было организовано народное гулянье. Охарактеризованные формы работы с музейной аудиторией, являясь отличными от стандартных форм, повлияли на формирование музейного праздника, определив его основные специфические черты. Начиная с 1980-х гг. можно говорить о музейном празднике как о сформировавшемся явлении. Главные составляющие: Во-первых, находящееся в этот период на пике своей активности молодежное фольклорное движение. На волне этого движения в начале 1980-х гг. возникла идея праздновать традиционные календарные праздники в городах с участием молодежных ансамблей. Первым опытом послужило проведение Масленицы в музее-заповеднике «Коломенское» в 1983 г.. Во-вторых, на становление музейного праздника повлияло внедрение новой коммуникативной модели в культурно-образовательную деятельность музеев. В этом направлении упор делается на создание «особой психологической атмосферы, которая не оставляет посетителя сторонним наблюдателем народной культуры, а способствует ее активному познанию, сопереживанию». Музейный праздник как раз и стал той формой, которая отвечала этим требованиям.За период с 1980-х по начало 2000-х гг. было написано 38 публикаций, связанных как с практикой проведения музейных праздников, так и с теоретическим осмыслением этого явления. В указанный период музейный праздник активно практиковался в следующих музеях: Эрмитаж, Бородинский музей, Ростовский историко-архитектурный музей-заповедник, музей-заповедник «Куликово поле», Лермонтовский музей-заповедник «Тарханы», музей-заповедник «Ясная Поляна». Во всех мероприятиях хорошо обозначились общие составляющие музейного праздника: массовость, театрализованность (если это фольклорные праздники, то необходимым элементом стало включение фольклорных коллективов), звуковые эффекты и, конечно, включенность музейных реликвий, активизация посетителей. К началу 2000-х гг. музейный праздник закрепился в музейной практике и терминологии. Существуют два определения этого термина. «Музейный праздник – это комплексная форма культурно-образовательной деятельности музея, в которой единой темой объединены элементы экскурсии, творческого вечера, театрализованного представления и пр.». Второе определение: «праздник музейный – комплексная форма культурно-образовательной деятельности музеев, основанная на различных приемах активации музейной аудитории, усиливающих эмоциональное воздействие: театрализации, игре, применении особой атрибутики, ритуалов». Относительно предыдущего определения здесь добавлены следующие характеристики: наличие сценария, использование недвижимых памятников истории и культуры, массовость, активизация аудитории, эмоциональное воздействие. Наметилась тенденция, которая усложняет осмысление этого явления, – включение музейного праздника в категорию интерактивных форм культурно-образовательной деятельности. Попадая в категорию интерактивных форм, музейный праздник становится в один ряд с интерактивными занятиями, интерактивными экскурсиями, живыми экспозициями, реконструкциями игр, забав, различными мастер-классами и т.д. Музейные праздники делятся по категориям: 1. Реконструированные музейные праздники. Такие праздники распространены во многих музеях-заповедниках и краеведческих музеях. В последнее время они обычно включаются в циклы календарных праздников − Рождество, Крещение, Масленица, Пасха, Троица, Иван-Купала. Эти праздники сопровождаются народной музыкой, инсценировкой обрядов, традиционными угощениями, играми и танцами. Такие праздники проводятся регулярно и рассчитаны на разные категории посетителей. Они могут представлять собой наиболее аутентичные формы реконструкции народных обрядов. 2. Стилизованные личные праздники. Эта группа праздников во многих музеях реализуется как индивидуальная услуга. Примерами служит проведение «Свадьбы» и «Дня рождения». 3. Оригинальные профильные музейные праздники. Такие музейные праздники не связаны с традиционными обрядами. Это новые, уникальные, созданные музейными работниками праздники. Их тематика обычно связана с профилем музея и имеет региональную специфику. Например, в музее-заповеднике «Спасское-Лутовиново», посвященном И.С. Тургеневу, широко распространены литературные праздники, такие как «Дворянских гнезд заветные аллеи», праздник на «Бежином лугу», «Тургеневская осень». 4. Массовые музейные праздники, вписанные в общегородские. Музейные праздники данной группы являются составной частью общегородских праздников. Музей выступает в этом случае одной из площадок, и первоочередной задачей участия является расширение музейной аудитории. Обычно это самый массовый музейный праздник, который нередко перерастает в фестивали разного уровня. По  содержанию  музейные  праздники  делятся  на  международные  и российские.  К  международным  праздникам  относятся:  Международный  день  семьи, Международный день защиты детей (1 июня). К  международным  праздникам  следует  отнести также  экологические  праздники:  Всемирный  день  воды,  Всемирный  день  птиц, Международный день Земли. Российские праздники, которые  проводятся  в  музеях,  включают:  1)  государственные;  2)  народные  (по христианскому и языческому календарю); 3) праздники, посвященные юбилею города (села, улицы);  4)  детские;  5)  школьные  и  студенческие;  6)  семейные;  7)  экологические;  8) профессиональные; 9) военно-исторические. Таким образом, современные тенденции характеризуют музейный праздник как явление развивающиеся. Зародившись как способ отражения традиционных обрядов музейными средствами, музейный праздник во многом и ныне не отходит от решения этой задачи. Реконструированные музейные праздники имеют перспективы дальнейшего развития в рамках работы музея с нематериальным наследием. Стилизованные музейные праздники также частично могут использоваться в этих целях, адаптируя традиционные элементы к современным условиям. Профильные и массовые музейные праздники выполняют другие немаловажные функции – повышают роль музея в формировании новых форм праздничной культуры и расширяют музейную аудиторию.

23. Арт-терапия в российских и зарубежных музеях.

В настоящее время арттерапия рассматривается как область теоретических и практических знаний на стыке искусства, психологии, медицины и образования. Эффективность применения изобразительного искусства в психологической практике основывается на том, что этот метод позволяет экспериментировать с чувствами, исследовать и выражать их на символическом уровне. Впервые термин «арттерапия» был предложен в середине ХХ века английским художником Адрианом Хиллом. Благодаря его усилиям в госпиталях и клиниках Великобритании была открыта сеть арттерапевтических студий и создана Британская ассоциация арттерапевтов. Исторически арттерапия развивалась в двух направлениях. Сторонники первого направления рассматривали изобразительное искусство как самодостаточное лечебное средство или альтернативную художественную практику, способствующую гармонизации и оздоровлению личности. Сторонники второго – как особую форму психотерапии, использующую возможности визуального и пластического искусства применительно к психоаналитической процедуре. Несмотря на существующие различия, оба направления рассматривают изобразительное искусство как средство, которое помогает оптимальному восстановлению и развитию личности. Для России арттерапия все еще остается относительно новой областью научной и практической деятельности. Профессия арттерапевта не внесена в Государственный реестр профессий. Но, несмотря на это, открываются студии в образовательных учреждениях, больницах и культурных институциях, появляются первые обучающее программы по арттерапии для специалистов помогающих и творческих профессий, осуществляются попытки построения первых лечебных арттерапевтических сообществ. Оформились три основных направления, по которым развивается арттерапия в России: медицинское, педагогическое и культурологическое. Музейную арттерапию можно отнести к инновационным методам арттерапии, использующим возможности изобразительного искусства и музейно среды для достижения положительных изменений в эмоциональном, интеллектуальном и личностном развитии человека. Среди региональных музеев наиболее успешно музейной арттерапией занимаются в Государственном музейном объединении «Культура Русского Севера » (Архангельск), Курганском художественном музее, Краеведческом музее г. Тольятти, в Музее-заповеднике «Томская Писаница» (Кемерово). Итогом совместной работы психологов, искусствоведов и музейных педагогов с людьми разного возраста, состояния здоровья и статуса, направленной на их адаптацию и реабилитацию средствами изобразительного искусства и музейной среды, стало создание первой в отечественной практике музейной арттерапевтической программы «Шаг навстречу», которая была высоко оценена на государственном уровне. Ежегодно в арттерапевтических программах Русского музея принимают участие до 1500 человек. Психокоррекционная работа методами арттерапии ведется с умственно отсталыми детьми, подростками и молодыми людьми. Занятия в творческой студии чередуются со встречами на экспозиции. Поиск возможностей интеграции усилий человека с зависимостью и социума осуществляется через участие зависимых в социально-культурных и арт-проектах (художественно-публицистические выставки «Артшаги», «Артшаги к выздоровлению»). В ходе социальнопсихологического исследования было установлено, что у молодых людей с зависимым поведением, прошедших курс краткосрочной арттерапии и музейной арттерапии, отмечается формирование начальных представлений о собственном способе преодоления зависимости, как правило, связанных с творческими способами самовыражения. Культурные проекты острой социальной направленности, осуществляемые Русским музеем, ориентированы на группы риска (инвалиды, сироты, пожилые люди, иностранные рабочие) и направлены на социально-культурную адаптацию людей, оказавшихся в сложной жизненной ситуации. Одним из постоянных участников проектов является ФГФГУ «Санкт-Петербургский научно-практический центр медико-социальной экспертизы, протезирования и реабилитации инвалидов им. Г.А. Альбрехта». Так инвалиды опорно-двигательной системы разного возраста и состояния здоровья в 2009 и 2010 годах стали участниками международного благотворительного художественного проекта «Лавка мира». В ходе проекта ведущие художники Санкт-Петербурга создали артобъекты, Расписав лавки на тему «Мир вам!» Лавки были направлены в качестве дара в различные социальные и медицинские учреждения города. Пациенты центра реабилитации и протезирования им. Альбрехта, получив этот творческий подарок, поддержали идею художников и сами создали подобные лавки в столярной мастерской реабилитационного отделения и расписали их под руководством художников и арт-терапевтов. Стремясь ввести стандарты Европейского сообщества по созданию доступной среды для инвалидов в музейном пространстве, Русский музей особое внимание уделяет состоянию технических средств и приспособлений для инвалидов (подъемники, лифты, пандусы и пр.). Так в декабре 2009 года состоялась научно-практическая конференция «Музей без порогов: доступная культурно-просветительская среда для людей с ограниченными возможностями».